魏剑峰先生得意于早年对传统绘画和书法的学习，用融合传统的南北派山水表现出古意、唯美、愉悦的画面，形成了风格多样，工写兼备的笔墨特征。http://s5/mw690/c2df5529td980a453c044&690

通过早年大量的临摹和绘制玻璃画，魏剑峰先生打下了扎实的绘画和书法基本功，将传统书法中的骨法用笔化为中锋、侧锋、散锋等不同的书写方式，通过转折、顿挫、提按、轻重、缓急、拙巧、枯涩等一系列优美的笔触穿插交错，编织成和谐的物象，然后用情绪化的点线将艺术构思物化为墨象，进而行成一幅幅气韵生动的画面。他的画中，既表达了自己的人文情怀，又表达了其绘画构图的思维方式，其物象支撑线或圆润厚重，或飘逸流畅。其勾勒物象阴阳面的皴线则灵动多姿，或长或短、或粗或细、或伸展到一拓直下，或凝练成戛然而止。这些线条的力度、方向变化，是完全根据物象表现的要求，在形式与内容高度统一的情况下进行的，浑然天成。这种用笔使画中山石的纹理皴得细腻复杂，增添了画面的内涵和观赏的价值。从技法上说，仪态万方的山石肌理和概括简洁的山石轮廓又形成了鲜明的对比，繁简相得益彰，不仅体现了用笔之妙，也增加了画面的情趣。

在绘画实践中，魏剑峰先生根据物象审美取向的不同，分别使用蘸墨、破墨、积墨、泼墨诸方法，“借鉴古法，融合当代”的笔墨，使浓淡干湿呈现不同的形态，用墨力度、气势受绘画过程中的情绪牵动，却又不超越理法。神采生于笔下，洋溢于画面，达到图画物象，愉悦人心的效果。

魏剑峰先生绘画艺术成就的取得，首先得益于他早年大量的临摹和绘制玻璃画，这使他产生了对传统绘画艺术的深刻理解和继承。他醉心于传统，但对传统又有着与众不同的理解。他认为画家在继承传统的同时，应深入生活，主张“见到物象能做到传统的笔墨表现，见到传统的绘画能联想到真实的物象”，在传统与生活之间相互转换、印证。所以，看他的画虽然独具面目，但却不偏离中国传统文化的大道。他是在传统的根脉上茁壮成长起来的新枝，是传统与创新竞相迸发的结果。

魏剑峰先生正是在走进大自然的过程中，看到了祖国的大好河山的雄浑旷达及空灵缥缈。在对自然风景的审美过程中，细心揣摩其中的文化内涵，体会到了造化的意境，并用中国画特有的笔墨表现形式将其淋漓尽致的表现出来。艺术之创造，本源于生活，他对自然的观察，站在了一个不同常人的视角，他对绘画艺术的探索不仅表现在吃透传统、师法造化方面，而且从书法艺术中汲取营养，他努力寻求诗词、书法等对绘画意境、造型、线条的影响作用，不仅从理论上加以思考和探索，而且不断地从实践中加以揣摩和提升。

国画作品有《龙瞩群峻图》、《秋映天砚山》、《优谷泉声》、《家在画图中》系列、《松风云壑图》、《燕山胜境》等。

书法作品《龙》、临摹《兰亭集序》等。