最近与中国画接触多了一点，发现一个奇怪的用色现象。比如明明是黛瓦，却涂上蓝色；明明应该是灰色的石头，也画上蓝影，明明是绿色的植物，也染上蓝色；明明是热闹的市井街坊，也以蓝色为主调。在明四家和近现代画家的作品里，这种情况比比皆是。为何许多画家如此钟情蓝色，让我一时无解。

    今天翻看周秦汉唐的古青铜器，忽然发现，这些青铜器的锈色是蓝绿色，非常接近那些绘画上面的蓝色。由此我忽然想起景泰蓝，想起青花瓷……青花瓷上的花草及万物都是蓝色的。长此以往，中国人对蓝色已经很习惯了，欣赏心理已经蒙上了蓝色。想到这儿，我再看那些绘画时，猛然醒悟，原来绘画用蓝色有如此深厚的底蕴。比如那幅苏州繁华图，用了蓝色，欣赏时竟然有看青花瓷的感觉，可以联想到景泰蓝，联想到青铜器，联想到无限深远的历史……这样一来，中国画的古韵就透露出来了，我们的画家真的很高明。

    当然不排斥另外一个原因。因为只要是好天，一切都衬托在蓝天之下，所以蓝色或许是一种最好的调和色或背景色。不，也许青花瓷等就是受到蓝天的影响……不敢说了。

    难怪我在看这些国画的时候，对于那些反常的蓝色，并不排斥，相反看上去很舒服。

    在相当程度上，艺术品是用来联想的。在中国画里，蓝色就有这个作用。