当前的电影已超出类型探讨的范畴，进而走向社会现象、价值观选择等纵深领域。

　　《疯狂的石头》“疯狂”的时候，很多人认为只是一个特例，不可复制；《让子弹飞》票房高“飞”的时候，人们依然视其为个案。但后来，这样的个案多得让人眼花缭乱，比如《失恋33天》《画皮II》《泰囧》《北京遇上西雅图》和最近正在大火的《致青春》等，它们如风卷残云横扫影坛，甚至在好莱坞还来不及为提高进口大片数额而弹冠相庆的时候，国产片已经开始凯歌高奏。

　　当个案多到数不过来的时候，趋势已经成形——中国电影的新篇章开始了。过去几部好莱坞大片，或者几位国内大腕就可以掌控天下的局面正在被颠覆。

　　前年，在一个电影学术论坛上，台上几位嘉宾声色俱厉地炮轰这个时代的浮躁，对卖座导演和卖座影片嗤之以鼻，骄傲地宣称只有他们在认真地从事艺术创作，并认为是浮躁的时代让他们参与的电影被边缘化。今年，在另一场论坛上，诸多发言者也以讨伐当前电影为己任，好像影坛一片乱象，在自己的末路上狂奔。笔者是唯一一个以中国梦为发言主旨，畅谈中国电影新时代的嘉宾。仅仅几个月，中国电影的现实再一次走在了评论家们的前面，并以长江后浪推前浪的态势，把“浮躁论”抛到了一边。

　　今日中国电影有三个显著的革新特征：一是新人甫出即气吞万里如虎。从乌尔泰、徐铮、薛晓璐、管虎到赵薇，包括《101次求婚》《分手合约》和《快乐到家》的导演，好似一出出银幕闪击战，斩获高票房屡屡于温酒之间。

　　第二，香港电影导演的地位正在发生动摇。从去年到今年，内地市场卖座影片中，除了《十二生肖》和《西游：降魔篇》外，已鲜见香港导演身影。内地导演，尤其是年轻导演已能驾驭商业卖座片类型，相反，香港商业片导演则明显跟不上内地观众快速变化的观影需求。

　　第三，国产片的表现形式正在向人物性格塑造、价值观取向、生活题材截取、新的生活方式和流行趋势等方面转型，而非以往“喜剧片 娱乐化”打天下那样简单。当前的电影已超出类型探讨的范畴，进而走向社会现象、价值观选择等纵深领域。

　　时代和现实一次次打开了中青年导演们的视野和心扉。当代价值观的裂变与抉择，文化复兴与文化危机的重叠，在给更多人以更加复杂的人生的同时，也留给人们更多的困惑和破解困惑的可能。

　　过去所谓的电影大师们，在丰富的现实和新的困惑面前显得力不从心，他们游戏人生、游戏电影的底线被突破。其实，是时代变深刻了，因此否定了上一拨并不深刻的“电影大师”。时代找到了自己新的电影代言人。但现在的电影市场也绝非什么影片都可以胜出，玫瑰花盛开的时候也是刺伤人的时候。唯有真正认识这个时代变化的深度，我们才能为这个时代的电影的颠覆性变革而欢呼。