加载中…基于解决教学问题的“小课题研究” 褚树荣
(2013-07-08 22:35:47)| 分类： 阅读教学 |
| 领雁工程省骨干教师培训记录（七） 2009-3-12上午 引子：怎样看待我们的职业。职评后感：教师职业的幸福感在哪里？一个教师她的真正的水平应该体现在她的课堂水平上而非一张试卷或一次教师的面试上，因为所有的评价都有限制性、局限性，从而注定一部分老师在职称评定上肯定会名落孙山，带着遗憾、回去而感受不到幸福，只有失败、失落、失意。所以很多老师在职称评定上是感受不到幸福的。如果在课堂上有一种自觉的、职业的反思，无论是笔试还是面试那感受到的幸福指数就会提高。那课堂到底多我们意味着什么？它应该是一种职业现场、是一种专业展台、是一种生命姿态。在这样的课堂中我们首先要学而有惑：在问题中突围。学然后知不知，教然后知困。知不足，然后能自反也；知困，然后能自强也。故曰教学相长。（《礼记》）古之学者必有师。师者，所以传道、受业、解惑也。人非生而知之者，孰能无惑?惑而不从师，其为惑也，终不解矣。（《师说》）其次要做到教而有惑：问题就是课题。这就需要解决几个问题，教师专业水平的生长点在哪里？学生智慧生长的时空在哪里？学校内涵提升的主渠道在哪里？区域性教育质量提高的抓手在哪里？新课程带给教师最大的机遇是什么？答案不言而喻：研究课堂教学中的问题！现在最流行的的是校本教研：在叙事中成长。校本教研的形式有很多：小课题研究、教育（教学）访谈、对话、读书笔记、摘记、教育（教学）手记、日记、课堂实录、课堂观察、教学设计、教案编制、主题活动设计、案例分析、教例剖析、教育故事、教学自传、问卷调查、调查报告、教育论坛、问题答辩等。针对小课题研究案例如何具体实施，褚老师提出了一些有建设性的指导意见：小课题案例一：“三文”结合教学。必须有相对独立又有联系的教学环节。富有文化意蕴的教学语言。深入文本、感悟鉴赏的方法。言→象→意→情。内引外联，运用是类型化的外围资料。逐层推进的教学思路。凄凉之景→沧桑之变→故国之思→离合之情→亡国之痛→兴替之感。（后附案例）小课题案例二：寻找一个模式。第一层次解决文字 ：第一环，情景导入 、第二环，朗读感知 、第三环，字词教学 ；第二层次鉴赏文章 ：第四环，扣题切入、 第五环，文本解释 、第六环，总结迁移 ；第三层次渗透文化：第七环，知人论世、 第八环，回归文本 、第九环，教学总结 。（附案例）从以上的两种模式可以发现小课题研究有它自身的特点：教、研、用一体化 。小：研究范围小、内容具体、切入口小、规模小、周期短。 近：即贴近教学，贴近自身。实：解决真实的问题，进行实在的应用研究，凭借课例进行。易： 人人皆易操作。从它的特点可以看出它和那些大课题研究存在着以下不同点：目的不同：验证假设和解决问题；来源不同：源于宏观的理论和来自课堂的问题；性质不同：理论研究和应用研究；方法不同：文献实证和课例研讨；投入不同：经费投入和智力投入；时间不同：一学年的实验和一节课的研讨；凭借不同：专家支持和同伴互助；对象不同：学校、教研组和个人；结果不同：文集和文章，学校和课堂。基于以上的特点和优点从它的价值判断看它是以校为本、以师为本的一种教学科研。通过它的研究可以改善教研环境 ：从点到面，由虚到实；推动专业成长 ：起点，核心，归宿；提高幸福指数：职业的价值和意义；提升教育内涵：师、生、校的共同发展。通过小课题研究很多学校达到了自身的一个发展平台并且反过来推动着自身的课题研究，以下几个学校是比较成功的研究案例：北仑区小课题研究、宁波市中学语文学科小课题研究、、宁波三中小课题研究计划、鄞州高级中学小课题研究计划它们都值得我们借鉴和参考。那小课题研究到底有几个程序呢？从纵向描述它应该有以下几个程序：确立课题：学习资讯—反思课堂—提出问题—提炼问题—制定计划。（一个月） 课例呈现：定点阅读—确立内容—设计方案—一次呈现—反思改善—再次呈现。（一个月） 课例研讨：课例回顾—研讨得失—形成共识—深化主题。（一次活动） 文本总结：整理材料—形成文字—发表成果。从横向描述它应该有它自身的表达方式：标题陈述：疑问句形式。问题定位：课题的渊源、必要、价值。课例实录：切片或者组合，一堂课，同课同人异构，同课异人异构，同主题异课。归因分析：能解决刚才提出的问题？或者解决的怎么样？为什么能够解决？为什么解决不好？原因何在？解决之道：该问题解决的探索、经验、教训、启示等。 小课题的研究她不仅需要教师个人的一种投入和思考，更需要一个团队的集体智慧和结晶，而这就需要对教研组长有所期待：她应该有问题意识：敏锐地发现问题所在并加以提炼 。策划能力：寻找解决问题又符合规律的预案。引领能力：努力把预案或计划变成群体的行动。表达能力：以文本形式记录研究过程的梳理和反思。惟实心态：从实际出发、从小处入手、从长远考量。有了这样的个人和团队，那小课题研究将带领大家走向课堂真正意义上的幸福。 “六十余年妄学诗，功夫深处独心知；夜来一笑寒灯下，始是金丹换骨时。