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丹青绘国画笔墨画传承

(2023-12-04 15:31:33)

为进一步加强辖区残疾人文化建设提高辖区内残疾朋友的艺术水平,继而丰富广大残疾人的文化生活2023年11月30日上午和义街道温馨家园开展“丹青绘国画 笔墨画传承”为主题的绘画课程。

此次活动邀请了老师讲授国画课程。课上,老师首先点评上次留给大家的作业,然后大家共同探讨每个作品的优缺点,让每个人了解自身的不足,认识到他人的优点,大家相互请教、学习。之后老师带着大家复习曾经学过的“梅兰竹菊”,并引导大家一起总结这些画的特点,中国画有着自己明显的特征。传统的中国画不讲焦点透视,不强调自然界对于物体的光色变化,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求"以形写神",追求一种"妙在似与不似之间"的感觉。

然后老师告诉大家在用笔和用墨方面,是中国画造型的重要部分。用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化,以表现物体的质感。一般来说,起笔和止笔都要用力,力腕宜挺,中间气不可断,住笔不可轻挑。用笔时力轻则浮,力重则饨,疾运则滑,徐运则滞,偏用则薄,正用则板。要做到曲行如弓,直行如尺,这都是用笔之意。古人总结有勾线十八描,可以说是中国画用笔的经验总结。而对于用墨,则讲求皴、擦、点、染交互为用,干、湿、浓、淡合理调配,以塑造型体,烘染气氛。一般说来,中国画的用墨之妙,在于浓淡相生,全浓全淡都没有精神,必须有浓有淡,浓处须精彩而不滞,淡处须灵秀而不晦。用墨亦如用色,古有墨分五彩之经验,亦有惜墨如金的画风。用墨还要有浓谈相生相融,做到浓中有淡,淡中有浓;浓要有最浓与次浓,淡要有稍谈与更淡,这都是中国画的灵活用笔之法。老师在说的过程中给大家展示,让大家进一步认识到了国画的底蕴,深刻感受到中国文化的博大精深,随后大家动起笔静心体会国画的魅力。

    此次活动让辖区内的残疾朋友们亲身感受国画的独特魅力,切实提高了残疾朋友们的文化艺术素养,教育引导大家继承和发扬中华优秀传统文化。不仅让残疾朋友们在生活中找到一种新的兴趣和乐趣还让他们感觉到生活变得更加充实和有意义,交到了志同道合的朋友,帮助残疾朋友们走出家门融入社会。


丹青绘国画笔墨画传承

丹青绘国画笔墨画传承

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