对于一个真正的艺术家来说，毁掉自己的一些艺术品或对艺术品进行补救，是对艺术的虔诚和尊重，是一种认真负责的精神。

   艺术家不能同时产生两幅一模一样的作品即使内容一样，也只有过去和现在。机械化生产只能带来艺术品的产量，却不能复制艺术家的灵感。艺术品沿着肯定、否定、肯定的哲学规律而不断升华，因此，艺术家会撕掉过去、肯定现在、创造未来。

    吴冠中的作品被拍到百万港币时，他慌了，要撕画了。朋友说：“你这样撕画，与撕钱有何差别？”吴说：“趁我活着的时候，赶快撕掉不满意的画，否则就没有机会了，别人是不会撕的。”

    撕画与烧画是没有什么区别的，我没有拜高人的机缘，就用烧纸祭祀的方法，烧掉不满意的作品，以求先人给以指点，因此把颜真卿、黄庭坚、王羲之等一切神人神物做到梦里来，获得一身轻松和怡然。

    再说艺术品的补：这里不谈对艺术品装裱的修补，而是艺术家对作品完成后的添补，很多情况出于无奈，书法家费新我参加一次酒会后，有人请写一首孟浩然《过故人庄》，写到把酒话桑麻时，漏写一“话”字，于是，在落款处，补写四个字，“酒后失话”，一语双关，补得巧妙。

    1937年，天津永安饭店举办画展，派人按时来取齐白石的扇面，此时，齐白石刚画好，但发现印章盖倒，画面不小心滴了一点墨，只好灵机一动，将墨点画成一只蜜蜂，并题曰：“老眼昏花，忙将印章盖倒，如有购者，加画蜜蜂一只补过。”

    再如：有一个漫画家，会上画了一个漫画，不满意，刚想撕掉，被一快手美女抢走了。过了两天，美女请他给艺术品盖章，面上难以拒绝，只好画上加诗一首：“本来打算撕掉，无奈美女想要，只好签字盖章，看者请勿见笑。”

   对于这类补救的艺术品，虽然没有撕掉，尤以名家的作品，也不可能撕掉，除非天灾人祸，但对艺术家本人来说，这类作品该毁还是不该毁，他心里清楚，但作为笑话，意义是十分明显的，而且加重了名头的法码罢了。