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张羽翔 

中央美术学院书法博士 

中国艺术研究院中国书法院研究员 

中国书法家协会楷书委员会委员 

书坛“广西现象”缔造者 

全国第十届、第十二届书法篆刻展评委 

张羽翔书法教学语录

张羽翔 | 放大偏执的走向

慎静尚宽 | 张羽翔书斋题字精品

张 羽 翔 的 表 面

文 | 肖 鑫

粗约地说，每个执著的书法实践者都有自己的美学倾向和立场，张羽翔对理论和艺术史等领域有相当的兴趣。像很多艺术学子一样，张羽翔当年在国美求学期间深受“八五思潮”的影响，很热衷于读当时引进的外国艺术史和现代哲学、美学书籍，或一知半解，甚至未必真的就读懂了，但是却大大开拓了自身的视野，思维观念都处于比较亢奋的状态。

比如他后来对自己的学生强调：“一个从事这门艺术的年轻人，应该了解西方艺术史。印象派到底是怎么印象的，它的源头是什么，我们在书法上怎么应用，包括行为主义我们又该怎么吸取等等。”“在实际操作中，都要亲手去试，简单无所谓，作品初级也无所谓，关键是站在书法这个角度，看看书法形式本身是不是能够适应各种不同的艺术形态。传统书法形式里面，实际上有开放的基因。”这些都是他自己的经验之谈，可见西方现代艺术史论对他的影响之大。

在影响过他的理论中，有贡布里希关于艺术心理学的理论、克莱夫·贝尔的形式主义美学、俄国的形式主义美学、沃尔夫林的形式理论、康定斯基的美学理论、苏珊·朗格的符号论美学理论、阿恩海姆的格式塔心理学美学、结构主义哲学、解构主义哲学，后来又偏重于中国的儒释道等诸子思想等等。

例如，张羽翔教学中强调形式元素拆解重组训练，可见他受到过结构主义语言学的影响，关于能指和所指，结构主义认为符号的差异性是意义生成的前提，组合关系才是意义生成的条件。即便是同样的两个符号，只要组合方式发生变化，就必然产生不同的意义。有什么样的组合方式，就会产生什么样的意义。

张羽翔不管是教学还是临摹创作，喜欢“戏拟”、“好玩”（Funy）、调侃、亵渎等手法，也都融入到了他的言谈风格和作品制作意识中。无论从形式、技法还是到书写的文词内容，都时不时闪现出他在严肃冷峻的现代主义背面那张后现代面孔。

同样在《专访张羽翔:做个很“表面”的人》一文中，针对有人认为他的作品很有灵气，也有人说他的作品有谑气，张羽翔这样回答：“无论灵气或是谑气，我都没意见。有人把形式当作程式化，而我不是。作品可以搞笑可以戏谑，为什么非要一天到晚正经八百呢？我高兴做哪一方面就做哪一方面，形式的角度应该是中间状态，是工具，它不应该是为某一种艺术形态服务的，就像我们一般说的普泛的科学，要看是哪一种意识形态来运用它。”

至于张羽翔后来更倾向于用中国传统诸子哲学思想和概念，来解释他的书法形式主义美学观和教学理念，依我的看法，更多的是因自“善巧方便”的需要，正如《坛经·般若品》所说：“欲拟化他人，自须有方便。”当然，搞书法研究，必然也要深入到中国传统文化思想中去。

张羽翔认为早期的书法理论篇名用的基本上都是法家、兵家的术语，比如“笔势”，“四体书势”，“笔阵图”，用儒家的术语反倒很少。其次是道家的二元辩证概念多，如“阴阳”、“起伏”、“聚散”、“离合”、“连贯”等等。这些阅读很难称得上是训诂意义上的细读，更像是主观性很强的“六经注我”式的理解。

对于他的这些阐释，存在较大争议，在做严肃学术性考据方面，慵懒的张羽翔似乎更喜欢用戏谑的姿态消解这些争议，他所关心的，其实是实践中是否能够带来效果。

搞义理和文献考订的学者或许可以在严谨的学术层面质疑和驳倒他，但是这无法改变他“善巧方便”所指向的目标和感性自信。