http://ww3/large/c1719ac0jw1exeb8p0gmmj209q0dnmyb.jpg 杨锋

1984年毕业于西安美术学院版画系

现为西安美院版画系主任、教授、博士研究生导师

http://ww2/large/c1719ac0jw1exeb9anj9sj20hs0aw41i.jpg 《大韵堂艺术》杂志截图

杨锋:从版画出发……

Q=《大韵堂艺术》 A=杨锋

Q：今天版画系的教学情况与以前相比有哪些改变？

A：当时的条件肯定不能与现在相比。比如说我们扩大了实验室的面积，实验室现在有一千多平米，最近又扩展了木版工作室；对于设备而言也是，过去我们自己研制设备，现在的设备很多都是由国外进口的，整个条件发生了很大的变化。师资情况也是这样的，我们系里面的老师有中国美院毕业的，也有央美院毕业的，还有好多老师是留学回来的。这些年轻老师，在这七八年里面成长的速度也是比较快的，现在有些人已经是工作室主任或者教学骨干了，目前整个师资队伍的年轻化程度也比较高，学历也比较高。应该说这几年版画系进入了高速发展时期。

http://ww2/large/c1719ac0jw1exeb9okwarj20hs0lzwlk.jpg 杨锋 《虾扯》 综合材料版画 2013年

Q：第一工作室在版画系发展的过程中发挥着哪些作用？

A：我们版画系有四个工作室，而这四个工作室在方向上都不太一致，第一工作室实际上是坚持版种的一个工作室，就是我们传统意义上的工作室；第二工作室是做综合材料的工作室；第三工作室是一个插画工作室，第四工作室是一个数码方向的工作室，前几年我们投入很多精力在第三第四工作室的建设上，目前第三工作室在插画方面做得比较全面，第四工作室到现在还没有毕业生，处于正在筹建当中。

现在我们回头来看，第一工作室是我们现在坚守的一块阵地。这个工作室的教学相对的来说保守一些，但是对于我们学校和对于我们系来说又是特别的重要的。至于说比较保守只是相对而言，实际上是我们在教学思想和方向上并不保守，是很开放的。而且第一工作室在当代方面的探索和实践相对于其它几个工作室来说还是比较突出的。从版画出发是我们提出的一个观念，而第一工作室则是这个观念践行的基础，这几年走下来，好像不管走的多远，我们始终都与版画联系着。

http://ww2/large/c1719ac0jw1exebahxpa9j20hs0qhjyq.jpg 杨锋 《玩偶之二》 综合材料版画 2011年

Q：从您自身的角度出发，您觉得版画的魅力是什么？

A：从常规的角度来说，比如动手能力的培养，对材料的选择，对外界事物的接触，在这些方面版画有特长。与别的专业不太一样地方在于版画是从基础材料出发，比如铜版、石版、木刻、包括我们做的综合版，创作者面对的不仅仅是材料本身，而且还要发现材料里面看不见的东西。因为在创作版画的过程当中，艺术家除了要控制好材料，还要对材料所产生的可能性有预测能力。我觉得这一点可能很多的艺术形式还没有注意到。所以许多搞版画的人在做别的艺术的时候，他们也同样能发挥这种很强的预见性。此外版画里面甚至还有一些功能性的东西。比如说我们要反刻印证等等，对于思维的训练也是很重要的一方面，但是这些方法在你不把它们看成是关于版画方法的时候，它其实是一种人生的经验。我觉得版画训练更像一个基础的造型学科，除了素描训练对造型的把控以外，可能还需这种训练，这种训练可能是更为本质的，因为它要有工作程序，要有态度，还要有要体现预测的能力，这三点我觉得对培养学生来说，是特别重要的，我们第一工作室也特别重视这方面的训练。

http://ww1/large/c1719ac0jw1exebb4r54nj20hs0g4jui.jpg 杨锋 《春风沉醉的夜晚》 黑白木刻 2015年

Q：对于今天艺术现实来说，版画遇到了哪些挑战？

A：版画不可能跟国画一样这么具有群众性；也不可能跟油画一样拥有很强大的收藏群体，另外它在色彩上也不会那么迎人，但是我觉得知识分子可能会越来越喜欢。版画在黑白木刻的时代，全部都是由鲁迅、郑振铎这些文化人在提倡，原来我们觉得这个现象很奇怪，但现在看已很清楚了。所以版画画面所需要的哲理性，以及理性的那种背景是很重要的，甚至它与当代艺术有一些东西，可能还会相连，比如说它有批判性。这些可能会随着文化程度的提高而有所发展，我觉得版画应该会有它自己的位置。

