原创 李无邪 全球书法家

施子清博士，又名施清霖，号雪香居士，香港太平绅士，1939年出生于福建省晋江。1957年移居香港，先后就读香港联合书院及香港菁华中医院。1959年编导《钗头凤》戏剧，公开演出为旅港福建商会筹款。1960年创办香港集美侨校，任校长。1960年创办香港集美侨校任校长。现任恒通资源集团有限

公司董事局主席，上海光大房地产有限公司董事长。曾任国务院港事顾问，全国工商联副主席，历任中国人民政治协商会议第八、九、十、十一届政协委员，现为全国政协文史和学习委员会副主任、中国民间商会副会长、中国文联全国委员、中国书法家协会顾问、中国书法家协会香港分会主席、香港福建书画研究会会长。作品曾多次在北京、上海、福州、厦门等地展出，近年，先生又在香港等地成功举办个人书法展，并有《子清翰思》《雪香集》等作品集和诗文集刊行。

施子清先生在挥毫

香港的书法家，我了解的本不多。

2007年到香港，看到了艺术和文化的自由与繁荣。知道香港人常挂口的“香港是文化的沙漠”其实是自信的自嘲而已。也是2007年，第六届中国书法史论国际研讨会在香港理工大学举行。在开幕式上遇见几位香港的书法家，算是与香港书法家有了些许接触。这其中就有施子清先生。不过，那时与先生仅有交换名片的寒喧而已。就是这一面之缘，先生的温文尔雅给我留下了深刻的印象。不过，当时竟没有缘分观览先生大作。

德泽

近日，有幸欣赏到了施子清先生的书法。先生书法的自然洒脱的气度让我心生敬意。故不揣浅陋，想谈谈对施先生书法的理解，请施先生及众方家指正。

总体而言，正像施子清先生生活的城市——香港一样，施先生的书法是传统的，也是现代的。

飞龙在天

施先生的书法根植传统，诸体兼善，楷、行、草三体尤精。先生的楷书，主要取法唐代颜真卿及柳公权，再参何绍基、翁同龢等清代名家笔意，而自成风格。用笔自由洒脱，线条苍茫厚实，结体平正大气，有庙堂气象。

横笛弄秋月，长歌吟松风。

施子清先生的行书和草书多以碑派笔意而成，逆锋顶纸涩行。提按顿挫，对比强烈，线条生涩老辣、圆劲简约，气度率意从容。考其取法，先生的行书和草书皆渊源“二王”，而转益多师，博涉多家。从其结体宽绰、线条简劲的特点看，先生对清代何绍基的行书和民国于右任的草书着力尤多，亦与弘一法师神会。于何绍基得朴厚与宽绰，从于右任得峻拔与流动，自弘一悟得疏简而清雅，再总而化之，成其朴厚、宽博、蕴藉、灵动之行草品格。

录临江仙词

施先生的篆隶得力于秦汉碑版。隶书意趣清雅，有《曹全碑》意蕴。篆书以大篆为多，近于甲骨和商周金文意趣。

我们知道，在清代中晚期，中国书法有一个突出的变化。其取法不再固守“二王”一系帖派书法（或谓帖学）传统，从汉魏碑刻到商周金文、甲骨卜辞，都成为书法重要取法来源，并逐渐形成全面取法金石的风气，最终汇流成河，形成碑派书法（或称碑学）。当然，帖学一系，名家辈出，确为推助中国书法的发展做出了重要贡献。晋代，以王羲之、王献之父子为代表的晋代名家，成就了韵致简远的行书和今草。到唐代，对王羲之推崇备至的太宗李世民，亲为《晋书》做《王羲之传论》，将王羲之推上了“书圣”宝座，“二王”一系书法被视为文质彬彬的书法正脉。到盛中唐，颜真卿亦渊源“二王”。但由于颜真卿书

拔剑起舞临高台，北斗插地银河回。长空赠我以明月，天下知心酒一杯!

