《舞蹈课》——埃德加∙德加

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《舞蹈课》是法国印象派大师埃德加∙德加的著名作品，是“把印象派画家的绘画生长在写实主义的土壤之中”的最典型的画作。为了描绘芭蕾舞题材，德加特地购买了剧院的季票，冷静地观察对象，默写演员们舞蹈课瞬间的动作，画出了包括《舞蹈课》在内的十几幅关于芭蕾舞女演员的画作。

在《舞蹈课》中，着色最多的是舞者们的黄、绿、红、蓝的带子的，轻易地描绘出动态的造型美。一些舞蹈女演员在芭蕾舞教师于勤∙佩罗的指导下练习跳舞，佩罗站在中央，手里拄着一根长拐杖，另一些挤在尽头的学生在一边休息，一边观看。从画中女孩们在背部向前看，在第一排，另一个坐在一架钢琴上，扭动着身子，在背上抓痒，虽然看不清面部，但小女孩休息时调皮随意的神态完全可以想象得出，正在跳舞的芭蕾舞女演员的魅力与等待跳舞的女演员的不雅动作形成对照。尽管她们都是侧着身的，但从观看者的角度来观察这些舞者并不费力，这就是利用画幅的空白的一个好例子。

然而有助于显示作品原貌的X光照片却显示，这幅画作现在的样子不完全是画的原貌。原作中，第一排舞蹈女演员被画的是正面，场景的设置是在从背部看过去的一个年轻教师的周围。也由此可以看出德加对自己刚开始的描绘不甚满意，他对拿着扇子的女演员和芭蕾舞教师的脸部作了修改。起初德加亲自绷在画布框上的画布比较窄，后来右边被放大了，加了一条窄的边带。

有人说：“德加之所以对芭蕾舞演员感兴趣，并非因为她们是漂亮少女。他似乎不关心她们的心情，他以印象主义者观察周围风景那种冷漠客观的态度去观察她们。他关心的是人体形状上的明暗的相互作用，是他可以用来表现运动或空间的方式。”德加偏爱素描，他喜欢纤细、连贯而清晰的线条，认为这种线条是高雅风格的保证和达到他所倾慕的那种美的唯一方法。用他自己的话来说，他“始终是一个‘独立的人’”。“你们，你们采用的是自然光，我呀，我采用的是人工光。”由于《舞蹈课》等一系列表现舞者的精彩画作，使德加赢得了“舞蹈女演员画家”的称誉。德加从1870年开始广泛采用这个主题，并扩大到他的大部分作品中。

从1874年至1886年（除了1882年）的印象派画展上，德加定期向公众推出他的作品。《舞蹈课》就被列入1874年的第一届印象派画展的目录中，编号是55号，但是并未拿到画展上展出，因为当时德加正在对这幅画进行再加工，它已被莫奈的朋友、印象派绘画作品的大收藏家、男中音歌唱家让?巴蒂斯特?富尔提前订购了。

当然，也不是所有人都对这幅世界级的名画倾尽自己的赞美，比如一直与德加结怨的著名画家雷诺阿。当时，一位大收藏家在遗嘱上同意雷诺阿从自己的藏品中任选一幅带回去，让他收藏。雷诺阿取走《舞蹈课》。可是他很快就对画中舞蹈老师和舞女的形象感到厌烦。当听说有位朋友对德加作品感兴趣时，雷诺阿顺手就从墙上摘下这幅画送给他了。

                                                      愿与同路者共勉，瘦马寒竹题记。即日