我五年前发过一篇博文，题目是《从50多年前看徐碧云演出《锯大缸》说起》（ 链接为 http://blog.163.com/tangbianluo_2008a@126/blog/static/1391914132010557515961/）。今天在此文基础上又作一番修改，视频又添加进去一些新的，就成为这篇博文，算是重发吧！

（一）徐碧云印象

     儿时看过的戏记忆最深刻，特别是那些几乎被遗忘的名家，演出的当今舞台上很少见到的戏，更会让你记一辈子。我解放后曾看过徐碧云先生之《锯大缸》，至今记忆依旧，每每想到他，就能想到他演《锯大缸》时的景象。徐碧云（1903～1967）何许人也？他曾是与梅、尚、程、荀齐名的京剧男旦，当年评选“四大名旦”差一点没有进入“前四”，只与梅、尚、程、荀并列入京剧“五大名伶”（也有说成“五大名旦”的），足见他当年的实力。

     解放后他50来岁，曾带着以他名字命名的“徐碧云京剧团”到开封演出，我有幸看到他演出的《锯大缸》。给我印象最深的是，那天他儿子及儿媳演的《凤还巢》作为垫戏，而他演出的小戏《锯大缸》则作为压轴戏。这出戏虽短，但却能展示他唱念做打各方面的非凡技艺，全方位地凸显出他名旦的风采。尽管他体态显得消瘦，扮上戏颧骨突出，一眼便能看出是一位男旦。但他身段优美，台步轻盈，依靠朴实无华的唱腔和表演，通过与小炉匠的调侃，尽显出王大娘的风骚与妩媚。后半场的武打戏他又一身武旦装扮，一招一式，都很规范，干净利落，不时引起阵阵掌声。

（二）《锯大缸》是出什么样的戏？

     那时我年龄小，弄不清风情万种的王大娘，为什么到后来却遭到天兵天将的追杀？这个问题由于手头缺少资料，所以一直找不出答案。直到五年前我写那一篇博文时，从网上才看到了相关资料，终于解开了这个谜团。

     关于这出戏的简介，百度一下其结果为：《锯大缸》 ，剧目。一名《百草山》，又名《大补缸》、《百鸟朝凤》。见《钵中莲》传奇。      

     剧情梗概：百草山中旱魃化身王家庄王大娘（殷凤珠），取死人噎食罐炼成黄磁缸，用以抵御雷劫。后为巨灵神撞裂，王觅人补缸。观音乃遣土地幻作补锅匠人，假作修锯，故意打碎其缸。旱魃怒欲加害，观音请天兵天将斩除旱魃。      

     原故事系奉化窑工王合瑞漂流在外，为窑户李思泉收留，其妻殷凤珠与捕快韩成私通；韩奉差出行，往别殷氏，殷赠金钗；韩适经王合瑞窑借宿，王得灶王托梦，知其情，套问得实，杀之而以其尸烧作瓷缸持金钗回家，责问殷氏；殷氏羞忿自尽。殓后化为僵尸，拜月炼形，灶神、门神欲拿之，殷氏皆赖缸作抵御。韩成魂因缸坏，求殷补缸，缸为土地打碎，殷受雷殛。

     全本有演出者，徽剧有《百鸟朝凤》，川剧有《大补缸》（又《百草坡》），秦腔有《钉缸》，河北梆子有《王大娘锯缸》，豫剧有《王大娘钉缸》，楚剧有《补缸》，汉剧、湘剧都有此剧目。

     剧情简介中有迷信色彩，什么“旱魃”，什么“噎食罐”等等，这些年轻人很少知道的，戏曲中已做了淡化，可以不必去管它。看京剧《锯大缸》，旱魃化身还是很美的！

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前半场：王大娘原来以京剧中玩笑旦（属花旦一类）应工，带有几分妖艳和妩媚

（三）京剧《锯大缸》何以还受欢迎？

   《锯大缸》在我们河南已经失传了，豫剧、曲剧中有演出，但掐去后面的武打，前面“锯缸”一场加以扩充，演绎出生活气息浓郁的小戏（见我后续博文）。在京剧舞台上仍可以看到它的演出片段,许多京剧武旦常在戏曲大赛上作为参演剧目，主要是为了表现武旦的摸爬滚翻的武功基础，和一系列“打出手”的技巧，但对前面精彩的唱做表演显示的不够。这出戏能够延续在今天，主要有以下四点原因：