录陋室铭

风成形的青年时期，主要生活在北方的山东地区。该地区为六朝时期北齐、北周故地，遗存大量隶意浓厚、结体宽绰、用笔厚重的魏碑刻石。颜真卿将北方楷书风格与盛唐流行楷书体式融合，形成线条厚重朴实、结体宽绰正大的史称“颜体”的楷书和行书。颜体确实是独特的，无论将其置于帖学体系还是碑学体系，似乎都不贴切。难怪近人沙孟海先生在《近三百年的书学》一文中将“颜体”与碑学、帖学并列，别作一类，单独分析。颜体一出，“二王”系书法独尊的状况就改变了。如王羲之一样，颜真卿成为了后世不可轻易绕开的大师。后世名家多从颜体获取营养而有所发展。宋代，苏轼取法颜体，线条温润，结体趋扁，拓展了颜体楷书的厚实；黄庭坚融合颜、柳，收紧颜体中宫，

节临散氏盘

录司马光诗

强化外向笔画的伸展，增加线条内部提按和摆动，将颜体写得峻峭挺拔。晚明清初，傅山发现了颜体的“支离”，王铎悟出颜真卿的谨严。傅山、王铎二者将颜体线条化到行书和草书中，创造出浑厚放逸的行草书。清代乾嘉以后，碑学渐兴。因颜体书法与碑学取法渊源和审美趣尚相近，有清一代，颜体成为了碑派书家的根底。湖南何绍基、江苏翁同龢、四川赵熙等清代名家无不深受颜体影响而各有取舍与升华。何绍基以颜体宽博厚实为根基，融入北朝碑版的生涩，写出了拙朴意趣；翁同龢以颜体为基础，熔冶“二王”，会通南北，结体端严、线条厚实，形成沉稳而不失洒脱与雅致的书法风格；四川赵熙法鲁公，参北碑，书法正大稳健，有庙堂气象。

昨夜梦中见子规，醒来犹记石榴红；故园已远添惆怅，何将他乡作故乡。

录晋江故里诗

在清代，尤其是晚清，颜真卿成为书家主要的取法对象。这与碑学在晚清的盛行有关。当然，我们也注意到，虽然多数书法家主张取法颜体、北碑甚至一切金石书法；但是，晚清书法家其实既不单纯取法颜体，也不专事碑学，更不废“二王”帖学。也就是说，晚清至民国，碑帖互参已成潮流。只是，不同书家因个人趣尚，或多得益于碑，或多取法于帖，虽根基相异，但很少单纯依凭碑、帖而发展的。碑学兴起，只是拓展了中国书法取法视域，并不是碑、帖的井水不犯河水，更不是相互攻陷。民国碑派书法代表人物于右任，潜心整理研习的标准草书，难道不是以帖派经典法帖为依据的吗？当然，碑帖结合确实不如言说的那么简单，非用心参悟不断尝试而不可得。

录郑板桥诗

切磨箴规

因施子清先生对“二王”系帖学心领神会，对颜体及其后继者悟习透彻，又对汉魏六朝碑版甚至殷商周秦金石博观约取，故能成其典雅清新而又大气磅礴的风格。可以说，施先生的书法正是承接了中国书法自晚清以来的碑帖结合的大传统。

清气

梅花开，君不来。

此外，施子清先生书法继承传统而又自出机杼，在墨法上亦有新获。显然，施先生是深谙中国书画相互借鉴的传统的。

中国书法与绘画关系密切，向有“书画同源”之说。汉代扬雄说：“书，心画也”，将书和画感性地联系起来。扬雄所言之“书”，虽实际指书写，但是这一言辞指出了书写活动和绘画皆可传达作者情感的事实。后世有关书法与绘画关系的探讨，或多或少受到了扬雄“书为心画”论断的启示。东汉文学家、书法家蔡邕谈到，“字画之始，因于鸟迹”，敏锐地感受到中国文字和绘画的同源问题。晚唐张彦远在《历代名画记》中指出，仓颉造字之时，“书画同体而未分”，进而提出了“书画异名而同体”的论断。至此，书画的关系才真正明确而自觉地进入书论和画论探讨的视域。自此，书画的关系成了人们关注的热点。柯九思讲“写竹竿用篆法，枝用草书法”，将绘画造型与书法笔法相结合，表明书法笔法不同，造成的线条与对应的质感关联。明代屠隆在《画筏》中说“看画之法如看字法”，将书画的关系由体同、用笔同、造型同发展到了欣赏的相互借鉴。到晚明清初，书画间的相互借鉴已是很普遍了。王铎在书法作品中大量使用涨墨，显然是对绘画用墨技巧的借鉴，而郑燮所谓的写撇如兰，亦是书法对绘画技法的拓展。

