毕加索早期绘画生涯中其中一幅最重要的作品，其不单标志着毕加索迷人的「蓝色时期」风格萌芽开始，而且还是画家著名的「母与子」系列中最早完成的作品之一。画作流露出一种既温柔又脆弱、情态交融的韵味，是毕加索该时期展现的新风。此画作于1902年，正值毕加索第二次旅居巴黎，是画家绘画生涯的关键时期。就在著名的画商安布瓦 · 弗拉尔（Ambroise Vollard）为他筹备画展的一个月后，毕加索进入了他划时代的「蓝色时期」创作阶段，画风蕴藏着朴实肃穆而内省的基调，这正正代表画家从此告别曾激发他无数重要创作、充满声光与色彩的夜总会歌舞表演风格的重大转变。在主题的取决上，毕加索表现了他诉诸文艺复兴典型宗教题材的意向，作品中也显示他深受古典主义大师熏陶的痕迹。毕加索受到在西班牙孤单的旅行与他的朋友卡洛斯·卡萨吉马斯的自杀影响，使得蓝色时期（1901年－1904年）期间的画作常显现出阴郁的感觉。此时期的画作以蓝与蓝绿的色调为主，极少使用温暖的颜色。蓝色时期开始的确切时间据推测可能是在西班牙1901年的春季，也有可能是1901年下半在巴黎的日子。在这段时间，毕加索创作了许多描绘著骨瘦如柴的母亲与孩子的作品，用色阴暗，并有时以娼妓与乞丐作为主题。「母与子」系列深远的影响力及重要性，在毕加索的艺术创作里，非可等闲视之，这主题跨越他整个绘画生涯，详细标识毕加索与情人、甚至最后与儿女之间的关系。

       1989年9月，老挝邮政发行了一套六枚的“著名画家毕加索绘画”绘画纪念邮票，其中第二枚就是毕加索1902年创作的绘画《母亲和孩子》，见原画与原画右上角的同题材邮票图案。