昨天晚上和同学偶然间聊起了动漫，呵呵，让我纠结的一个词汇。

由于他是的外行（吐槽 其实我也不是内行、多少也看了一百好几十部了）所以说话要更加小心，不能误导，那样太不负责了。说道了日本的动漫产业，又说道了国产的。以下是本人的一些个人观点。

 

先说日本的吧，说到动漫，还得先从漫画说起，漫画为什么叫漫画，我了解道漫画这个名词是20世纪20年代的一位日本画家创造的，漫画的漫取漫不经心的意思，比较随意。那么可推断日本的漫画最早应该在上世纪20年代开始起步，然后我了解到的就是宫崎骏了，通过他和其他一些资料大概能推算出日本动漫产业的发展脉络。宫崎骏高三那一年，他18岁，看到一部长篇动画《白蛇传》，本身对漫画就有浓厚兴趣的他开始对动画产生兴趣，4年后他大学毕业，进入东映动画工作，他是1941年生人，如此推算，日本的动漫产业在二战之后就已经形成了规模，很大的规模。至于显现在这种模式（按季度番）大概能追溯到1970年吧（此处为我推测没有证据，没能读到有关的书），这是日本动漫的发展历程，说这个我是想表达，日本的动漫产业已经发展了很长时间，并且有了很深厚的基础。

说道制作技术，额，在90年代之前，做动画只能靠手绘，一帧一帧的画出来，90年代之后，电脑CG技术不断成熟，制作上不论是速度还是质量上都有了大步的提高，但是我想表达一个想法就是，技术上的问题不是问题。

 

最后说道动画本身，动画是一种表现形式，是一种艺术形式（说到这里有认为动画只是小孩子看的，只为了单纯的娱乐和搞笑的，请出去）。我认为它和小说，诗歌，散文，戏剧，电影一样，表达的东西在思想层面上一样，只是表达的方式不一样罢了。我认为动画师完全可以达到人文高度的，不同点只是表达的方式，而且动画在表现力上有着真人实拍所不能企及的优势（自行脑补）。

 

那么一部动画做主要的是什么，个人认为是情结，故事情节，好故事情节才会有人看。去年日本有106部动画上映，为什么会有这么多，分析一下日本动漫的来源，来源一般有这么几个，漫画、小说、原创、游戏。最主要的是漫画，日本的漫画杂志可以说是遍布大街小巷，个人了解到，单是集英社每个月就会有300多份投稿，编辑们会选出比较有意思的进行连载，如果连载一年以上，就会考虑动画化，小说、游戏也是如此，这是比较保险的路数。动画受欢迎的话还会反哺漫画、小说。原创剧情的就比较危险了，因为完全没有人气做铺垫，当然会有奇葩出现，但是也不缺炮灰。（多说一句，漫画、动画、小说、游戏都是可以互相转换的，不理解的自行脑补）那么只做好的动画，谁来看，这就是另一个重要的问题。面向观众，日本的动漫几乎是面向全年龄层的，单说漫画就有，少年漫画，少女漫画，儿童向的，青年向，老年向的。漫画是可以说遍布在大街小巷，各个角落。以此作为基础的动画当然不缺观众。

 

好吧，总结一下。日本动漫，第一，历史比较长，有很深厚的基础和丰富的经验。第二，技术上虽然领先，但是不能保证不被超越。第三，来源广泛，原创性强而且从不缺乏。第四，观众面向全年龄层。

到这里，我对日本的动漫的叙述就完了，欢迎补充。

未完待续……

（弱弱的说一句，我对国产的动画吐槽无力，也无力吐槽了，自行脑补吧）