出土于1820年4月8日希腊米罗岛的断臂维纳斯雕塑，被世界公认为迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊，各国名人学者对此有过诸多赞美，不多引述。本文侧重论述雕塑的残缺美，也可定义破残美。

    关于维纳斯断臂原因记载，我曾质疑法国舰长《杜蒙·居维尔回忆录》中的说法：在争夺归属权中折断，而将其定义为自然风化或毁于8至9世纪欧洲圣像破坏运动。之所以写看似无意义的断臂说，实则涉及美源于自然法则这一命题。

    我对美的基本定义是有依据的。譬如篆刻手法中有一种叫破残法，就是人为的将完整无损的章面或印文弄成断裂、破损，让人有一种古朴沧桑感。法国雕塑艺术大师罗丹问学生自己刚完成的雕塑《巴尔扎克》哪里最美？学生回答“那双手最美。”，罗丹毅然砍断雕塑双手。这种匪夷所思的举动，实则体现了罗丹高人一等的美学思想，因为手削弱了作品的主题：粗狂而细腻的头部。

    以上例子看似人为，其实根植于自然。以篆刻为例，明代文彭（文徵明儿子）以前，篆刻印材都用金属，而且都由匠人篆刻，汉印是高峰期,自文彭起用印石代替金属。古代殡葬有随葬印章的习俗，以表明身份。因年代久远，出土的印章因腐蚀、风化变得破残，后世艺术家发觉有一种破残沧桑感，于是把它当作一种创作手法。西方雕塑历史上也发生过类似现象，印象中西方一位雕塑家（具体不记得哪位），他的没完成的泥塑人物，不经意中雕塑的下半部分被大雨淋毁，显得斑驳陆离，不成样子。在懊恼之余，他突然发觉一种前人雕塑没有过的残缺美。完美无缺的雕塑早已被历代雕塑家塑造完成，如何突破前人？成为后世雕塑家苦思冥想的难题，偶然间发生的自然现象，产生了一种超越前人的艺术效果：残缺美。破残法作为一种创作手法被广泛应用于艺术各个门类，断臂维纳斯是残缺美的典范。

    《庄子·知北游》：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不辩。”老子把自然当作宇宙最高法则，说“人法地，地法天，天法道，道法自然。”任何文艺背离了自然属性就失去了美，此其一。

    其二，美的形态千姿百态，是对立转换互相依存的。粗狂是一种美，细腻也是一种美；完美无缺是一种美，古朴破残也是一种美；阳刚是美，阴柔也是美；对称是美，不对称也有美；拙到极致也是美，大巧若拙，大成若缺是矣。人有追求完美、圆融的天性，但世上本无完美、圆融，因了残缺不完美的互相依存，才使人有了美的享受。维纳斯雕塑将极致美与古朴破残美完美的结合在一起，无可争议的被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。椭圆的脸庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额与丰满的下巴，平静的脸上有一种似有似无的笑意，整个造形不管从那个角度审视都呈S形曲线美，圆润饱满流畅，滑落到髋部的衣袍覆盖了女神的腿，柔美细腻，散发着女神心旌荡漾的美。这些无可争议的美与断臂结合在一起，圆满与破残自然和谐。

    残缺还能引发人们无限的遐想，平添了无尽魅力。据说后世很多艺术家根据自己的想象续接断臂，没有一种让世人信服。佛道哲学讲虚空，看似虚幻不实，但真是因为虚空才能包容一切，让世界变得博大精深，多姿多彩，维纳斯雕塑不完整，但给后人留下了无限的想象空间，这真是圆融所不具备的魅力。