陈佳佳

鲁迅是我国以笔代戈的民族魂。他的笔端时常触及社会现实，他凭借着独特的创作方法与审美风格，在批判社会现实的黑暗同时，也始终如一传递着民主主义的人文精神。让他成为了当之无愧的“民主斗士”。因此，研究鲁迅独特的创作方法与审美风格对中国文学的发展具有现实意义。其中，以鲁迅小说的《祝福》为例。

鲁迅在小说创作中喜爱将现实主义作为主体，浪漫主义和象征主义作为补充。三者互补共存，使现实主义具有诗化和哲理多义。可见，艺术是来源于生活却高于生活。这正如他在《祝福》中写道：“我在朦胧中，又隐约听到远处的爆竹声连绵不断，似乎合成一天音响的浓云，夹着团团飞舞的雪花，拥抱了全市镇。”又有“天色愈阴暗了，下午竟下起雪来，雪花大的有梅花那么大，满天飞舞，夹着烟霭和忙碌的气色，将鲁镇乱成一团糟。”一方面，他按照严格的现实主义创作方法描写下雪的环境，而另一方面，又用象征暗示的手法，让这种环境寄托着某种寓意。就这样，写实、象征、浪漫三者有机地揉合，消融了内外之差，达到了圆熟的艺术境界。

 当然，鲁迅在创作中是善于抓住平实的、司空见惯的、不以为奇的生活题材。在《祝福》中，鲁迅将描写重点聚焦在祥林嫂的奴性上：比勤快的男人还勤快，却只有女佣的工钱。但祥林嫂对这种剥削压榨，毫无怨言。“然而，反满足。”“口角边渐渐有了笑影”，“脸上也白胖起来”。在当时，大家对祥林嫂这种社会底层的贫苦百姓大多数是持有同情、赞美、歌颂的态度，但鲁迅绝不是怀着欣赏的眼光来写祥林嫂。因此在《祝福》创作中，鲁迅反其道而行之。在他看来，祥林嫂的善良，其实是一种无底线的善良，这恰好是奴性和愚昧的育室。诚如他自己指出：“中国人民在历史上从来只有两种命运：一是‘想做奴隶而不得’，二是‘暂时做稳了奴隶’。”祥林嫂的一生，便始终在这两者之间浮沉。他认为：“做奴隶虽然不幸，但并不可怕，因为知道挣扎，毕竟还有挣脱的希望；若是从奴隶生活中寻出美来，赞叹、陶醉，就是万劫不复的奴才了。”往往也是最可恨的。可怜之人必有可恨之处，大抵如此吧！

同时，鲁迅在创作小说时，注重用细节的典型性与真实性展示人的处境。《祝福》中无论是从祥林嫂几次命运转折时期眼睛的刻画，还是对鲁镇“祝福”这一特定环境的描写，鲁迅总能巧妙的将这些细节连成一个有机的整体。这些细节的展现，不仅表现了祥林嫂悲剧的典型性，而且也印下她悲剧一生的足迹。因此，他的小说在整体上给人一种真实感。

要知道，鲁迅是善于写悲剧，不写“大团圆”。他毕竟是一个清醒的现实主义者。浪漫主义和象征主义，都不可能对现实主义有所削弱，改善小说的冷峻。他牢牢控制自己的热情，始终不忘把冰凉与冷漠显示给大家。《祝福》的结局里无依无靠、走投无路的祥林嫂在连绵不断的爆竹声中，带着被分尸的惊惧寂然逝去，为自己凄惨悲凉的命运画上了句号。她给我们留下的，也只有无尽的思考。

鲁迅小说的现实主义创作方法，在文学史上算是异类。至于他的现代审美风格，当然也不例外。

“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。” 这也不难理解鲁迅小说以悲为主，悲喜交融的现代审美风格。鲁迅的小说早已表明，当外界环境已经迫使被压迫的人走到绝境时，如果他们不改变现状，那便只有走向死路。这种残忍的牺牲美，毁灭的悲剧美，《祝福》里祥林嫂深刻地体现了这点。她的一生无疑就是一种“平凡的悲剧”。那是一种社会最底层的人为求生存而不能生存，想做奴隶而不得的悲剧。祥林嫂正是因为“人生的有价值的”最终毁灭，才会走向悲剧的道路。

同时，鲁迅小说中充满着批判与嘲笑。这种批判与嘲笑其实可以看成一种喜剧色彩，即怒到极点、悲到极致所产生的一种辛辣无情的理性嘲讽，这种嘲讽决不同于雍容宽容的幽默，更不同于悲观颓废的自我解嘲，而是一种战斗的讽刺，有时甚至达到泼辣刻毒的程度。这对表现出命运与人性的荒诞感起到决定性作用。但反观这种批判与嘲笑的背后，却是鲁迅一颗深刻而富于人道的心，一种悲剧性的感叹与愤慨之情。他对于民族性与人性的忧患意识产生的大悲愤、大讽刺纳入到民族命运的危机感之中，充满了焦灼之情。

每读鲁迅先生的小说，总让我感到在冰冷的嘲讽与深深的悲凉之中，这绝非“写实”单方面所能概括。可见，这就是鲁迅先生的现实主义创作方法和悲喜交融的审美风格相辅相成的魅力所在。行文至此，忽然想到鲁迅先生不知在多少个在深夜里伏案疾书，孤独地在困顿中挣扎，寂寞地在黑暗中呐喊。这，到底为了什么？想到这，不禁肃然起敬。

2015.11.1