靛彩纯青话幽蓝

汉民族自古以农耕文化为主，其基本思想在于耕种土地，养育五谷。土地为黄，作物为青，故青黄两色为生命之色，于古人心中重视有加。所谓青出于蓝，蓝色则发源于西域的草原文化，青黄两色相比，蓝色象征神秘、高贵、典雅和浪漫。

在中国古代色彩斑斓的陶瓷世界中，蓝釉出现较晚，随着西域钴料的引入，在漫长的唐代丝绸之路上，声声驼铃才将那抹至纯的蓝色调带到了中原，最终出现在唐三彩上，略显姗姗来迟。至此蓝釉正式加入陶瓷这个大家庭之中，聪慧的汉民族以广阔的胸襟将其包容，经过火与土的历练，将其发扬光大，最终形成了中国陶瓷史上的两朵瑰丽奇葩——青花和各色蓝釉。

传统蓝釉，以天然钴土矿为着色剂，除含氧化钴外，还含有氧化铁和氧化锰。最早在唐三彩中还是低温蓝釉，只有绮丽之感，缺乏沉着色调。高温蓝釉的出现是在元代。元朝的统治阶层崇尚蓝色，蒙古大汗在其宫殿的建设中使用蓝色的琉璃瓦，以求与蓝天同色。据《元氏掖庭记》记载：“元祖肇建内殿，制度精巧……瓦滑琉璃，与天一色。”由此可见，元朝政府在景德镇所设的浮梁瓷局为宫廷烧造蓝釉作品已是任务，而钴蓝釉以其光亮幽翠的色彩成功的出现在元代瓷器上，便是最好的证明。

元代景德镇所烧之钴蓝釉又名霁蓝釉、宝石蓝釉或霁青釉，呈色剂与青花相同为金属元素“钴”，“霁”字按《说文》中的解释，为雨止也。此种雨过天晴后的青色及最深透的绿色，在古人眼中都与蓝色为同属一脉的宗亲。宋元时期以天蓝、蓝色为主的钧釉、孔雀绿釉及珐华瓷，皆为或多或少受到蓝釉的影响而产生。

进入明代，蓝釉在宫廷之中显示出了越来越重要的地位，特别是在宣德时，蓝釉器物多而质美，被推为宣德瓷器的上品。除了深沉艳丽的霁蓝釉和宝石蓝釉，明代工匠还创烧出洋洋洒洒富有诗意的雪花蓝釉，雪花蓝釉又名“洒蓝”，工艺上用管蒙纱吹釉于器上，故又称“吹青”，以点状的色斑均铺来追求颜色、层次的变化，祥和饱满，胜于丹青。

清代皇室对蓝色除了以往的崇尚更多了一份亲近，以蓝色作旗的正蓝旗、镶蓝旗所代表的八旗军事制度，曾在国家的统一中发挥过巨大的作用。保存至今的清代宫廷档案中有大量关于清代雍正、乾隆皇帝对蓝釉瓷器指烧的记录，如《清档》雍正记事杂录记载：“雍正七年八月初七日，郎中海望持出菊花瓣式宜兴壶一件，奉旨：做木样交年希尧，照此款式做霁红、霁青釉色烧造。”《清档》乾隆记事也有类似记载。通过这些档案可以看出皇帝在百忙之中对蓝釉瓷器的重视与钟情。

所以蓝釉在清代获得了极大的发展，除了霁蓝釉的继承与雪花蓝釉复烧外，又多有创新。康熙时期，御窑厂先是创烧出了天蓝釉、天青釉，后又在此基础上创烧出月白釉。天蓝釉釉色纯净如碧空千里，莹润含蓄；而月白釉之蓝虽已渺渺淡淡，近乎于无，却依然保留着制作者内心对“雨过天青”的深重寄托。至雍正、乾隆时期，蓝釉的表达仅纯色已难以满足，于是开始向复色上探索，以描金、刻花、印花、堆白花等多样装饰手法的运用，起到了悦目怡人之效果。如“清雍正洒蓝地留白沥粉出筋花卉纹盘”，先是在洒蓝地上留白，再于其上沥粉出筋，不惜工艺上的繁复以增加纹饰立体效果之突出，其心其艺可敬可叹。此时蓝釉出现在复色釉上的创新之作有宜钧中的天蓝色、广钧中的“雨淋墙”，及在仿钧釉过程中创烧的火焰青、炉钧釉、青金蓝釉等。青金蓝釉釉色如泼，酣畅淋漓，与雪花蓝釉恰似雨雪互见，玄机无穷。

