《读信的蓝衣女子》又名《读信的少女》

作者：（荷兰）约翰尼斯·维米尔       创作年代：1663年至1664年  布面油画【规格】46.5×39cm   收

  《读信的蓝衣女子》是荷兰画家维米尔最为著名的几幅作品之一，画中的少女身穿蓝衣，正在窗前读信，光线透过窗户打在读信的少女的身上，显得恬静唯美。

在这一幅画中，画家描绘了一位正临窗专心看信的女子，她神情专注、庄重大方，仿佛正在被信中的内容所吸引，她周围的一切都在沉静中消失而不复存在。这是一个普通的市民家庭，室内宽畅而简朴，仅有的帷帘、台毯显得质感厚重沉稳，具有一种崇高冷峻的美感。维米尔还曾画过另一幅立于室内光照下已有身孕的读信女子。除了环境陈设稍有变更外，人物动态形象大致相似。

  《读信的蓝衣女子》是约翰尼斯·维米尔最伟大和最有名的代表作之一。《读信的蓝衣女子》很少离开阿姆斯特丹，而这也是它第一次访问西海岸。维米尔有关读信的女子和其他以私密的居家生活景象为描绘主题的画作，只有身临其境的观赏才能够充分地感受到作品传递出的独特亲密感与现实感。在维米尔创作的杰出佳作中，正如《读信的蓝衣女子》，都拥有着无与伦比的超凡艺术魅力。

  《读信的蓝衣女子》被誉为维米尔最美的作品之一，展示了维米尔对于色彩、光线和透视的卓越掌控力。这幅画描绘的是一位专心读信的年轻女子，它体现了维米尔将普通的日常生活以富有强烈的情感张力再造为别样场景的能力。而这幅油画最让人浮想联翩的是：油画中人物最可能读的是一封情书，但我们不知道这封信是谁写的，什么内容，以及这幅油画的主人公为什么如此的全神贯注。

  《读信的蓝衣女子》尺寸虽小但却拥有丰富的表现力，巧妙平衡的构图让其显得更为优美而精准，其中光线的唯美应用创造了一种柔和、弥漫的氛围。维米尔对色彩的卓越把握体现的淋漓尽致，画面中运用的各种蓝色色调一定会让观众流连忘返。

   国家博物馆的修复部门最近对《读信的蓝衣女子》进行了清洗和研究。在这个过程中对以往的不当处理和已泛黄的部位进行了清除，让油画焕然一新。值得注意的是，修复过程中展现出了维米尔光彩夺目的蓝色色域，这是数代人以来第一次看到这么卓越的亮度和精妙的灰褐色、黄色、赭色和白色搭配，形成浅蓝的色彩。

   同时在国家博物馆对《读信的蓝衣女子》进行的技术研究结果表明，维米尔在创作这幅作品的过程中对构图进行了重要的调整。例如，他将少女背后墙上地图的左侧立边向窗户方向进行了扩展，压缩了墙壁造成的白色区域。他还去掉了少女蓝色外套背面的喇叭口，突出了她的竖直体形。这两处变化有助于将观众的注意力集中到女性主人公和她的思想上来。

   约翰尼斯·维米尔（荷兰人，1632年至1675年）已知的只有约35幅艺术作品。他曾在代尔夫特工作，被广泛认为是荷兰黄金时代最有特色和最具影响力的大师之一。虽然在美国的博物馆收藏有十二幅维米尔的作品，但在加州却一幅都没有。