    一是它虽然讲的是妖魔鬼怪的故事，但丝毫没有“妖魔化”倾向。讲鬼不见鬼，说妖没有妖，妖怪也有几分妩媚妖娆，有几分可爱之处，当然最终被识破而受到了惩罚。这有点像《三打白骨精》中的白骨精，像《火焰山》中的牛魔王的老婆，像《画皮》中的那个女鬼。故事告诫人们，人世间丑恶的东西总善于伪装，千万不要被其“美丽”的外表所蒙蔽。同时这出戏也张扬了中国戏曲中“善有善报，恶有恶报”的永恒主题，使得这出“惩恶扬善”的戏，到今天仍有它的现实意义。

    二是唱腔和表演清新自然，别具一格。这出戏和京剧《小放牛》、《小上坟》一样，唱腔不用“西皮”，也不用“二黄”，用的是一些民间小调。这出戏的前半部分王大娘和小炉匠的演唱用的都是“云苏调”，每一句后面都加有衬腔（有时用乐器奏过门代替），简单朴实，韵味清新，很是好听。另外唱词上也有别于一般京剧比较雅致的风格，使用了通俗、幽默的民间语言，似唱似说，唱说交替，使观众一听即懂。加之演员口齿伶俐、节奏鲜明的演唱，特别是王大娘的道白也采用了花旦的京白，声音清脆，吐字如珠,语调明亮悦耳,轻快欢畅，成为这出戏的一大看点。

    我们用其中一个小片段加以说明。

王大娘:（唱）

【云苏调】王大娘出绣房，忽听门外响叮当。

          用手开开门来看，原来是锢炉锅小匠。

土 地:（白）锯锅哟！锢炉锅！

王大娘:（白）哎!干什么的？

土 地:（白）你问俺，俺是小炉匠。锯盆、锯碗、锯大缸，外带着锢炉锅。

王大娘:（白）小炉匠啊？

土 地:（白）可不是么! 

王大娘:（白）正找你呢! 

    短短几句，把两个人物的神态刻画的惟妙惟肖。戏中也不乏诙谐、调侃的成分，增强了喜剧效果，也增加了这出戏的明快色彩。

    三是刻画人物准确，没有简单的“脸谱化”。主要角色王大娘具有双重性格,她是妖怪，戏中的她却布衣素装，叼着长烟袋,有下层妇女的粗俗和自然。在与小炉匠讨价还价时,还不时显露出刁泼蛮横；同时她又是妖怪所变,又故意显露出妖艳和妩媚。即使对不屑一顾的小炉匠，因为求他“锯缸”，所以又故意卖弄风骚，把个风情万种的女子刻画的栩栩如生，始终在人与妖之间游离，显示出创作者人、妖合一创作理念。但她的“妖缸”被打破后，立即凶相毕露，翻脸不认人，来了个川剧中的“变脸”，突然要杀土地爷装扮的小炉匠。在这样一出小戏中，前后两场戏，两个行当，两身装扮，两种性格，在京剧中也是不多见的。王大娘这个艺术形象也体现出美学思想，看着也不使人厌恶，我想这正是这个戏曲的魅力所在。

     其四，武打场面宏大，技巧高超。戏中王大娘年龄并不大，前半截应该是以玩笑旦（花旦之一种）应工，而后半截是以武旦应工。后半截基本让观众看的是精彩的武打，与京剧武旦戏《泗州城》、《雁荡山》的开打场面不相上下，能全方位地表现武旦的各种技巧，既有规范严谨的“对刀”,又有翻扑惊险的群体“挡子”,还有风格独特的“打出手”,也有边打边逗的滑稽开打，集体打，把舞蹈、杂耍融为一体，充满了传统戏的欢乐色彩，令观众从中能解除一天的疲劳，享受到精神上的愉悦。

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后半场：王大娘又是武旦装扮，武打功夫样样了的

    这出小戏多层次地展示了京剧的唱念做打各种技艺，要文有文，要武有武，应该是值得一看的好戏。唯独不足的是，对故事情节交代得不够清楚，让观众（特别是刚入“戏曲门”的青年观众）看过戏后不知所云，看不出这样漂亮的女子，为什么最后受到责罚。如果戏曲专家们能在这个地方有所改动，让观众既能够看得懂，又保留了王大娘亦人亦妖的形象，那就太好了。

 （四）京剧《锯大缸》视频欣赏