“（陆游《夜吟》）这是褚老师在讲座结束时送给我们的赠语，他希望的是我们能在专业中寻找到自身的幸福。而我们也相信在不断的课堂研究和反思中我们必定能寻找到自身的幸福。 （附小课题研究案例2） 叙事主题：探索一种可供操作的模式 背景与主题： 在杭州回来的路上，我们坐在姚老师的别克车上，都谈些快乐的人事，因为省里的诗歌教学大赛，姚老师没有如愿以偿。其实我们都在反思，好象从来没有失败过，突然就失败了，怎么就会这样呢？ 公开教学比赛，有好多因素决定着结果，但执教者的教学是主因。姚老师抽的是《蜀道难》，他自己就曾说过，这是最没有把握的一篇。从这次大赛的备选课文看，课文本身难度的高低是客观存在的。《蜀道难》可能是最难的一篇，因为抽到该篇的老师，无一例外地“牺牲”在“蜀道”上。但是，我们的反思是，对这样的诗歌能不能做到难诗易解、深文浅教？ 能不能把“黄鹤之飞尚不得过”的“蜀道”走通？ 这就要研究教材。中国古诗词基本上可以作为一种隐喻来解读，《蜀道难》在内容上兴寄遥深，对于它的命意，论者殊多。代表性的说法如《唐诗援》：“太白创体，空前绝后。诸说纷纷不一，然细观此诗，定为明皇幸蜀而作。”在语言形式上，古诗词又有“守格”和“破格”两脉，像《将进酒》《茅屋为秋风所破歌》《蜀道难》之类，篇无定句，句无定字，字无定韵，均属于后者。所以《唐诗品汇》评《蜀道难》曰：“妙在起伏，其才思放肆，语次奇崛，自不待言。”《唐诗别裁》云：“笔阵纵横，如虬飞蠖动，起雷霆于指顾之间。”《增订唐诗摘抄》也是大致的说法：“倏起倏落，忽虚忽实，真如烟水杳渺，绝世奇文也。” 那么，对于这类古诗词，我们能不能寻找一个易于操作的教学模式？回到宁波后，借特级教师协会到宁海带徒活动，我们叫姚老师又上“蜀道”，探索一下，“蜀道”究竟有无“捷径”可通。 实录与评述： 上课伊始，姚老师用深情的语言说：“一千多年前，有一位诗人，像一匹汗血宝马，日行千里，追逐梦想和月光，从遥远的西域大地出发，来到了大唐的长安，从此在中华大地上刮起了一股诗歌的风暴，他就是大诗人李白。今天我和大家一起来欣赏他的《蜀道难》。首先我要请大家朗读这首诗，听听他深藏在内心深处的旷世之音和对蜀道难的咏叹。”开场白先声夺人，学生在老师要求下朗读全诗。 朗读毕，教师纠正“喧豗”“砯崖”“巉岩”等词语的读音。然后单刀直入，要同学们把抒发蜀道之难这一感慨的诗句找出来，同学集体回答是“蜀道之难，难于上青天。”接下去全体同学齐读描写蜀道之难的三句诗。教师问：三句诗写出了蜀道难在何处？同学们有的说写出了蜀道凶险的地势，有的说是雄伟的气势，有的说高峻的高度。从一到三，反复咏叹“蜀道难”，这也正是这首诗的章法特点。教师的切入点抓得干脆利落。至于“难在何处”，学生只要有一个初步感受即可，因为接下去教师肯定还有细致的教学。 果然，教师开始引导学生关注第一句“噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”问写出了蜀道什么特点。全体同学说是“危”和“高”，教师引导学生在诗歌中寻找体现“高”、“危”的词句，用想象和描述的方法让学生体验“高”和“危”。 接下去教师再请大家关注第二句“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜。”并问：为什么会“听此凋朱颜”？此，指代什么？学生一时语塞，教师提示读相关诗句。这也是比较巧妙的方法，不直接告知，引导学生关注诗歌本身的“文脉”。读后学生就豁然了：“此”指山峰非常之高，悬崖非常之陡；“此”指代“悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。”于是老师联系到子规的啼声，从“不如归去”中点出蜀道的艰塞难通，点出对人心的影响（脸色都变了）。最后理解第三句“蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟”。教师又问为什么会“侧身西望长咨嗟”？学生说蜀地战乱之多。教师要求齐读描写蜀地战乱的诗句。教师解释杀人如麻，指出诗人用战乱写蜀道之难，写人生的喟叹。 通过三句诗的理解领起对全诗的理解，这是居高临下、纲举目张的教法，尽管诗人不一定有这样的“诗路”，但教师可以有自己的“教路”的。接下去教师开始转移教学内容，讲李白浪漫主义的诗风了。教师指出神话传说、夸张、想象体现出了诗人那种浪漫的风格，并联系《将进酒》的诗句，认为浪漫的诗风与他浪漫的气质相关。最后，说这样的诗风，教师也很喜欢。接下来教师朗读《蜀道难》，读得声情并茂，很有特色，听课教师和同学热烈地鼓掌。 环节与模式： 我们可以把姚老师的课堂教学概括为九个环节。 第一环，情景导入。诗歌是最精致的语言艺术，课堂应该自始至终洋溢着艺术的氛围，开课时的情景创设是非常重要的。以故事、诗歌、音乐、图片均可以。姚老师是用演说来导入的。