观展，展品其实只是其中的一部分；除了展品，还有它的布局，展区的风格。。

期间的灯光，每个物件，每个摆设，都有布展人的匠心，或者，这也可以说是布展人设的局。

每一个布展人，都是设局高手。不同时间，不同年龄，不同阅历的人，会有不同的遇见和不一样的心灵触碰。。而布展人似乎就在一旁，等待心灵触碰后屏发的不一样的火花

看完画，缓缓地再次回到大堂。。。

此刻，室外的阳光斜斜地洒进室内，和室内的灯光一起，投射到那两块石头形状的金属上。。进来的时候，只冲着那些画，并没有注意到它们。

顿时，原来本色的金属，更加熠熠生辉，散发出别样的光芒，更奇特的是，随着角度，光的强度不同，变幻着神奇的色彩。。我，被迷住了 。。

如果那时有合适的人，我会请他/她把我也拍入其中，这个有我在其中的神奇瞬间，又将是一个不同的组合，无限组合 。。

这，也算是空间艺术吧，虽然比较简单，但已经达到了某种效果。。

这两块石头，让我想起了第一次接触这类艺术，想起了和我一起观展的好友 。。

空间艺术，

首先，会惊叹其空间之大和其布局。

其次，是既抽象又现实的展品；

接着，身处其中，不知不觉，不可抗拒地被带入；

然后，情不自禁地想象，想象，再想象 。。

最后，根据自己的想象，人设不同的场景，用相机记录下这些瞬间 。。观众和展自然而然融合在一起，达到互动高潮。

观展时没顾得上细看照片，出了展，再看照片，我们一个个似乎都变成了艺术家 。。。太神奇了 。。。

没有细究艺术家的匠心，是希望观众注意力集中在展品，还是希望观众由观展，展开无限想象，最后将自己融入其中？艺术家是否预计到观众的互动会如此高涨，甚至在观展之后，好像我，过去了那么多年，仍然记忆犹新，念念不忘。。。

或许第一场空间展太出色，或许第一场展的印象太深刻，以至于后来虽然也观看过其它的空间艺术展，总是没有超越第一次的那个 。。

刚从一幅幅画中出来，还在回味，在回望宽敞明亮的展区和看展的人们‍‍，一看到这两块神奇的金属石，突然间好像觉得过去，现在，未来，都被神奇的联结在了一起。。

如果那时有合适的人，我会请他/她把我也拍入其中，这个有我在其中的神奇瞬间，又会很不一样。。可惜没有，如果拍下了那个瞬间，我一定会将照片发给好友 。。

也或许，每件事都有它的节点和这个节点上的人，一旦这个节点过了，一切也都不复存在了 。。这就是所谓的“不可复制”理论吗 。

说到“不可复制理论”，我还真努力复制过某些瞬间。不过，那只因为整个事件中只有我，且间隔的时间不长。复制，是因为手机丢了 。我是真的穿了同样的衣服，到同样的地方，拍了同样的照片 。很有空吗？当然不是。是对失去的所做的一点挽回吧，那些我认为重要，觉得值得的。间隔时间不长，但还是不一样了，虽然这些不一样只有我知道 。

那么，好友一切都好吗？ 是的，一切都好。开始， 我们说很久没见了；然后说两年多没见了，然后说三四年没见了，再然后说 。。现在，我们不再说见不见的事情了，能有联系足矣。。

暗暗算一算，十年已经不远。那么，真不需要说见不见了，就怕见了也不敢认了 。所以，还在纠结见与不见的朋友们，快快约起来，快快见起来，没有什么比在一起更重要了 。在一起了，浅浅一笑，你还是你，我还是我，我们还是我们，什么都烟消云散，什么又都回来了 。。。

那么，这两块能让我将过去，现在，将来联系在一起的石头，可以叫它“未来之石吗？

为什么是未来之石？未来，说到未来，总是明亮，充满活力，挑战和希望的。。

过去的2023，因为一部贯穿了过去，现在和将来的科幻巨著，让我难以忘怀。它让我沉浸思考，刷新了我的很多认知，还解答了一度非常困扰我的问题。。看科幻，重新迷上科幻，好像对现实更坦然，对未来不惧未，更好奇了。。脑洞大开的感觉，久违了；好像被激活，太兴奋了。

在此，要特别感谢我的一位小朋友Leo和一位好友 。

这一刻，安静，神奇，又有点炫。。。这，可能就是艺术和艺术的神奇魅力吧。。