一枝一叶总关情

——我市青年油画创作者刘园及其画作印象

                                  文/李金良

近日，《潍坊晚报》的张兴娥老师推荐给我几幅画作，看过之后，内心不由发出赞叹：太美了，太像了。“太美了和太像了”，是非专业人士对画作的一种笼统赞誉，我亦为此列。但我认为，这种大众化的赞誉恰恰体现了一幅画作的两个要素：意境和真实。不论是《物语》系列，还是《听风》系列，抑或《雨打芭蕉》系列，这些画作都惟妙惟肖，美得让我不自觉地沉醉其中。

令我想不到的是，这些作品竟出自一位年仅25岁的青年画家之手。他的名字，叫刘园。

一切都那么自然

刘园，1989年生于潍坊。“我家在城隍庙附近，童年的记忆，大部分都与城隍庙周遭的事物有关。”刘园的谈吐不温不火，如我们记忆中的老潍县一样，含蓄内敛而富有底蕴。

“从小学一年级到高中，我比较系统地学习了中国画、素描、色彩等方面的理论知识。2008年，我考入中国美术学院油画系，同年还收到了清华美院、中央美院、四川美院和西安美院四大美院的录取通知书。”

刘园在读大学期间，参加过保时捷“绿色人文，山水杭州”艺术创作大赛，获得油画银奖；作品入选过第五届浙江省青年美展（台州）、“艺术凤凰”首届青年艺术油画展、“大艺之境”首届中国学院青年艺术家邀请展、“薪火油龙2012”优秀青年油画家美展 、“中国未来”青年艺术展、中国广州大学生艺术博览会等众多大型展览会；多幅作品被中国嘉德、中国保利等拍卖公司成功拍卖；多幅作品被上海民生银行、上海金融信息中心等艺术金融机构收藏。

从小学到初中，从高中到大学，刘园一路与画结伴而行，并取得了骄人的成绩。这一切看起来都那么自然，那么顺理成章。其实，这种自然绝非偶然。一方面，得益于刘园先天性的艺术禀赋，小学时就“画什么，像什么”。另一方面，离不开他的勤奋。

“整个大学期间，我都是在外面租房子住的，因为租房子更方便我进行创作。每天除了上课，其他的时间，我大多都泡在出租房里绘画。”刘园的家境并不是太好，租房的费用都是他每天辛苦画画，卖自己的画赚来的。

用笔触表达情感

文为心声，画呢？在你的创作生涯中，你一直坚持的艺术观是什么呢？

“一山一水、一草一木，笔与墨、光与色都是情感抒发的载体。绘画的本质就是用笔触表达情感，要将自己与自然景物融为一体，物我交融，传递情感。”这就是刘园的艺术创作观。

意大利艺术大师贝尼尼认为：“自然的表现并不是对自然的模仿，达到自然的真实这一目的，是不能通过对自然的最精确的模仿达到的。”绘画，其实都是从模仿开始的，模仿的逼真只是绘画的初期阶段，更高层次的是传神、继而达意。“坦白讲，大一之前，我画画也是模仿，谈不上是创作。真正开始艺术创作，是从大一下学期某个雨后的清晨开始的。”

在刘园的叙述中，我仿佛看到这样一幅美妙的画面：某个雨后的清晨，一个人偶入芭蕉林，晨光微露，水汽弥漫，微风轻拂，林间色彩斑驳。蕉林成片生长，这个人却孤独的置身其中，用忧郁的眼神注视着这片生机盎然的芭蕉林。继而镜头一转，又一幅生动的画面浮现眼前：云开雾散，阳光如万缕金箭，穿透芭蕉树的叶隙，射向地面。顿时，所有的彷徨与恐惧之感荡然无存。

偶入芭蕉林的刘园，捕捉到了灵感，开始了真正意义上的创作，并一发不可收拾。《雨打芭蕉》《风在听》系列的大部分作品都是这段时期创作的。法国风景画大师柯罗曾说过，我一直在寻找，在大自然中寻找“形”，寻找色阶和色调对比，寻找色彩和表现方法，并让一切服从于我的感觉。刘园也一直在寻找，“当我置身于雨后的芭蕉林中，默默地注视这些既独立又相互搀扶，既柔美又忧郁，既生机盎然却又静默孤愁的芭蕉树，我无法停止画笔，我无法不将她描绘。因为此刻的我，像极了一棵芭蕉树。”

“像极了一棵芭蕉树”，多么唯美而又准确的一个形容。从这个角度上讲，刘园笔下的芭蕉树，已不是一棵单纯的树，而是被赋予了喜怒哀乐的一颗心灵。刘园擅长画得除了南方的芭蕉树、花草外，北方的柿子树和石榴树也独树一帜，究其原因，大抵于此：这些事物都是刘园所熟悉的，承载寄托着他的某种情感。他将情感融入笔端，一幅幅画作也就活了起来。

安静地创作

2012年，刘园从中国美术学院油画系顺利毕业。毕业后，辗转过很多地方，最后还是选择回到了故乡发展。“潍坊是我的根，这里有太多我留恋的东西。潍坊这座城市有很好的人文底蕴，不喧哗不浮躁，很适合进行创作，并且潍坊的书画市场已越来越成熟。”

据了解，刘园在潍坊的工作室很快就要成立了，并且将在十月份举办一次大型画展。谈到这次画展，他说：“这次画展初步拟定在郭味蕖美术馆举办。之所以选择回家乡办画展，是希望尽自己绵薄之力助推潍坊油画市场的发展。”

“成立工作室，办画展，这些其实都不是我想要的，内心深处我更倾向于找一个静僻之地，安静地创作。”刘园感慨道。安静地画画，画安静的画是件美妙的事情。

画虽无声胜有声，一枝一叶总关情。我衷心希望刘园能坚守内心的艺术理念，执著地走好今后的艺术之路，创作出更多更洁净的精品。