中国近现代代表画家及其代表作赏析

   张大千、徐悲鸿、齐白石是我国近现代具有代表性的三位画家，他们的绘画艺术各有其特点。 张大千所作以泼墨泼彩呈现出苍浑渊穆的面目， 用抽象表现主义开拓了中国画的新领 域。 山水、人物、花鸟、鞍马无所不精，工意兼具，且于历 代宫廷画、文人画、民间画以及西洋画皆有汲取，取精用宏。徐悲鸿擅长人物、动物、花卉等,主张学习素描，讲究造 型之严谨、 结构之精确、 整体感之强烈， 并认为应吸收西画优秀技法， 丰富中国绘画的创作。所画人物、动物，笔墨放纵，形神兼备，往往还寓以热爱祖国、嫉恶如仇的情感。齐白石精写意花鸟，尤工水墨虾、蟹、鱼、蛙，从徐渭、 八大山人、吴昌硕等人笔墨中汲取技法，又长期观察自然景动物，所作着墨不多，概括生动，色墨彩相融，质朴天真，活泼多趣。山水构图奇肆，治印古朴，蔚然成家

    自古以来，长江就是令绘画家们激动不已的题材，张大千多年旅居海外，愈到晚年，思乡愈切。祖国的山山水水因此经常在他的画中出现，他就通过自己的画“卧游”祖国山河，聊解乡愁。《长江万里图》就是产生于这样的心情下。长江是亚洲的第一大河，是中国人的“母亲河”。张大千是四川人，在他的这幅长卷中，他以四川省为起笔，开卷是都江堰的铁索桥，接着，长江奔流而下，越三峡，过江陵，纳百川，最后投入大海的怀抱。此长卷近二十米，画面布局宏大，气脉流贯，繁复变化却又浑然天成，显示了画家深厚的功力，也表现了画家气吞山河的胸怀与气度。在技法上，这是—幅泼墨泼彩画、他既采用了传统山水画的破墨、积墨、泼墨等技法，义融汇了西方绘画的泼彩法，形成了“泼写兼施、色墨交融”的风格，这也正是张大千晚年的主要画风，具有强烈的个性，豪迈奔放、雄浑苍茫，展卷之下，万流奔腾，千岩耸峙，其壮丽令人叹为观止。

　　《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，在绘画技法上，是极为成功的中西结合的产物，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动的描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。晕染全部按照马的形体结构而添加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味，为不可多得的珍品。刚劲矫健，剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征，鼓舞人们积极向上。《八骏图》上，八匹英姿勃勃的骏马飞奔向前，姿态各异，匹匹高大雄健、精神焕发。其中的一匹最具特色，它后腿蹬地，前蹄腾空而起，鬓毛迎风飘动，昂首扬尾，自由奔放。奔腾的骏马显示的是气度，释放的是力量，超越的是灵魂。

    《蛙声十里出山泉》是齐白石老人的一幅重要作品。把‘蛙声’这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。用简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。没有青蛙就没有蝌蚪，换句话说，有蝌蚪必定有青蛙。人们可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们还在大声鸣叫。虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。

    中国绘画主张通过画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。欣赏艺术作品都离不开鉴赏者的生活经验，人们依据作品所寄托的意象，也就是画面的形象，唤起生活积累，展开联想和想像，从中就会感受到一种艺术美，将画面还原成生活现实。通过学习中国美术鉴赏课，我懂得看画一般是看画面 的整体气势，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型。我们欣赏一件绘画作品，首先不在于它像或不像， 而在于绘画作品的主题， 绘画作品中所辐射出的某种观念、 某种思想、某种情绪，能否紧紧地抓住观赏者的心弦，能否给人以充分的艺术审 美享受，并使人从中获得某种启迪和教育。