几句有很强煽情性的语言一下子把学生带入诗歌的氛围，带到李白的时代。 第四环，扣题切入。扣住题目，寻找切入点，也就是寻找进入文本的一个抓手。抓手究竟是什么？ 姚老师抓住三个句子。当然切入口和抓手可以很多，有时是题目，有时是关键句，有时是一个词。总之你要有抓手，引领学生进入文本，这个抓手你抓得准不准，巧不巧非常的重要，因为教学的设计第一个亮点往往在这里显示。《唐音审体》中说：“篇中三言蜀道之难，所谓一唱三叹也。”可见，姚老师的切入点抓得准的。 第五环，文本解释。这是一个中心环节。先要确定解释的点（解读点、领悟点、鉴赏点）一般来说，诗歌解释点，有内容和形式之分，蜀道之难，难在何处？难在危高、险恶、战乱频仍。姚老师是从内容角度抓住解释点的，结合例句印证、串讲，这首诗的内容基本上可以理解。 第八环，回归文本。这是“里应外合”之举：蜀道难是仕途难和世道难的隐喻，你从诗歌本身能够找到根据吗？这是非常重要的一环，否则解诗就成为“想当然”了。因为很多引申和迁移被大家批评为“脚踩西瓜皮，滑到哪里算哪里”，就是滑出去就回不来了。文本资料和外围资料互相证明这个迁移点，这个迁移才能成立。姚老师是用朗读其中两段诗来回归的，其实可以做的更细一些。诗歌本身是有很多词句可为注脚的。 第九环，教学总结。教学总结，有时候是梳理和复习，有时候是内容的提升。总之要让学生留下深刻印象。方式可以多样，有时候教师讲述，有时候集体朗读，有时候布置意味深长的作业。姚老师差不多是一个诗人，他用自己的创作诗来结束，便不同凡响。这种发表读后感的形式，是教学上的“现身说法”，也是鉴赏上的“抛砖引玉”，从现场效果来看，确实制造出“与我心有戚戚也”的余韵。 这九个环节，如果再把它归类，可以归成三个层次的教学。第一个层次是文字的，像情景导入、字词教学等等，当然这个内容在后面也有穿插。然后扣题切入，文本解读与鉴赏、总结与拓展等基本上是在文章内容和形式方面做的努力。第七个环节以后，基本上在文化层面上的努力了。所以我认为这堂课的教学，基本上可以概括出三层面（文字、文章、文化）、九环节这样的模式。 如果我们再武断一些，可不可以这样说：一般老师在教古诗词的时候，按照这样三层次、九个环节去走，一首古诗词的教学就不会错到哪里去的，特别是像《蜀道难》这样有点难度的古诗。 商榷与期待： 与杭州相比，宁海的路途似乎平坦多了，因此，姚老师这次在“蜀道”上走得并不艰难。但是二上“蜀道”是不是就走得完美无缺了呢？标题“在梦想与月光之间”就不是很扣诗歌题旨的，是老师自己对月光情有独钟，还是真能在《蜀道》上见到月光？通过 “牵一发而动全身”的三句诗，领起其余诗句的解读，总觉得还是扣得不紧，挖的不深，讲的不畅。整堂课的教学内容取向是侧重思想内容的深入理会的，但总结迁移时又来浪漫主义诗风的宣讲。回归文本，本是从诗歌本身寻找“蛛丝马迹”，但教者没有“显微镜”，只好让学生起读其中两段，自己去领会了。最后一个环节，是整堂课出彩的“亮点”，是教师才情的凸现，但仔细研读这首诗，跟“蜀道难—仕途难—世道难”这个教学主脉关系似乎不大。 据说姚老师走上大场面、公开性的教学讲台，机会并不多，公开教学是需要经验的。好多年轻教师就是在这样一个过程中得到磨砺，成为一个优秀的教师。公开教学也不仅仅需要才气，更需要细心。吕叔湘说语文教学更像农业，就道出了语文教学的真谛。精耕细作，殷勤呵护，有辛勤的春种才有喜悦的秋收。 评析主题：追求一种恰当的说法 实录与随感 生：老师，你蛮胖的。 生：觉得很淡雅。 师：淡雅，非常的棒。 生： 非常的美 师：那么，有没有办法使这个画更美一些呢？ 生：加点什么。 师：有人在说加点什么。（在画面上添加两只蝴蝶。）再看一看，现在感觉怎么样？ 生：充满了生机。 师：充满了生机。是吧？你看一朵娇艳的花加上两只小蝴蝶，现在充满了生机，这个花朵也显得更加娇艳了。（幻灯片上再呈现另一幅画）这幅画给你们的感觉怎么样？用这个话筒好吗。 生：我觉得有一种仙境（的感觉） 师：仙境？仙境是怎么样的？ 生：就是蒙蒙胧胧的。 师：蒙蒙胧胧的，一种朦胧感，仙境我没去过，你去过吗？（生摇头。）（此问可以省略。）你也没去过。 生：给我的感觉是很雄伟。 师：很雄伟的感觉，是吗？ 生：很静，像神仙居住的地方。 师：又是一个神仙居住的地方。看样子我们都比较向往神仙居住的地方，你们要神仙是吧，给你们一个神仙。（在画面上加一叶小舟。）现在感觉怎么样？ 生：现在感觉很有生机。 师：两只蝴蝶是生机，一个神仙也是生机。 生：感觉丰富了。 师：什么丰富了？ 生：景物多了。 师：景物多了。 生：又多了一份生气。 师：喔，还是生气。蝴蝶是生气，神仙也是生气。（这样的重复，满有意思，通过重复，逼学生说出另外的感觉。） 生：感觉有了一点诗意。 师：本来是一个很神仙的地方，是吗？我们说，很有点神秘感。非常清雅的一个地方，现在加上一艘小船以后，感觉怎么样？更加的清雅了。是吧？我们注意到一朵娇艳的花加两只蝴蝶，那么给人的感觉花更娇艳了。