宋画之美：简单、含蓄、谦卑、轻柔

   【文化典藏】松溪话旧

中国绘画艺术发展到宋代起了一大转变。山水画和花鸟画都达到高峰的阶段，道释人物画则随着宗教势力的衰落而退化。

【文化典藏】蜀葵图

所以北宋郭若虚《图画见闻志》说：“若论佛道人物、仕女、牛马则近不及古，若论山水、林石、花竹、禽鱼则古不及近。”

【文化典藏】白鹤猿猴

这时期的山水画为李成、范宽、董源三大派。李、范继承五代荆浩、关仝而发展；范宽的“峰峦浑厚、势状雄强”；李成的“毫锋颖脱，墨法精微”。董源的画，“水墨类王维，着色如李思训”；米芾称他“平淡天真，唐无此品”。

【文化典藏】峰岫楼阁

三家鼎峙不止为当时的楷模，也影响到后世。花鸟画自五代已分为徐熙的野逸和黄筌的富丽两派，到了宋代更加发展，成为后世“写意”和“工笔”花鸟画的源泉。人物画不脱唐人的规格，可和前代抗衡的只有李公麟一人。

【文化典藏】雪山行车

北宋沿袭五代的制度，也设立“画院”。

【文化典藏】鹌鹑

初期以黄筌、黄居寀父子的画为程序，已成固定的格律。自崔白、吴元瑜出，才解放束缚，有了变革；又得赵佶(宋徽宗)的提倡，培育了不少人才。它的画虽以工细巧丽为主，稍乏气格，可是写实的工夫也达到很精妙的地步，所以可贵，当时高手都出其中，成了“院画”

【文化典藏】枯荷鶺鴒

南宋仍置“画院”，制度、风规都是继承北宋。著名的为刘松年、李唐、马远、夏珪四大家，他们兼工人物、山水画，马远的花鸟尤臻美妙。

【文化典藏】梅竹腊嘴