早就认识周瑄璞，也见过很多次，但看完《多湾》这部小说，我还是想问她，你到底有多高？这样的小说觉得应该是非常高大、非常强悍的人写出的。我猜想瑄璞写这个小说的时候肯定身体非常的好。

这部小说让人兴奋。对当下中国文坛稍微了解一点，就会知道有一个说法：70年代的作家处境尴尬。50后、60后作家早已功成名就，文坛前排就座；后面是市场非常成功的80后；而70后的我们两头不占，既没有积累足够雄厚的文学象征资本，又不占有市场。所以媒体、批评家都在说，70后是尴尬的一代，是沉默的一代，都有点怒其不争了。很多批评家在做每年文情梳理的时候，兴致勃勃地先谈50后、60后，然后就到80后了。我以为他们会把70后拎出来单独说，可是，没有。我一直在想被忽略的原因，可能是什么。应该是长篇小说。我妄自揣测，比如汪曾祺老先生，肯定是非常优秀的作家，汪迷数不胜数，但要汪迷们列出现当代文学里最伟大的十位作家，也未必就一定有汪曾祺。因为他没有长篇。当我们将鲁迅送入世界文学的万神殿时，通常也会叹息一般的加上一句，遗憾的是鲁迅先生没有长篇小说。长篇小说成了一个作家的安身立命之本。70后作家一直所谓的默默无闻，或者没有什么影响力，很大程度上是因为缺少像样的长篇。看到这部长篇的我非常高兴、又多了一本需要让文学界和读者慎重对待70后的长篇小说。我说过，长篇要长，短篇要短。长篇要长，因为只有在足够的长度里，才可能把你的生命体验更加充分自在地表达出来，长篇小说各元素之间的张力达到最大值。

这是一个爆发力很强的长篇小说，进入的方式，叙述的方法，都让我想起《白鹿原》，小说的语言和细节的密度让我惊叹。开篇第一句就知道这个小说攒了很多劲：“这一次，还叫不叫出阁呢？季瓷问自己。”传统的现实主义，习惯于从早上8点一直写到晚上8点，是顺序的写法。而现代小说，从卡夫卡到昆德拉，更愿意从中间的某个时段，比如上午10点开始写，往后写一点，往前写一点。这个小说在上午10点钟这个位置憋足了劲，上来就是把前半生纵深拉出来，然后一点点往后走，摇摆，摇曳，扯动，力量和韧劲都很大。季瓷这个女人有点像《百年孤独》里老祖母乌苏娜的形象，有极强的生命力，有足够的力量可以消耗。季瓷身边的人一个一个离开，一茬一茬死去，而她在坚守，即使她最终死去，她的力量还在，她对家族、后代的影响力一直挺立在历史的深处。

这个小说让人刮目相看。精彩，厚实，绵密，叙述张力特别大，人物命运感强，看似在写历史，其实不为历史而写，而是呈现生活本身，呈现人的生存样貌及人物群像。这部小说其实并没有一个简单而鲜明的主题，她混沌、博大、庞杂，像生活本身，提供了丰富的可言说之处，能让不同的人从不同角度解读。最为可贵的，是那种诚恳的创作态度，紧致的叙述方式，在一部四十多万字的长篇小说里贯穿始终，一直都没有泄掉。有介绍说这是一部女人的史诗，我觉得说得有道理。

《多湾》，周瑄璞/ 著，浙江文艺出版社2015年版（文：徐则臣）