Q：我在网上看到您参加过一个名为“纸上河流——诗与版画的对谈”展览，是与诗人一起合作的。

A：对，我给杨炼做的插图。

Q：您怎么看待版画在跨界上的应用？有必要做这些跨界的学术性的交流吗？

A：肯定很有必要，刚才你提到的这个展览，就是一个很典型的例子。诗人当时都是很激动的，他们觉得做这件事情特别有意思。通过这个活动，我感觉版画更像诗，更有诗的属性在里面。诗人的思想更像我们版画家做的作品，他们关注的问题，也像我们关注的问题，这也许是诗与版画境遇很像，我曾经和策展人说诗歌和版画可能是历史性的相遇。我们是一拨人在想一样的问题，就像刚刚说过的，版画在刚起步的时候也是这些诗人、文学家在提倡。这就是说它们也许在隐形的血脉上有所联系吧，我是这么感觉。

http://ww3/large/c1719ac0jw1exebd2wfkcj20hs0d8mz7.jpg 杨锋 《鸿门宴》 黑白木刻 2015年

Q：您作为老师来讲，您怎么看待80后90后这些学生，他们身上相对于您那个时期的学生来讲，有哪些亮点或者是缺点？

A：他们没有条条框框的限制，应该有更多的关注点，而且又聪明，所以进入材料教学、进入版本教学的时候，要比我们那个时候聪明的多，我们要下很长时间的功夫，他们可能两三天就完成了。也许因为条件发生变化了，我们那时还没有这样的实验室，有了想法，可能要苦苦摸索很长时间，他们现在有了想法立即就可以实践，然后再根据自己的需要，做各方面的拓展，这是他们的强项。但是他们也有短版，比如说很容易被流行的东西所左右，我是很反对卡通化的，特别是到了我们版画里面，一做这种类型的作品就很不好看。我们还是要讲究理性，这可能跟当代艺术发展有一些相背的地方，但是作为学院教育，我们把它当作严肃的事情提出来，作为学生你要有一个知识分子的态度，要有自己的造型观，这些素质可能在短时间之内形成不了，但是你不能跟着卡通走，当然在当代艺术中也有很成功的卡通类作品，但是我们不鼓励，我们还是觉得要按部就班地一步一步走过来。

Q：在平时教学当中您会为学生主动推荐一些书吗？

A：我了解过学生，他们每天从网上获取信息，阅读文章，接收的信息量很大，在他们整这些理资源的过程当中，我们也有讨论，这是好的一个方面；但是作为艺术院校来说，比如新生入校时，我会向他们推荐王国维的《人间词话》，因为人的内心的境界还是很重要的。另外在创作过程当中，尤其在毕业创作阶段，我们要让学生关注时事，关注社会，这样的话他们作品可能会更贴近现实一点。然后他们根据自己各个阶段的需要，再进行阅读，其实我们作为老师都有这种感觉，文学作品和诗歌很重要，因为这些对人性的培养是最直接的。

http://ww4/large/c1719ac0jw1exebe9e15tj20hs0n2jx7.jpg 杨锋 《星夜歌唱者》 综合版 2011年

Q：您如何看待版画在未来的发展？

A：我估计目前的状态可能是比较好的状态，版画可能会越来越归到属于它的位置上，我们不期待它会轰轰烈烈，也不担心它会消失，因为它是一种艺术语言，在任何时代，只有将观念注入进去，它这个艺术语言才会生效，淘汰的是什么呢，淘汰的是观念，而不是版画。版画的发展应该是随着时代的发展而发展的。

http://ww3/large/c1719ac0jw1exebeonjfbj20hs0hs42x.jpg 杨锋 《狗》 综合版 2009年

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《大韵堂艺术》10月刊封面