另外，明清两代，以茄皮紫、孔雀蓝等非钴料类蓝釉彩为代表的蓝釉瓷器亦获得了长足发展。“清顺治茄皮紫釉天地一统瓶”，即为其中之佼佼者，且极为罕见。

唐英在其《陶人心语》中曾说自己杜门、谢郊游，聚精会神，苦心竭力，与工匠同食息者三年，方才颇有得于抽添变通之道，可见其用心之诚，瓷器烧造之艰难不易。蓝釉瓷器正因古人彭湃以注的审美灵性和无限热情，以及令人叹为观止的烧造技艺，才能使后人有幸在中国古陶瓷这棵文化参天大树之下，感悟这抹祥和呈瑞的炉火纯青、幽蓝靛彩。

1、御制霁蓝描金御题莲诗粉彩堆荷花连仿紫檀木釉座大壁瓶

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圆明园多稼如云芰荷香所悬壁瓶，另外在勤政亲贤生秋庭也悬挂有此瓶。底部青花篆书“大清乾隆年制”六字横行款。挂屏上有乾隆御制诗，此诗在《清高宗御制诗初集》卷二十一上有记载。

2、清 雪花蓝釉菊瓣盘

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菊瓣盘盘形俊雅，内外满施雪花蓝釉，釉质匀净，底部白釉温润细腻，为清代雍正时期的名贵品种。

3、清乾隆 霁蓝釉天球瓶

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“大清乾隆年制”六字三行篆书款。直口，粗颈，圆腹，内卧圈足。通体施霁蓝釉，色调浓艳深沉，光亮细腻，釉色纯正如蓝宝石，华贵富丽。霁蓝又称霁青，元代景德镇窑创烧，在石灰釉中掺入适量的钴料而烧成蓝色，釉面不流不裂，色调浓淡均匀一致，呈色稳定。此瓶制作规整端庄，器型硕大敦厚，充分展现出乾隆一朝的恢弘气势。

4、霁蓝釉描金福寿纹花盆

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花盆以色地施彩绘吉祥图案装饰，底部支钉痕迹以彩绘梅花纹遮掩，为典型宫廷用器。盆通体施霁蓝釉，色泽亮丽。外壁以金彩绘蝙蝠板住吉祥结，并附以宝相花为伴，共五组，寓意五福捧寿、吉祥如意。口沿饰金彩限纹，五足分别绘五簇花蕊，工艺精细，金彩在冷色调的霁蓝釉衬托下更显华贵。

5、清乾隆 祭蓝釉描金松竹梅杯

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“敬畏堂制”款 ，敬畏堂为清代雍正乾隆两朝王府堂名，青花、金彩款字均有，该器直接题写上林苑并落款“翰墨”印章，表明与民间用瓷截然不同之势，显属王侯用具。

6、明 孔雀蓝釉鱼藻纹大盘

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“大明成化年制”双圈双行六字青花楷书款。 口微敛，弧形浅壁，盘心微凸，圈足宽大，器壁装饰颇为别致。其制作工艺是在成型的胎体上用青花绘出莲池鱼藻纹，然在盘壁上施透明釉高温烧成，再在盘外施孔雀绿釉中温二次烧成。画面上莲花盛开，荷叶亭亭，荇藻交错，形态各异的鱼儿在其间游弋。孔雀绿是明代始创的新品种，传世珍贵。