浅谈诗歌分行的魅力

                   文/心雨玮玮

   诗歌的分行，能显出诗歌的魅力！

    诗歌是纯感情的文学艺术。诗歌主要是表达感情的，它没有什么都行，唯独不能没有感情；没有了感情，就不是诗了。而感情是需要体验的。对一句诗中感情的体验，需要想象，需要调动以往的感情经验。一句诗独立一行，就表现一句诗的独立地位，更有利于对其中的感情进行全方位的体验。

    诗的语言有很强的跳跃性。跳跃性是指，诗句之间的意思往往是不连贯的。上句在天上，下句就在地下；上句是欢喜，下句就是悲伤；上句在秦，下句在宋。。。诗句天生就给人一种孤独印象，有时像一位女子站在一个独立的台阶上，有时像一个舞蹈女子留下的一个美丽姿势，有时它像一个不善言辞，内心丰富的沉默女子，作者需要用智慧去参透它的内心世界。只有体验到了每句诗的感情，才能理解它以一种独立的姿态与其它诗句和整首诗发生联系。

    可以说，再没有比单独一行更能表现诗句独立、跳跃的特点了。诗句的独立性和跳跃性，使我们绝对不能把诗句当作散文的语言来欣赏。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”如果当作散文来读，恐怕就不知所云了。可见诗歌就是不分行，也是分行的。所以分行更加适合诗歌的欣赏和品读。

    诗的含蓄性。诗句就像一个漂在水上的冰块，只能看到漂在水上的部分，浸在水下的部分是要靠我们想象出来的。我们看不见的部分也需要占有一定的空间。一句诗独占一行便是给看不见的部分留下了空间。

    诗句讨厌过渡。因为诗句之间都有因果关系，正是它的讨厌过渡，才使我们在书写中，有必要留下过渡的空间，让每一句诗享受独占一行的优待。正是它的讨厌过渡，才使不同的人在阅读过程中有了不同的体验，每个读者有了每个读者不同的过渡方式。

    诗句是多义的。任何语言都不会象诗句那样具有丰富的含义，使人们对它产生那么多不同的理解，并能运用到不同的文章中生发出崭新的意义。“野火烧不尽，春风吹又生”在原诗中是衬托友情的，可它又是旺盛生命力的象征，“马踏八方”是象棋中的术语，如果把诗句比作这里的“马”是再合适不过的。它的多义再一次证明了“诗无达沽”论断。

    诗句的纯情、跳跃、含蓄、多义、讨厌过渡的特质。都说明诗句是需要体验，品味。因为诗句的背后还蕴藏着更深刻的部分。这“深刻的部分”实在有必要给它留下足够的位置。所以让诗句独立成行，在扉页上留下足够的空白，不要让它前后左右的句子影响我们的视觉，影响我们的体验。因此，诗歌必要就是分行。

    但必须明确，分行只是诗歌的形式，它的纯情、跳跃、含蓄、多义、讨厌过渡才是它的本质。分行的不一定是诗；不分行，或分行不好的不一定不是诗，但它一定是形式不完美的诗。

    综上所述，不注重分行，是对诗歌形式不重视的表现，也是对诗歌内容不重视的表现。如何分行，如何分节，如何把一句诗放在诗体中最合适的位置，是每一个诗人认真斟酌，不可随意的。

    诗歌意境上的独具匠心，和在结构分行上的独具匠心，应是现代诗人对现代诗歌追求的两大内容。

    一首诗的韵律是诗歌感情波动的形式需要，而分行分节也就最能适应诗歌韵律的所需！