小学美术与京剧文化相结合的课程实践

开题报告

一.课题研究缘由

我校凭借特有的古镇地域优势，把京剧艺术特色活动定为特色名品教育项目，汇编了《古镇京韵》校本教材，从认识京剧、走近京剧、品味京剧入手，让学生赏京剧、唱京剧、画脸谱、做京操，并成立了《少儿京剧艺术团》。中央电视台《戏曲采风》也两次走进学校拍摄播出，《人民日报·海外版》刊发我校 “京剧进课堂”对学生创新意识、创新精神培养的重要意义。现已成为上海戏校、扬州艺校的生源基地，我校的京剧课程已经做到“南通领头，江苏领先，全国知名”，是海门新教育的一张名片。京剧的内涵博达精深,在传统戏曲艺术中有着不可替代的地位，而且,小学美术课程标准明确提出:"引导学生参与文化的传承与交流在广泛的文化情境中认识美术,陶冶学生的情操,提高审美能力。"因此,我们应参传承优秀文化，以提高学生的美术素养和审美能力。美术和京剧表演有着不解之缘。京剧中的服饰、妆容、造型、动作与舞台道具无不体现出我们中国人特有的视觉审美情趣。京剧艺术中的色彩，形式，造型的美感能激发美术创作的激情。于是我想把京剧文化元素融入美术中，提升学生的审美情趣的同时，激发学生们保护传承优秀文化遗产的愿望。

二．所要解决的问题

京剧是一门综合的艺术，融入了很多门类的艺术，那么我们如何将京剧这门艺术植入我们的美术教学中呢，京剧脸谱、京剧服饰与头饰，京剧人物造型等等，如何变成一节节美术课呢？如何成为一件件美术作品呢？如何让学生展示呢？如何利用多种教学形式，例如绘画、泥塑、雕刻、拼贴、拓印各种方法与手段感受京剧中的色彩美与形式美呢？如何利用教学形式也丰富多彩，唱一唱、做一做、画一画、演一演等为主要活动让学生学习研究愉悦且有趣。让儿童走进京剧艺术文化，热爱美术，综合课程是最理想的课程，京剧涉及到的服饰、布景、道具、美术、灯光、音乐等艺术门类，单靠一、二节美术课难以完成，只有将这些门类相结合，形成一个综合课程，这样才能做的有深度。做深入一个课程必须要有合理的安排时间，稳定的社团组员。一个课程必须要制订合理科学的课程阶段计划，合理安排时间进行实践尝试，教学方式的创新，学习形式的创新，处理兴趣培养与技能学习与审美提升之间的关系。

三．研究的目标

1．通过研究课题，探索出一套关于“京剧文化在小学美术课程中运用”的途径与方法。

2．通过本课题研究，让学生对京剧人物造型的产生浓浓的审美情趣，掌握京剧人物和脸谱造型的特征，学会用各种绘画形式表现，在动手创作制作中提高学生的创新能力。

3．通过本课题研究，让自己研发课程的能力更进一步，提高自己的课程实践能力，收集整理出课程资源。

研究的内容：

1、京剧脸谱的研究，教学形式有多种，例如绘画、泥塑、雕刻、拼贴、拓印各种方法与手段。

2．京剧服饰与头饰作制作与设计研究，废旧材料的运用，舞台展示成果。

3．京剧人物绘画的创作研究，线描、丙烯画、版画、墙画等方式。

4．创造京剧小饰品的研究 。挂件、摆设、剪纸等研究多种形式。

四．研究过程与方法

第一阶段：准备阶段。（2018.1）

寻找课题相关材料，培养对京剧的情感和对京剧造型的审美情趣，学习理论、课题设计。

第二阶段：实施阶段。（2008.2月—2008.11月）

1、围绕研究目标、依据实施方案，在教育教学实践中改革和创新。

2、在实践中总结经验，提炼思想；分析存在的问题，进一步发现问题。

3、在实践中不断修改实施方案，不断调整、完善解决问题的具体策略。

第四阶段：总结阶段。（2008.12月）

认真总结研究成果，并在今后的工作中推广发扬。

认真分析研究过程，进一步掌握研究方法，不断提高研究能力。

在此阶段中要认真整理研究过程中所有是资料（活动方案，成果展示，论文资料，学习资料）

五．预期研究成果

1、学生审美能力提升，学会自主探究方法，提高创造力。

2、使校园里产生浓浓的京剧艺术氛围。

3、教师总结方法经验，分享更多人，更多的学校，共同尝试参与探究活动，从而传承国粹。