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『珠山八友』之首王琦的跌坐蒲团上人物粉彩瓷版画

收藏：余让尧、图文：陈宗岳

画面尺寸：长38公分*宽24.5公分。

王琦跌坐蒲团瓷版画

　　老友余让尧20多年前收的王琦瓷板画，当初购入时用来包装～上面印有「无锡市文物商店」的包装纸，都还保留者，因为他收藏后，除了在台视公司的内部刊物上写过一篇评鉴的介绍文章之后，即忘了它的存在，直到近日我们在谈及民国瓷器之时，才将之找出、拍照，故录之分享。

　　近年中国大陆王琦瓷版画的拍卖价格大约在人民币5～50万元之间，据说当年王琦画人物时，是和齐白石画虾子一样，以个数计价，画的人越多，收的画资越贵，相信这也会影响现在的收藏价格。

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　　王琦（1884—1937年），字碧珍，号陶迷散人，珠山八友之首。王琦的人物作品所描绘的对象都是来自社会底层的人物，并把强烈的同情心和真挚的情感倾注于笔端，塑造出了许多血肉丰满的生动作品。

『珠山八友』

　　公元1928年，中国景德镇八位志同道合的文人瓷艺家于农历每月十五雅集一处切磋技艺，形成了一派对后世影响深远的瓷画艺术流派，对景德镇陶瓷艺术，甚至是全中国陶瓷美术上史上，有着重要的历史地位，后代称之为『珠山八友』，分别是：王琦、王大凡、汪野亭、刘雨岑、程意亭、毕伯涛、徐仲南、田鹤仙等八人。

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王琦瓷画鉴定

　　王琦为“珠山八友”之首，生于1884年，卒于1937年，享年53岁。其初以捏面人为生，后向邓碧珊学画瓷板肖像。先以钱慧安仕女画为蓝本，后改学“扬州八怪”之一的黄慎，晚年的作品开始摆脱钱慧安和黄慎的影子，在继承中有了自己的特征，以写意人物画见长，并配以行草落款。

笔墨(料)特征

　　王琦传世之作较多，主要是人物画。1928年以前，其人物画的风貌中可以看出学钱慧安的影子；后来学黄慎的笔墨技法，并逐渐脱离前人窠臼形成自己的风格。王氏尤其善神道人物和古典人物，赝品也以此类为多。从王氏人物画的笔墨特点来看，主要有以下几个特点：

　　一、王琦的人物画在乾隆粉彩的基础上，结合自己早年画瓷像的技艺，又吸收西洋画法，人物头部刻画细腻，以西画手法描绘人物脸部，明暗关系清晰，神情捕捉准确，光影富于变化，有西洋绘画晕染技法，立体感强，被后世称为“西画头子”。而模仿者往往是略加晕染，缺少细腻；稍有光影变化，但明暗层次不足；人物缺少神1青，若表情生硬的瓷上肖像画。

　　二、王琦的人物画，勾线用笔老辣，顿挫有力，衣纹虬结生姿，刚中有柔，整而不乱，介乎于中国传统减笔描与枯柴描之间，衣衫的表现以中锋用笔，有黄慎恣纵的笔意，线条简略流畅，准确凝练，遒劲有力尽显精神，有以草书入画的放达和力度。尤其中锋用笔，线条放达而又疏松，比黄慎的线条更有力度，也更概括，并能在黄慎的基础上白成一格，做到运笔疏松却又结构紧凑，线条捭阎却又抑扬顿挫。而模仿品勾线生硬，运笔的顿挫之态做作，笔力柔弱，线条零乱，不能较好地体现人物结构。

　　从王琦人物画的设色来看也有几个特点：

　　一、早年作品设色细腻，渲染层次丰富，有瓷像画的微妙变化。

　　二、既注重色彩的冷暖搭配，又不求浓重艳丽，具微茫之感。

　　三、以干笔皴描人物的衣袍，轻敷淡染，层次丰富，并常用点虱之法补充层次。而模仿品设色平板，少阴阳层次变化，特别是染色之后的点虱之法，不随阴阳层次而变，徒有形式，不得要领。

　　另外在鉴定王琦作品时，从其书法的笔墨特点人手，也是十分关键的。王琦以草书题画，个人风格甚强，而且没有他人代书款的现象，因此书法是鉴别王琦作品的重要依据之一。民国初年的老仿品，大都无意去模仿其书法，有的仿品尽管各方面摹造得都很像，但书法多是离题万里。现代仿品很注意书法的模仿，并有专门题写王琦书体之人，但深研细究也只有其形，不得其骨。

题识印款

　　王琦早期作品少长篇题款，有时仅画图章。中年后作品题款较长，且以草书题记，书法起顿有致，苍劲纵横，散而有序，运古融今，颇有王羲之、怀素书风。题款一般都是题写一两句诗文后，再落干支姓名款。

　　常见落款为：“西昌匋迷道人王琦写”、“西昌匋迷王琦写于珠山”、“西昌匋迷散人王琦写于珠山匋匋斋”、“西昌匋迷道人王琦写于珠山客次”等。王琦题款中时而自称“匋迷散人”，时而自称“匋迷道人”，两者非笔误。

　　常见印款为：“西昌王琦”、“ 匋迷”、“匋迷画印”、“匋匋斋”、“碧珍”、“王琦画印”等。