是吗？一幅非常清幽的山水，加上一叶小舟荡漾，那么这个山水似乎显得更加清幽了。这种画法在绘画中就被称之为——点染。（感觉老师的点评稍显繁琐、重复，可以更加洗练的。） 师：点染其实并不只是一种绘画的技法，它同样也是一种写作技法。鲁迅先生在故事新编序言中有这么一句话。我们一起来读一下好吗？（展示鲁迅的一段话） 生（齐读）：只取一点因由，随意点染，铺成一篇。 师：看过鲁迅的《故事新编》吗？（有学生点头示意）哦，有人看过。讲什么的？故事改编的是吧。我们注意到鲁迅的《故事新编》有一篇叫《补天》，讲的是什么？就是女娲补天的故事。要知道女娲补天的故事，原文只有44个字，可是鲁迅先生却把它化成了将近2万字的一部小说。鲁迅的《故事新编》，事实上取的就是中国的神话传说历史故事加以点染写的一部小说。那么文字到底该如何点染呢？（这里有点牵强。鲁迅在《故事新编》序言里说：“对于历史小说，则以为博考文献，言必有据者，纵使有人讥为‘教授小说’，其实是很难组织之作，至于只取一点因由，随意点染，铺成一篇，倒无需怎样的手腕。”鲁迅先生是言历史小说创作的，对于历史小说创作，有两种不同的态度和方法，一是“博考文献，言必有据”，一是“只取一点因由，随意点染，铺成一篇” 。在这里，“点染”的意思更多地可以理解成想象、扩大、补充甚至重构。历史文献倒成了一个由头或者出处，整个创作过程和创作的结果是不必拘泥于历史真实的。这跟课堂开始时所讲绘画的点染已经没有比喻关系了。） 师：（幻灯片展示一段古文）这番话熟悉吗？ 生：讲的是夸父逐日。 师：那么一起把这翻话读一下好吗？“夸父于日”预备齐……… 生（齐读）：夸父与日逐走，入日；渴，欲得饮，饮于河、渭；河、渭不足，北饮大泽。未至，道渴而死。弃其杖，化为邓林。 师：我们读着夸父逐日的故事，眼前仿佛出现了一个执着追求太阳的古代英雄形象。那么加以点染又是什么样子的？我想找一位同学来朗读一下，这样吧语文课代表是哪一位？这位同学是吗？看得清楚吗？ 生：看得清楚。 师：没问题是吧。OK！你把这段话给同学朗读一下。你先酝酿一下。试试看放松也没问题。那么，其余同学思考三个问题，第一个问题：这段话是由什么文字点染而来的，第二个问题，如何点染。第三个问题，这样点染有什么作用。准备好了吗？（问题拎得清楚，这样明白地交待任务，对于初中生来说，是很必要的） 生（朗读）：太阳的火焰越来越强，夸父原来强壮的身体也越烤越虚弱了，夸父跪倒在地上，他散乱的头发已被烤得像焰火点燃的稻草，脸上的皮肤也像干熬的树皮，夸父艰难地抬起头，努力睁大一双眼，想看清太阳的模样，然而却不能，他心里有一个声音在呼唤，夸父在站起来！站起来！你不是要追上太阳吗？夸父挣扎了一下，还是倒尘土之中。 师：读得不错，好的，谢谢你。怎么样？第一个问题，取了什么做点染？ 生：夸父的心理。 师：心理。其实你改回答了第二个问题，事实上怎么样点染？就是把夸父的动作和心理活动加上去。那么我想问的第一个问题就是取哪句话做了点染呢？（点评到位，让学生明确任务。） 生：未至，道渴而死。 师：未至，道渴而死。是的，请坐。我想问一下，刚才同学们说是用动作用心理来点染。这些话在原文中有吗？（学生摇头）都没有是吗？那么，这事实上就是一种细节的补充。那么，这样点染有什么用呢？（为什么是细节补充，这里可能还要稍加解释。另外，我们注意到 “那么”“是吧”太多，几乎成了教师的“口头禅”） 生：使文章更有感情吧。 师：使文章更有感情。 生：增添了文章的色彩。 师：增添的文章的色彩。你的色彩指的是什么色彩？ 生：就是增加了人物的情感。 师：那么，这一篇文章，夸父的形象是一个怎么样的形象？ 生：坚强，坚持不懈。 师：坚持不懈。那么，可以看到经过点染之后，一个坚持不懈的夸父形象就出现在我们面前。那么，事实上与原文相比，这段文字可以说是深化了主题。（可以说突出了人物，或者说使人物更加具象化了。突出主题的说法，可能还可以再斟酌。）我们注意到，经过补充细节点染的文字，可以达到深化主题的作用。你觉得难不难？ 生：不难。 师：有的同学说不难。不难没关系，（应该说“不难就好”吧？）我们来试一试好吗？这样，我们也以《夸父逐日》这段文字作为材料，你选取其中的一句话加以点染，达到一个深化主题的作用。夸父逐日的主题是什么？一起回答。什么主题啊？（学生众说纷纭。对于一则神话故事的主旨理解，当然是见仁见智的，这里要求“一起回答”，显然不可能达到异口同声的结果，而且不应该达到异口同声的结果。）赞美夸父是一个坚强的人是吧，是一个执着的追求者。想一想给你们半分钟思考，思考完了赶紧动笔。（如果把“赞美一个执着的追求者”看作是主题的话，那么，学生必须要在这个主题上翻出新意，或者更进一层，才能叫做深化主题，这对于初中生来说，要求似乎太高了一点。）取其中一句加以点染，不要全文点染。 （ 学生有的思考有的埋头写作，最后基本上进入写作状态，这班学生还是理想的。） 师：好。我们刚才看到有部分同学已经写完了。