【影像源自内心】

         芝     麻

何为好照片？每个人心中的标准是不同的，而我认为摄影教师袁洁在2019.3.5的中国摄影报上阐述的很清楚，她说：“你只需拍摄对你而言重要的照片，观看那些打动你内心的照片即可。无论你是面临摄影的哪个阶段，都要直面真实的自我需要，不需要谄媚地向任何标准低头。”

回顾自己的摄影经历，无论是拍摄所谓的糖水片，还是那些大凉山最贫苦、肮脏的老人、妇女、孩子们，以及那些陈旧的、破败的建筑，亦或是色达的天葬、新疆的景物、孤独的树木等等，其实都是源自于自己内心的需求，那是在寻找一种真实、一种单纯和质朴，一种精神，是用影像演绎生命的本质，是理解世界的一种方式，是让人们知道世界上还有如此贫穷的地方和如此贫穷的人，而不是烘托出来的假象。就如同难以割舍的乡愁一样，是一种与记忆、历史、过去、沉重、忧虑、焦虑等意象的叠加。

从没想过通过摄影去赚钱，也很少去参赛，觉得只要我摄我心，只要能表达出自己的思想，就足够了。假如我的影像能够在这个越来越商业化和体制化的社会语境下，为这个粗粝寒凉的世界，或多或少的留住一丝温暖和些许细腻也算是对社会的报答吧。所以当我用摄影这个记忆的最佳载体，去记录“眼睛看不到，但内心希望看到的真实”时，便产生了一种冲动，那就是留下这个画面。

那些孤独的背影，那些面无表情匆匆而过的人群，那些香炉前求神拜佛的人们都是这个社会真实的写照。尽管我不能像陈杰卢广一样用大把的时间和精力去反映社会的热点，挖掘社会的弊端，如西部大淘金、吸毒者、小煤窑、艾滋病村、京杭大运河、青藏铁路建设、非典、血吸虫病、地雷村、奥运改变中国、关注中国环境污染、云南留守儿童、悬崖村、天津大爆炸等，但是非常敬佩他们。他们将自己的生命置之度外，通过影像的力量来揭示现象背后的东西，那是一种担当，一种责任，当他们那些发自内心的诚恳之作展示在人们面前时，是震撼人心，是让人思考，是要人们去改变环境，尽管陈杰谦虚地说：我不奢望报道能带来改变,但至少我在传递“常识”。

我想这应该就是摄影对当下的意义吧。

当然，一张照片对一个家庭或个人所产生的意义也是不可小觑的，那种精神上的愉悦和支撑一定是发自内心的感动。并不是所有的照片都要承担愉悦他人、道德的评判或改良社会的重任，而一切艺术形式的发展，到最后无不回归到自我本真的表达。

摄影评论家孙京涛曾经说：“摄影家选择的拍摄对象，是他借物言志与精神求索的通道。”

的确，当我们从单一追求“美”的思路中走出来后，我们看到的真实世界里有真善美、也有丑陋，这是我们不能回避的。其实每个摄影人都有自己印象最深刻的体验，也都有着许许多多影像背后的故事，当我们把这些故事凝固在画面中时，就是我们对这个世界最真实的感受，无论是纪实摄影还是观念摄影，亦或画意摄影。

安塞尔.亚当斯说：“我们带到摄影中去的是我们读过的书，看过的电影，听过的音乐，爱过的人。”所以，我们用相机拍下的不仅是一张张照片，那还是我们人生的缩影，更是历史的写照、精神的传承。

有道是：万物皆出于心境，而成于意境；镜中有境，故境缘镜生。

总之，无论是风景摄影还是人文摄影，影像源于内心的感受，这才是摄影人应该持有的最起码的理念。

                     2019.3.11  20:51  于东莞

注：照片从2018.10——2019.1.25拍摄于广州市中山八路、陈家祠、荔湾公园、道观（在广州带宝宝的时候，忙里偷闲中拍摄）

音乐：《太极》邓伟标