录李商隐诗《咏史》（部分）

录龚自珍诗

施子清先生的行书和草书善用涨墨和淡墨。块状重墨与劲健的细线条构成点、线、面对比，增加了作品视觉层次。同时，也使作品墨色变化越发丰富，粗细对比愈加明显，满纸氤氲，气韵生动。先生的行、草书创作，用墨自由大胆，取舍有度；浓淡枯润燥，五色俱呈，对比强烈，相互呼应。这既是先生对传统用墨技巧理解深刻的表现，也是先生在墨法上的收获。

无上清凉

清光月影伴我行，鼓浪生花恼人疵。

施子清先生的书法，尤其是单幅草书的章法构成，也有传统中国绘画善于营造意境的特点。先生曾在香港科技大学展出的行草书条幅《上善若水》，就有中国画的意境幽远。该作“上善”二字，涨墨行书，水气淋漓；“若水”一笔书就，线条生涩，飞白老辣，连绵流动。这样的安排真可谓别出心裁，然而，更有匠心的是先生的题款。单款“子清”，低低地落在“若水”旁边，谦逊沉着，顿使整个构图成金字塔形，稳健大方。出乎意料之外，却在情势之中。左上部的大片留白，留下的是广阔的想象空间。这样的用墨和构图，与意境空灵幽远的中国水墨山水何异？其他，如草书团扇《好雨知时节》、行草书横批《沧海横流》、草书中堂《风雨送春归》、行草书条幅《起舞弄清影》、行草书中堂《天高云淡望断南飞雁》、草书条幅《清气》《风雨送春归》《清风明月》亦此中佳作。

《诗词拔萃》施子清  著

《书法经纬》施子清　著

施子清先生也创作了不少具现代派书法特点的作品，说明先生对现代派书法探索的热情。所以，施先生的书法也是现代的。

受到域外书法和其他艺术门类的影响，中国书法在当代有了新的变化。不少艺术家从形式构成、主题性、书写与非书写、文字与非文字等诸多维度，对中国书法的“现代性”进行了尝试和探索。这就有了中国“现代派书法”。虽然，从一开始，现代派书法就引发了不同的声音：质疑的、反对的、讴歌的、赞成的、中立的……不可胜举。但是，现代派书法的实验和探索，毕竟成就了当代书法的新气象和新景观，使古老而独特的中国书法有了与当代艺术和生活对话的更多可能。

香港中银人寿更换新LOGO 文字由施子清先生书写

施子清先生的现代派书法作品意境构筑在中国传统文化上，丰富了作品的文化意蕴。比如《革卦趣墨》《四象》《谦卦介爻皆吉》等作品将书法与八卦卦象联系。扩展了书法文字内容的意境。其次，先生的现代派书法如《饭》等借鉴绘画的墨色技巧，而不废书法的书写性和汉字的可识性特征，使其作品既有传统书法的基本要素，同时拓展了传统书法的视觉维度。再者，先生创作的《面壁十年》《守静》《飞》《龙》等少字数书法，构图别致，形式感强，既有极强的现代构成意识，又与传统书法保持联系，找到了现代与传统的契合点。

虎啸龙吟

物与神游

春在枝头

一言以蔽之，晚清民国以后，碑学流布，中国书法取法视野变得日渐开阔，中国书法进入碑帖结合的新时代，同时，在当代文化语境下，先锋书法家也有让中国书法走向现代的诉求。这就是中国书法的当下现实。综观施子清先生的书法创作，可以发现，先生对中国书法的传统和当下发展状况有准确而独到的把握，加之先生识见广博，思想自由，取法传统时，能不囿于一家一派。在面对当下时，也能从容取舍。故施先生游于艺，从其心，厚古而不薄今，终自立面目，卓然成家。

    （本文作者为中国教育学会书法教育专业委员会会员）