（指一个学生）你来朗读一下好吗？我觉得你前面那段文字就写得很好。 生（朗读）：夸父继续前进了一段时间，一路上他走走停停、停停走走，但身心的疲惫最终使他心中的梦想破灭，他倒下了，他用尽最后一丝力量向天空大吼一声，就这样，这个巨大的人倒下了，但他是永生啊！ 师：接下去写“夸父永垂不朽”是吧？你的声音也很棒，写的也很不错。现在请一位女同学。 生（朗读）：地上泛起层层热浪 夸父汉如雨下，觉得眼前视线一阵阵的模糊，他努力抬起眼，望向天空的太阳，怎么越来越远了呢！在夸父的眼中那一个太阳仿佛化成了无数个，一起嘲笑着自己的愚蠢。夸父狂吼一声：“不行！我还要追上它！”但是，无奈眼前一阵发黑，他终于倒在了地上。（抬起眼？教师要发现学生语言里这类细微之处的不妥。） 师：不错。那么两位同学读完了，谁来点评一下？你觉得那个同学写的更好？这个话筒在这边是吗？那就这位同学点评一下吧。 生：我觉得那个女同学写得更加生动。 师：那个女同学你应该知道她的名字吧？（老师这个追问的意图是什么？） 生：因为她写道：眼前一个太阳化成了无数个太阳，证明夸父的神志已经不清楚，说明烈焰的炙烤已经……他快要倒下了，然后…… 师：也就是从夸父的角度写了一些自己看不懂的的东西是吧？很不错，所以你觉得她写的更好。（这里可以点评得更加清晰一些，什么叫做自己看不懂？改一种说法可能更好。）接着这个女同学。 生：我也觉得是××写的好一点，因为她在这段文字中用了很多神态描写夸父的神态和动作，可以充分体现出夸父当时又累又渴的那种…… 师：前一位同学尽管你写得不错，但是他没有用到这个描写是吗？ 生：不是很细节。 师：不是很细节？这句话棒极了。我们在描绘的时候，要注意补充细节。好这位女同学，大家都很认可你，希望你再接再励，再写出一篇好文章来。可是刚才我们了解了，原来补充细节的点染可以深化主题。（从两个同学的扩写看起来，补充细节，在这里仅仅起到突出形象，使形象更有立体感的作用。所谓深化主题，应该使同学们看了扩写之后，对这则深化故事的内涵有了更深刻的认识，但是两个同学的作文并没有起到这个样的作用。所以，说深化主题倒不如说突出人物来得实际些。）那么，点染仅仅只有一种形式吗？有别的办法吗？我们再来看一看。这位男同学，看这幅画给你一种什么感觉。（呈现另一幅画面）不要紧张。 生：秋天到了。 师：秋天到了，叶子黄了。 是吗？好！这位同学（指另一位同学），能用一个词一句话来形容你看这幅画的感受吗？ 生：很好。（其余同学笑） 师：很好？哦，你的感受是很好。再酝酿一下好吗？来，这位同学。 生：很美。（其余同学又笑） 师：很美。我发现咱们男同学的概括性很强，好、美。这幅画给人的一种感觉就是秋天来了，也是一棵很美很有生机的一棵树是吧？（教师语言尚欠斟酌，这类语言其他地方也有，要注意修饰。）那我们再来看一看，（添加了背景）现在呢？好，这位同学。 生：原来这树给我的感觉是很孤独的，很荒凉的。但是在沙漠当中出现这样一棵树，会让我觉得原来在这荒芜人烟的沙漠当中还会有这样顽强的生命。 师：你是说你感到这棵树变的很顽强是吧？很棒！这幅画给你什么感觉？来，这位女同学。 生：非常的和平。 师：和平？这不是两只鸽子。（听一听这位“和平主义者”的理解如何？） 生：我觉得他们很孤独。 师：很孤独？ 生：我觉得它们好象在朝着梦想在飞翔。 师：朝着梦想的飞翔很自由是吗？现在呢？这位同学。 生：那个烟囱是污染的，就是这些鸟好象要自由飞到远处…… 师：自由飞到远处寻找一个新的家园是吗？本来这两只鸟感觉是很自由的，那如果现在你是这两只鸟你会感觉到什么？ 生：我要找一个新的地方。（上面五六个学生的发言是对一棵树的解读，每个人都会从自身出发，读出个性的东西。这是阅读和理解了，不再属于“点染”了。教师如何引导到“点染”这一技法教学上来呢？） 师：因为我的故乡已经被污染了是吗？你感到很悲伤。这也是一种点染，这种点染和前面的点染一样吗？ 生：不一样，它好象就是前面一种点染就是有一种更深层的感觉，可以深化主题。但是后面这种就给人相反的感觉。 师：相反，或者说给人一种新意，那么前面一种点染是补充细节，这种点染呢？ 生：转折。 师：转折？有没有更好的词语呢？它也改变了一些东西，改变了什么东西。你看本来是两只鸟后面是一片蓝天，现在是两只鸟后面一只烟囱，改变什么，大声告诉我。（这个引导很不错，适当提供信息和台阶，学生就会顺竿爬上来。） 生：背景。 师：再大声一点。 生：背景！ 师：非常棒。我们有没有发现，改变背景以后，文章又出了新意。（什么新意？这个最好强调一下。）我们来试试看好吗？ （呈现一段描述根据陶渊明《五柳先生》扩写而成的一段文字）这段文字看一下，试着给这个空格上补上一句话。你来读一下好吗？（应该是读一下自己补上的那句话吧？） 生：可是我补上一句话是为了应付考试。 师：下一个呢？陶渊明说读书是一种快乐，不求甚解只求会意。那你会怎么说？生：读书是一种痛苦。 师：读书是一种痛苦。这种话小声点说，后面全是老师。