《感受肌理》教案

         施伟娟

教学目标：

1、学会体验，培养学生发现生活中的美。

2、学生认识肌理的基本特征，培养学生的创造能力。

3、了解各种制作肌理的方法，通过动手尝试过程，学会制作技巧和体验创作的乐趣。

教学重点：制作肌理的方法、步骤。

教学难点：学生制作肌理时的创意

教学过程：

一、欣赏导入

1、教师出示一幅由肌理制作而成的图画，提问：这幅画是画出来的吗？（其实画画不

一定是画的）那么你觉得它是如何制作出来的？

2、这一节课我们就来探索一下这些画是怎么制作出来的。

二、发现探索

1、摸一摸（触觉感受） ：我这里有几件东西， 想叫一位同学用手触摸一下， 通过感受每样物体的触感来说出物体的名称（海螺、贝壳、树叶、石头、布、陶瓷等） 。

2、说说触摸的感受，导出肌理的概念

师：这些物体中，有的表面是光滑的，有的是凹凸不平的。这些凹凸不平的的物体本身

就有一种漂亮的纹理，出示海螺，看！上面漂亮的圈圈螺旋纹，这就是肌理。

肌理（质感） ：是物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的

纹理变化。 那些纹理是随机的， 自然形成的。 不同的肌理会给我们不同的触觉感受、传达不

同的美感。

但由于人们触觉物体的长期体验， 以到不必触摸， 便会在视觉上感到质地的不同。 因此，

不同肌理的物品，会给我们不同的视觉感受。

粗质的纹理，给人一种粗犷豪放，植被的心理感觉；光滑的质感，给人一种细腻精致、

华丽严谨的心理感觉；纤细的质感，给人一种嫩弱、精细、灵巧生动的感受。

3、看一看（视觉感受） ：我们的大自然中有哪些美的肌理呢？

出示大自然中的肌理图片：

树叶：那细细密密的叶脉就像蜘蛛网一样；

风沙开成的自然纹理： 摄影家林永基所拍摄， 沙漠上强烈的大风把沙吹成波纹状的纹理，

形成了有条理、有节奏、有韵律的自然图案。

土墙：是客家围屋的墙壁。土墙的缝隙形成一种节律美，给人沉重的历史感。

“鸡血红” 石： 石质略透明， 上有鲜红的斑斑块， 像鸡血所凝结形成了独特的自然肌理。

大理石：表现华贵、高雅的意境；

布纹：传达了亲切柔和质朴的意境；

比如：干涸的土地、苦瓜、麻绳、贝壳、布纹等等

得出结论——肌理的美表现为纹理排列的秩序美、节奏美、韵律美。

细腻光亮的表面，给人轻快、活泼、冰冷的感觉；

平滑无光的表面，给人含蓄、安静、质朴的感觉；

粗糙有光的表面，给人笨重、杂乱、沉重的感觉；

粗糙无光的表面，使人感到生动、稳重、悠远。

4、想一想：我们如何把这些这么美的肌理保存下来呢？——引出肌理制作的方法。

小故事： 老师小时候在河边洗碗的时候， 发现碗里的油花快速地扩散到河面上， 在阳光

中五彩缤纷， 但是这种美丽一会儿就没有了， 如果能长久保持该多好啊。 后来我就想了一个

办法——吸附制作法。

吸附制作法：

将墨或颜料滴在水面上，少进行搅动（可加油） ，使其自然混合形成偶然性。用较能吸

水的纸张，然后晾干即可。这是一种多变的偶然性，可作为仿大理石的效果。

师：同学们想想还可以用什么方法得到美术的肌理作品？

拓印制作法：

（1）利用玻璃，其朦胧效果，变化奇妙，有无穷的想象空间，像山峦、像野兽。

（2）利用些自然形象，如：干树叶、草编织物、米粒、沙石、木板花纹、硬币、钥匙、

海绵等，在上面涂洒颜色后，用纸铺在上面压印所形成的图案。

教学建议： 一棵树用不同色彩的拓片复制， 改变大小或方向， 重叠摆放， 即可变成树林。

一条鱼、乌龟。

5、介绍肌理制作的其余几种方法

自然流淌法：将水分饱和的不同颜色，涂在较光滑的纸面上，使其自然流淌，或用气吹动，

使之构成不同的偶然线条， 其形象自然活泼较为生动。 它可表现一些较为抽象形式， 似是而

非的形体。

喷洒法：用墨或颜料涂洒在纸上。

刮擦法：在着色的表面有硬物刮刻而制成纹理。表现瀑布流水。

洒盐法：利用盐粒遇水溶化的特征， 在画面湿时撒上盐粒，盐粒渗化将颜色挤开， 形成

了一颗颗类似雪花状的小白点，恰似百花竞放又似雪花飞舞。

三、学生作品展示，教师和学生共同点评

1、说说你是怎么利用材料制作出来的？

2、作品给大家什么感受？让你联想到了什么