来源：原创三余书社

当今书法圈，不少名声在外的大师都比较有争议，比如“二田”、崔寒柏、邵岩，这些人大多都有比较高社会地位，也常以独立艺术家的身份办展。而在高校内，也有很多书法家引起了广泛讨论，典型的有曾翔、王冬龄、王镛，相比这三位，最近有一位“风头”更盛，他就是沃兴华。

沃兴华

沃兴华，1955年5月生于上海，他担任过华东师范大学历史学系和复旦大学文博系的教授、博士生导师，还是中国艺术研究院中国书法院的研究员，是妥妥的“圈内人”，在学界也有话语权。沃兴华从小热爱书法，据他自述，自己是先学钢笔字，再学毛笔字，从报纸中找可以临摹的素材。

沃兴华书法

进入中学以后，沃兴华的学书之旅步入正轨，他跟随周詒谷学习，起初一直以颜真卿作品为字帖，如《多宝塔碑》《颜勤礼碑》《争座位帖》等，刻苦临摹让他有了较为扎实的功底，1973年时他就参加了“上海市书法展”，两年以后更是参加“中国现代书道展”赴日本展出，之后便成了书法展的常客。

沃兴华书法

沃兴华认为，临摹颜真卿的这段经历对他产生了不小影响，比如“颜体”的笔画浑厚、结体宽博、风格豪放，在其个人创作中已经根深蒂固；其次，颜真卿的创新意识和创造力，也激励了沃兴华。或许，这就是他书法创新的内驱力。

沃兴华书法

学颜告一段落之后，“宋四家”书帖、碑学以及民间书法开始影响他的创作。改变自己过去书法中的形式美就成了当务之急，也就是说，沃兴华要开始创新了。学碑以后，沃兴华在点画以中锋为主，刻意避免偃卧，同时利用笔管朝笔画运行的相反方向倾斜，以此蓄力，使笔尖受压后强力反弹，写出苍拙浑厚的点画；在结体上，沃兴华以横取势，而在章法上则反对字法，更加随心所欲。

沃兴华书法

以上便是沃兴华创作时的基本理念与技能，但落实到具体的作品上就会发现激进得多，比如他的草书，被人称为“沃草”。这主要是源自他对民间书法的借鉴：“我不怕反对者的攻击，因为他们没有道理……我觉得民间书法的可贵之处在于无拘无束的精神、天真烂漫的风格和匪夷所思的造形手段。”应该是，至少沃兴华的作品保留了无拘无束的精神和匪夷所思的造型。

沃兴华书法

从古法中来，但是又质疑古代书法家，他曾说：“古人教的笔法太僵化，与书法艺术毫无关系”“50年的经历告诉我，书法写得越精致越没有味道”“我们书法家是艺术家了，不是文人”；最后，沃兴华把书法定义为一门用于抒情的艺术：“书法是通过点画、结体和章法中各种各样的对比关系来抒情写意的，它是一门独立的艺术，不需要依赖文字内容”

沃兴华书法

沃兴华与不少当代书法家一样，更多的接受了西方现代主义创作思潮的影响，是中国“现代书法”的一员，刘洪彪认为：沃兴华、曾翔书法有个性，是对历史负责的艺术家。对于书法创新是做了贡献的。

沃兴华书法

“大师”与“小丑”可能在一个人的身上同时具备，如果是以对“现代书法”的贡献来说，沃兴华可以说是一位大师，也是一位精力充沛的创造者。

大家对沃兴华有何评价，欢迎评论区讨论！

沃兴华书法