（学生笑。）（这样的处理较巧妙，这是一个沉重的话题，不能岔开去讲，不如开个玩笑。以不中断教学主线为好。）好了，男同学，这位长得跟我一样的敦厚的男同学。 生：我会说读书为了取得好的成绩。然后陶渊明问我考试……他说读书是不求甚解只求会意，然后我说现在的读书也许只是为了应付考试让父母或者自己满意的成绩。 师：哦，好紧张啊！不要紧张，没关系的。我和你一样胖我都不紧张。同学们说得非常好。那我们来看一下，老师写的这段文字。（展示教师写得一段话）这样，我们来读一下好吗？不过我们分角色朗读。我读陶渊明，你们读你们，就是你们的身份，学生的身份。怎么样准备一下。可以了吗？ 师：姑娘们小伙子们你们在干什么呀？ 生（众说纷纭） 师：哦！写文章啊，老夫也常常在写文章自娱自乐。 生：（有说写文章的，有说应付考试的。） 师：考试？老夫不明白，老夫觉得读书是一种快乐，不求甚解只求会意。 生（众说纷纭） 师：是不是这样的感受？有没有这种感受？我们注意到这也是一种改变背景中出新意的点染。（这里的“感受”尚不明白。要学生体会什么感受呢？）我想问一下，它改变了什么背景？ 生：本来陶渊明是在古代，我是在现代。 师：哦，现在把陶渊明挪到现代来了，那么创出了什么新意？ 生：就是让古代和现代在一起了，让陶渊明和现代人直接对话。 师：陶渊明五柳先生读书本来说不求甚解只求会意，他是一种自我的赞许是吗？或者是对这种读书方式的自得，那么现在呢？ 生：现在读书只是为了考试为了取得成绩。 师：这样听起来就为了讽刺现在考试，只为分数。出了新意，很棒。（对于“出新意”应该稍加解释，是否就是故事新编、古为今用、借古讽今？借古人的酒杯浇今人的块垒呢？）那么鲁迅先生的话很有意思。他说：取一点因由，随意点染，我想问一下，‘随意’是什么意思？（再说“随意”两字，教师苦心经营，很不错。） 生：不拘束。 师：不拘束，有更好的词语吗？ 生：没有生搬硬挪的。 师：没有生搬硬挪的。“随意”怎么理解？有的同学说随意就是随便，那我来随便点染两句，我点的什么呢，我点的两句话是：夸父张开血盆大口，呼一下把河渭的水都喝干了，喝完水以后，摸了一摸嘴说，河渭之水有点甜。这样点染可以吗？（这样的假设，是很有必要的，否则学生对于“随意”两字，真的要随意理解了。这个环节有老师的机智在。） 生：不可以 师：为什么不可以？ 生：会让我觉得很不恰当，不太符合当时的情境。 师：不太符合当时的情景，也不太符合夸父的…… 生：就是一种心情，一种精神。 师：不太符合夸父的一种精神是吗？你看夸父血盆大口，哪是夸父，那是怪兽。所以注意到“随意”可不是随便的意思。我们可以把这个词拆开，意就是文章的主题。随意就是要随着文章的主题，无论这个主题是想要深化还是想要创新，点染的随意也是这样，要随着文章的主题来点染。（这个解释利用拆词法很精到、很精巧。是课堂的亮点。） 师：刚才我们了解了两种点染。第一种点染是补充细节，深化主题。第二种点染是通过改变背景来创出新意。接下来我们不妨来实践操作一下。请以一段文字为例自主选择其中一处，注意选择其中一处，要不然我们时间不够，加以点染深化主题或创出新意，写出一段文字。怎么样？有信心吗？任何事情咱们做起来才会有信心，我们先思考半分钟先找出你要选择的一处。思考完的同学可以动笔了，要牢牢记住这一堂课的内容：补充细节，深化主题；改变背景，创出新意。 （学生进入写作） 师：写完了？同学们，咱们分成几个小组讨论一下，从你们组中选出一个最好的，让他们读一读，然后你们中有一个人要做点评。就这样，八个人一组。相互的看一看。 （学生交流文章） 师：好，怎么样？推荐好了吗？好，那我们把注意力放到老师这边来。推选好了吗？我们来试试看，哪位同学？（指一位学生）好的，没关系。 生：方仲永从小就不认识书具，什么是毛笔什么是砚台，在他眼里都是一样，都是读书人用的工具。某日，仲永来到一处草地放牛，而这草地旁边则是一座书塾。朗朗读书声，声声入耳。仲永心生好奇，便趴在窗台上观望，他发现这些东西都好神奇，竟然能一沾墨，就能写出一个个字来，他心想这么神奇的东西要是我也有就好了，对这就找父亲要去。傍晚一到，仲永牵牛往家里赶，一到父亲面前就哭着闹着说：“父亲我要读书人的那种东西。”父亲很奇怪就说，不行这种东西哪一是我们农民用的。 师：找一个同学来点评一下吧。 生：××写的这个，她加了原文中没有的东西，形象地写出了仲永去私塾看书，而且对私塾中的读书声心生羡慕，从而引出了她回家求之。我觉得这里面的细节描写的很好。 师：而且她的好不仅在于此。老师只告诉你可以描写细节，你甚至是补充了情节。这点比老师做的更棒。（该学生的“点染”是深化主题还是创出新意？老师的表扬要慎重。）还有哪组来试试看？这组好吗？哪一位同学？ 生：仲永的父亲每天被邀请去参加各种宴会酒席，有的同乡人还拿大把的钱向仲永的父亲要仲永的诗，说给你这些钱就给我一句仲永的诗吧！就这样父亲认为这种方式赚钱很容易，每天带仲永去各个乡里人家里做客吃饭。