笔海为古时文人墨客案头陈设器，小的叫笔筒，大的称为笔海，是插笔用的文房用具。<<红楼梦>>笫四十回中有："案上堆着各种名人法帖，并数十方宝砚，各色笔筒，笔海内插的笔如树林一般"。

    青花花鸟纹笔海高20.5厘米，口径22厘米，底径19厘米(图 1)。敞口，束腹、近底微外撇(图 2)。口沿之下，近底部饰青花双圈环纹(图 3)。腹部绘山石，梅枝花鸟蝴蝶纹，一对绶带鸟分别立于假山石和梅枝上(图 4.5.6)，一对蝴蝶在空中翩翩起舞(图 7)。整器内外满釉，釉面白中闪青(图 8)，图器根斜削，玉碧底，宽圈足修整光洁干净，可见极细密的修胎旋纹，凹底，底施白釉，青花双圈款(9.10）。 

    此笔海规整硕大，胎体坚实，釉水光泽含蓄内敛，釉色圆润，青花发色深沉，分水层丰富，墨分五色。外壁以青花绘花鸟蝴蝶纹，构图丰满、错落有致。整幅图案以梅枝花卉，山石作衬托，以一对绶带鸟和一对蝴蝶突显主题，使画面动中有静，静中有动。一对绶带鸟双双栖息梅花丛中暗寓”齐眉祝寿“；一对蝴蝶在花丛上空飞舞，寓意“天长地久，比翼双飞“，尽显吉祥之意。同样也表达了人们渴求悠闲、自由，快乐，阳光雨露、鸟语花香的自然心境。

    绶带鸟又名寿代鸟，练鹊，一枝花等，十分讨人喜爱。雄鸟体长，中央两根尾羽修长，形似绶带，故名。雌鸟体态美丽，体型似麻雀大小。因''绶''与''寿''、''带''与''代''谐音，因此自古以来便被视为长寿的主题纹饰，寓意“代代寿仙“。又因绶带原为古代官吏佩官印所用，代表着官吏的身份和品级。因此又有“高官长寿''之意，成为富贵的象征。

    绶带鸟作为主题纹饰自古即被作为仁爱宽厚的象征，它代表着统治者“仁布天下“的思想，绶带鸟被封为官鸟，并严禁民间私养。绶带纹图案在魏、晋、隋、唐时期流行于墓室壁画和织物图案中，唐代绶带纹之物即为贡品。所以绶带纹器物均为当时极有身份人方可使用。明、清两代的青花瓷器中则常见花卉绶带鸟纹，为吉祥纹饰。

    "蝴蝶"在中国古典戏曲<<梁山伯与祝英台>>中，代表着永恒的爱情和一种美好的传说。梁祝故事结局是："祝英台路过梁山伯墓地时，风雨雷电大作，坟墓爆裂，英台跃入坟中，墓复合拢。此时风停雨霁、彩虹高悬，梁祝化为蝴蝶，在人间蹁跹飞舞"。这一流传于民间1700余年的爱情故事可谓家谕户晓、流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。用蝴蝶为象征的情感也是人们对美好感情的向往。就象现代歌曲<<两只蝴蝶>>所叙述："亲爱的，你慢慢飞，小心前面的玫瑰。你张张嘴，风中花香会让你沉醉。你跟着我，穿过丛林去看小溪水。......我和你缠缠绵绵翩翩飞，飞跃这红尘永相随。"诗情画意般的恩爱情感也是人们的一种精神追求。

图    一        青  花  花  鸟  笔  海


图    二        敞  口  束  腹

图   三        口  沿  及  底  双  圈  环  纹

图    四        雄  性  绶  带  鸟

图    五        雌  性  绶  带  鸟  及  松  竹  梅

图    六        山  石  松  梅


图    七       两  只  蝴  蝶  纹

图    八        笔  海  内  侧  图

图    九        底  及  宽  圈  足

图    十        凹  底  双  圈  款

    康熙时期的瓷器造型多样，品种丰富。其釉质细润，绘画工细精丽，造型典雅优美。大器浑厚奇伟，小器玲珑剔透，巧夺天工。官窑和民窑相互促进，技术迅速提高，制瓷业空前繁荣。康熙青花瓷在清代是最名贵、最精美的，素有"青花五彩"之美誉。

    青花花鸟纹笔海胎体细密坚致，沉稳厚重；釉质坚硬贴骨，粉质白口，底足无釉细密滑润，有细密旋纹。这些均为康器的特征。其造型风格挺拔、秀丽、俊雅。从线形上体现了造型的阳刚之美和优雅神韵。青花釉色明丽青翠，层次分明，可以在画面上分出深浅不同的层次，使景物的阴阳向背、远近疏密显现，更具立体感。而高超画技，细腻的绘工，丰富的构图是康熙瓷器造型和装饰成为统一的整体，是艺术风格的有机谐调。因此，这只笔海应该是同时代青花笔筒中的精品，尤其是保存至今完整无损的大笔海颇为罕见。  

                                     砚  迷  老  友        赵  汝  俊

                                                             2015.01.28