英国国家芭蕾舞预演将在泰特毕加索画展旁边进行，很有趣喔！但是舞者们却不能因此阐释毕加索对舞蹈复杂的态度。

  明年春天，英国国家芭蕾舞团将在泰特英国美术馆旁边定居。舞者将在狭长的Duveen画廊进行预演，因此，大楼被一分为二。舞者将会在画廊授课，他们的出现将把毕加索画展和英国国家芭蕾舞团的“超越俄罗斯芭蕾舞团”热季联系在一起。

  但是毕加索对于舞蹈的态度非常矛盾---在泰特展览的一幅有名画作中有明显表现。1925年的画作《三个舞者》是毕加索创作的最激烈也最令人不安的作品。人们会发现毕加索的立体派画作使用分解人物面部和重组人形的手法，表现呢一种内在的“暴烈”。当一战爆发时，毕加索和他的合作者Georges Braque将一种混乱的思想概念引入他们的立体派革命画作中，从而也为艺术家提供了目睹残暴冲突的途径。

  但是一战前毕加索的立体主义艺术并不是倾向于猛烈和残暴的：而是一种对于现实的科学分析。毕加索回归   《三个舞者》这样不和谐的立体派风格的时候，画面里回旋的脸和身体也才变成了生理上的张力和转折---注意观察人物胸前的蓝色洞洞，暗示着头顶的蓝天，而减少的面部则成为了野蛮的漫画。

  改变了什么呢？毕加索的一些愤怒是舞蹈和舞者而导致的。当他开始出名，他被导演Jean Cocteau和Sergei Diaghilev带入了芭蕾舞的世界，这个高雅艺术和上层社会聚集的地方。毕加索和俄罗斯芭蕾舞团密切合作，这也是他踏入新上层阶层国际名流的途径，而与俄罗斯舞者Olga Khokhlova结为连理是其成果之一。另一个成果是：在John Richardson自传第三卷中与这场灾难性的婚姻一道描述的毕加索第一次伦敦之行，此行旨在设计俄罗斯芭蕾舞团作品Le Tricorne。可能这也是为什么泰特英国美术馆受邀来到英国国家芭蕾舞团来一起庆祝其关于毕加索对大英影响的展览。

  但是毕加索毕竟不是Matisse，狂喜而不失冷静地褒扬舞蹈，他也不是综合媒体后现代主义者。当你在欣赏毕加索的画作《三个舞者》时，你可以探寻到他古典主义和戏剧风格的苏醒，并且被很好地带入了俄罗斯芭蕾舞团的工作中。

  毕加索在芭蕾舞行业的工作是他个人生涯中格外重要的一部分，而且他也创作了一些厉害的舞台形象，尤其是在Parade中。但是在画廊中起用芭蕾舞者在理解毕加索作品上到底有多少帮助呢？其实并不会很多。因为毕加索的作品，就很简单地只是他的一幅作品罢了，他的艺术更加需要投入强有力的而且复杂的直接参与度。没有任何事情可以将其艺术转变为娱乐。如果作品确实有名，那便是应为我们渴望真正的思想和内心的激进主义了吧。如果我们没有马上理解这样纯粹的想象力时，可以及时有所回应。泰特美术馆上的舞者将会很有意思，但是他们能告诉我们的关于《三个舞者》的，真的少之又少。