仲永对父亲说：“爸我要读书去，不想这样一天天混下去了。”但是他的父亲摸摸吃的鼓鼓的肚子说：“不，读书有什么用，钱最重要。现在你是我们家的摇钱树啊！” 师：哪位点评一下。 生：我觉得在原文中通过我们自己的理解，我们可以看到仲永父亲的性格，但是并没有对仲永这个人的性格做太多的描写。但是从××的文章中我可以看到，仲永并不是和他父亲一样的，而是一个一心只想学习的人。从她的文章中描写他父亲的言行以及语言上的描写我们可以看出他的父亲是一个非常的贪婪，眼中只有钱并没有儿子前途的这样一个人。（这个学生的点评很细致，也准确，不错。） 师：也就是说，你在这边补充的是对仲永的一种描绘。很好！而且我发现你们是想得很多很详细，评得也不错。刚才两位同学都是补充细节，深化主题，我想问一下，有没有改变背景的，有吗？确定吗？好的。（好的是教师机智，马上抓紧时间过渡了，去找另一种“点染”的例子；遗憾的是，对于该学生的点评没有加以详细的点评。） 生：仲永的父亲随意的给仲永指定了一件事物，仲永拿出了纸然后稍稍一想便豁然开朗，在纸上会挥舞着毛笔，便写出了一篇优美的诗文，并配上了一幅美丽的图画，他写的也并非胡乱涂鸦，而且可以堪称是才子之作。同乡的人都感到十分的奇怪，脸上都露出了惊异的神色。不久乡亲们就请仲永的父亲吃饭，并巴结他，跟他父亲说，希望仲永能帮他们每家每户题诗词，并且给他一定的好处。 于是仲永的父亲每天在乡镇里游逛，使仲永荒废了学业。 师：请问有没有改变背景呢？你说说看。（这一追问较适当。这里并没有改变背景。但改变背景是比较难的。） 生：后面，然后是那个画的好，然后还来变成巴结。 师：这些背景改变了吗？其实这位同学写的是非常棒的，如果是我的话，我再给你加两句话你就改变背景了，你不是说仲永的文章影响了乡里面吗？宁波晚报、东南商报是吗？仲永的文章登上的报纸，受到了一群粉丝的追捧，天天来找仲永签名，仲永成了网络最红的写手，可以吧！其实改变背景的方法有很多，甚至我们可以把仲永换一下，放到国外去，比如说仲永和爱迪生对话，怎么对话？爱迪生会怎么说？爱迪生说过一句名言，什么名言？ 生：天才是99%勤奋加上1%的天赋。 师：那么仲永呢？ 生：仲永是99%的天赋加上1%的付出。（讲得好极了！教师要加以表扬） 师：最后没有成为成才，是吧？这种对话也能够创出一种新意啊！看来，补充细节、深化主题的点染，改变背景、创出新意的点染，都是我们写作的点睛之笔，都是我们增加我们写作活力的一种工具。我们要注意到，在这些点染中，只要我们经常拥有一颗善于发现善于思考的恒心，一定能——点古成今，染旧为新，（呈现“点古成今，染旧为新”八字）也能够把这些腐朽的或古板的文言文字变成自己鲜活的作文素材。请同学们再想一想，仅仅是古文可以点染吗？难道古诗和现代文就不能点染吗？都能够成为我们点染的素材，最后我们点染素材的越来越多，我相信你们一定能在写作上点染出一片属于自己的天空。怎么样，今天老师带给你们的礼物你们还满意吗？希望下次能有机会给你们带来更多更好的礼物。好，下课。（这段总结不错，是一种方法和认识上的指引和拓宽。但有些说法还可以更加妥当些，如“恒心”之说，“腐朽的或古板的文言文字”之类的断语，还有这一段总结语言的连贯性等，都可以再斟酌。） 剖析与建议 一、什么是理想的作文技法训练课？ 这次写作教学，是立足于作文技法训练的。尽管写作不仅仅是一种技法运用的结果，写作更多是材料分析、思想呈现、感情抒发的过程。但中学生写作和作家写作、社会实用写作是不一样的。中学生写作主要还是学习写作的规范。这样，技法的训练就难以避免，不但难以避免，而且是重要的写作教学的内容。大致说来，目前写作教学的着眼点，可能有两种，一种着眼在技法训练，一种着眼在体验唤醒。技法训练目的在于训练写作的规范，体验唤醒在于激发感情的投入，前者在方法层面作文章，后者在写作动力上作驱动。前者旨在写出一篇像样的文章，后者旨在写出一篇真诚的文章。应该说这两种作文教学是殊途同归，不可偏废。 当然，要在这两种作文教学中追求理想状态，就不那么容易了。就技法训练而言，理想的技法训练我以为有四个要素，即明晰、准确、好学、管用。明晰，意思是学什么，目标单纯明显，不要事出多头，尤其是一堂课，学生如果能够学习模仿一种写作方法，就很了不起了，常见这样的作文课，教师把写好一篇作文要注意的几种作文法一一加以强调，结果是教跟没教一个样。这一堂教“点染”的写作课，目标是单纯的，内容是集中的，添加细节，深化主题；提供背景，创出新意，清清楚楚。所谓准确，教师教的确实是写作技法，教学内容正确。好多写作课其实教的是写作学知识，并非是写作技法。教写作技法可能会利于写作，但教写作学知识，是不可能生成写作技能的。这堂课教“点染”，尽管教的是否是“点染”，我将在下面进一步讨论，但教师的意识是对路的：如何点染，文章才能深化主题？如何点染，文章才能创出新意？教的确实是技法。好学，就是简单易行，具有操作性和模仿性。