首发我在黄山啊

大家好，今天讨论一个很大的主题:书法的至高境界是什么？

有人把人生境界比喻看山是山，看山不是山，看山是山这么三种境界。

王国维说:古今之成大事业、 大学问者， 罔不经过三种之境界：“ 昨夜西风凋碧树。 独上高楼， 望尽天涯路。” 此第一境界也。 衣带渐宽终不悔， 为伊消得人憔悴。” 此第二境界也。 众里寻他千百度， 蓦然回首， 那人却在， 灯火阑珊处。” 此第三境界也。

大概也是这么个意思。也就是白手起家，走进繁华，回归平淡这么个过程。书法也有人这么形容，先临摹，再进阶，最后回归自我。这么说也是有道理的。

那么书法的至高境界是什么呢？有没有一个标准呢？我觉得应该是有的。虽然文无第一，但是什么样的文好，还是有基本审美说法的。

有人说书法的高雅一般人不懂的，那是一种玄之又玄。没有走到绝顶，进入不了众妙之门。这个说法不妥。王羲之不比哪个当代人牛？为何全国大部分人都接受书圣的地位？

有人说书法至高境界是草书大成，狂草大成。这也是不对的，篆隶真行草五体其中一个达到顶峰怎么能代表登上了五体的至高境界？所以狂草也不行。

还有人说，开创自我风格，才算至高境界。那也不是，一个书法小白，用尽了全力开创新的书写方式也不能被人接受。一个大师一通瞎创新毫无美感，也不能是至高境界。

至高境界是什么？钟繇王羲之为代表的魏晋人士，他们代表至高境界。他们的审美令人信服。

唐代一些大家，初唐四家，或者欧阳询褚遂良颜真卿等人，他们算是至高境界，他们的审美令人信服。

宋代四大家，苏黄米蔡也是至高境界。他们各有风格，他们的审美也令人信服。

元代赵孟頫他们也是至高境界，他们的审美也令人信服……

明清也是如此。

为什么会如此呢？一路看下来，可以总结为书法的至高境界是雅俗共赏。

如何叫雅俗共赏？

你比如王羲之，新手入门一看，行书兰亭好美啊，喜欢。专家看到兰亭集序，看到的是笔法字法章法。就是你们都有欣赏的目的地。

比如怀素草书，懂不懂书法，不影响人们喜欢。为什么？不懂行的看的是如画的线条有种舒服感觉。感受看有许多技巧。

雅俗共赏应该是艺术的最终追求。而不是别的。都说众口难调，也就是这个难，才显得雅俗共赏的不容易。

比如人民艺术家齐白石。他的字画老百姓也喜欢，专家也喜欢。百姓看的是画本身的美。专家看的是他的墨法，笔法，技法。

书法创新也好，变法也好。都应该把美放在主要目标。不过这个美不好界定，所以才有了乱象。

但是按照雅俗共赏标准去创作却是很明确的大美。

所以说书法也好，别的艺术也罢，雅俗共赏才是是至高境界。因为众口难调，才显得雅俗共赏格外珍贵。

（完）