十九世纪中期，机器的轰鸣声打破了往日的宁静，历经第一次工业revolution后的英国，家居用品的制造日益工业化1851年在伦敦海德公园水晶宫举办了世界上第一次国际工业博览会，展品中的工业产品功能和形式脱离，装饰繁琐，在美感和设计上与传统手工艺产品存在较大差距。然而彼时精致的手工艺品仍多为权贵使用，生产速度和成本对比工业产品在市场优势上较弱。这些问题的暴露刺激了设计的改革。

   十九世纪下半叶，由约翰·拉斯金(John Ruskin)作理论指导，艺术家、诗人威廉·莫里斯(William Morris)进行主要实践的英国工艺美术运动拉开帷幕。这场设计改良运动旨在改变设计与技术的对立,希望能够复兴中世纪的手工艺传统,通过汇集一群艺术家、设计师和制造商来重塑工匠尊严。这为当时的社会提供更多的美育和就业机会，体现服务于所有人的生活美学意义。

   在英国第二次工业革命的大背景下，工艺美术运动对社会的发展以及现代设计的诞生带来了怎样的启示?本次展览展示了英国维多利亚与艾尔伯特博物馆收藏的包括威廉·莫里斯、查尔斯·沃塞(CharlesFrancis Annesley Voysey)、查尔斯·罗伯特·阿什比(Charles Robert Ashbee)等工艺美术运动代表人物以及各工艺美术行会的过百件图案设计、纺织品、书籍、珠宝、家具、家居用品等作品。让我们跟随工艺美术大师的脚步回顾英国设计史中这个充满丰富多样性和创造力的时期，用心感受精益求精的手工艺所带来的美的力量。