操作性和模仿性是由程序和内容决定的，程序就是教学环节，本次作文课的导入和结语，中间两大板块，都很清晰，而且有点层进的意思。内容就是有例子示范，技法教学不能单纯将理论，所有技法都蕴藏在具体例子中，从例子中发掘出技法，最容易被学生所接受。管用就是有效。任何技法的学习都离不开操练，操练又离不开讲评。讲了技法，教师要学生当堂练习，当堂讲评，指出优劣。这种短平快的做法，让学生知道“然”，又知道“所以然”。是最有效的一种训练课。 二、这里教的是“点染”吗？ 就着上面“准确”这个要点，继续讨论。我以为本课的“点染”概念值得探讨。作为一种技法概念，尤其是拿到省里边去赛课，定位或者说概念是一定不能引起争议的。各位评委必须对你训练的这种技法的说法没有更多地“说法”，起码大多数人是认同你这种说法的。也就是说，你的说法必须要经得起学理的审议。“点染”的本义应该是指称一种绘画的技法。《辞海》解释说：画家点笔染翰称点染。颜之推《颜氏家训•杂艺》：“武烈太子偏能写真，座上宾客，随宜点染，即成数人，以问童孺，皆知其名矣。”这里的点染，就是绘画。《现代汉语词典》的解释是：绘画时点缀景物和着色，也比喻修饰文字。这里已经涉及到比喻义了，但还是笼统的说法。从写作角度说点染，主要是用于诗词创作的。《诗学大辞典》解释更为详尽：本为中国画中点苔和渲染两种手法，诗话中借来指有些地方点明，点明后再用景物来渲染烘托，使诗歌更有韵致。并且举例说：清顾嗣立《寒厅诗话》：“诗家点染法，有以物色衬地名者，如郑都官‘雨昏青草湖边过，花落黄陵庙里啼’是也。有以地名衬物色者，如韦端己‘落星楼上吹残角，偃月营中挂夕辉’是也。上言世人以 “雨昏” 、“落花”等景物来衬托“青草湖”、“黄陵庙”等地名；或以“落星楼”、“偃月营”等地名来烘托“吹残角”、“挂夕辉”等景物。他如韦应物的《闻雁》：“故园渺何处，归思方悠哉。淮南秋雨夜，高斋闻雁来。”上两句点明归思，下两句用秋雨、雁声来烘托。岑参《碛中作》：“今夜不知何处宿，平沙万里绝人烟。”前句点明投宿无处，后句用平沙万里来渲染，而意境全出。《诗学大辞典》的解释和例证已经很清楚。清代文学批评家刘熙载还在《艺概》中指出作家的例子，说是柳咏的词善于运用“点染”。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来烘托所点明的情感。可见点染是一种虚实相生的手段，其目的是为了营造意境和韵致，点染从对原材料的运用上是一种点石成金、画龙点睛或者夺胎换骨的手段，从文字篇幅来说，必定是短小精炼、一字立骨的笔墨，而不是长篇大论的敷衍。从点和染的景物来看，它们之间往往形成一种衬托或者烘托的关系，使全局形成烘云托月的艺术效果。 那么，是否是“点化”呢？《诗学大辞典》对点化也有说法：点化是化用古人诗句，加工使之具有新意，亦即“夺胎换骨”法。宋葛立芳《韵语阳秋》卷二：刘禹锡云：‘遥望洞庭湖水面，白银盘里一青螺。’山谷点化之，则云：‘可惜不当湖水面，银山堆里看青山。’孔稚圭《白苎歌》云‘山虚钟磬彻’山谷点化之，则云‘山空响管弦’。卢仝诗云‘草石是亲情’，山谷点化之，则云‘小山作朋友，香草当姬妾。’从例句看，点化有两个特点，一个是取原诗一处，加以改写或者扩充，但仍然不是篇幅较长的扩写；二是使之具有新意。从可见的诗句看，我们很难说改句就比原句好，也就是说，点而不化。我以为，点化可以分开来理解，点是用极俭省的文字在要害处点染，化是点后的效果，即因为那么一点，全文的境界、主旨、意义就截然不同了，化平凡为神奇了，化平庸为深刻了，化平坦为奇崛了。因此，这堂课教的也不是点化。 如果抛开好听的说法，我以为这堂课教的就是“故事新编”。鲁迅在《故事新编》的序言中虽然言及“点染”一词，但彼点染非此点染，鲁迅用点染一词已经带上了作家用词的个性，而非辞典的规范性。而写作训练的某种技法，首先要保证规范性的，只有具备规范性，才能被更多的人接受。从严格的意义上说，鲁迅的《故事新编》目的是其实就是借古人之事讽当代之人，手段相当于扩写，从44字到2万字，已经不能说是点染或者点化了。如果一定要给它一个概念，则用“故事新编”最好。故事，取材于古诗文，新，用现代汉语来表达今人的思想、观念，为当代服务，编，即发挥想象，从当今的立场去看古诗文，对原作加以扩展、补充，想象、重构，使原先的“蛛丝马迹”、“草蛇灰线”敷衍成一篇完整的具体的有新意的作文。 我们试图探讨“点染”说法的准确性，并不是否认故事新编类作文的写作价值。故事新编的前提是阅读古诗文，这种写作也是导向古诗文的重读甚至新读。这里有当代立场、有现代视角，有古为今用的价值观。这种写作还是导向想象、对话，进入历史场景。这样的写作是一种重构，甚至是化腐朽为神奇的过程。总之，故事新编的过程也是继承和创造的过程。当然，故事新编必须警惕一种庸俗的媚俗的心态，那已经是另外一个话题了。 |
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