我们在中国很多器物上面都能看到龙纹，从红山的中华第一龙，到清朝的瓷器、服饰上面的龙纹形状。而在中国的学者中，金城文物学院的冯老师第一次把中国龙的形象和天文学结合起来。也给我们在考古上提出了一个新的角度去分析中华龙。可见龙的形象已经深入到中华民族的审美当中去了。它也是中国不可或缺的一种民族精神的体现了。那么，我们现在就来简单看看中国龙纹在清代的一些发展和变化。

    中国龙纹和朝廷变更紧密相连。大致自汉至清代，其演变轨迹已经清楚。明清两代每一代的龙纹都有各自的特点，这些特点在官窑瓷器和龙袍上表现即系统又鲜明。清代的龙纹变化较大，龙头面部都被人格化了。有行龙、团龙、盘龙、过龙、侧面龙和正面龙之分。从现存的官窑瓷器龙袍和帝后肖像上的云龙可以了解，顺治时代的云龙都是沿袭由万历年间演变下来的猪手龙，云纹是骨朵云或如意头云，这都是顺治云龙的标准型。瓷器上的云龙和龙袍上的比稍微有些不一样。顺治官窑有时候设立有时候废，不是很稳定，民谣处于恢复阶段，其云龙纹尚未规范化定型化。清康熙时，多正面龙，宽额上写有“王”字，龙的样子凶猛，有的大龙配以小龙，有的配以凤凰。雍正以后各朝，仿明代龙纹也有，但仅在龙咀绘成猪咀，其它则是清代形态。清末的龙纹，其精神大不如前的威武、健壮了，显得腰硬，老态龙钟，四肢无力。以前的龙体盘曲程度大，有三波九折之美，而清末时盘曲少了，故有腰体硬直之感。体上的鳞片也不像前朝的一片一片绘上去，而是绘成网状，再在其中加上小点。有的更粗糙得只绘网纹，不加小点。龙爪也不像前朝的有骨有肉、骨节清楚，此时的龙爪仅是直直的向左右伸出，没有动的美感。

    可见，中国文物上的龙纹的变化也是和国情的发展紧密联合在一起的。