超先锋派是针对20 世纪70 年代占主导地位的美国观念艺术和极简主义艺术相对立的，在一个过渡社会中得到了发展。

   该流派的艺术家追求一种自由的、形式化的或者想象的绘画，要求回到个人价值和主观性，最终发挥画家的个性。他们以绘画为乐趣，毫无约束，同时也不否定文艺复兴所衍生出的绘画传统。他们对具象和抽象表现主义由为感兴趣。这个流派表现出向绘画回归。就像古典绘画一样，在大幅的画布上绘画，也创作小幅的素描，向意大利古典绘画回归，造就了一批诗性，可笑和神秘的形象。他们常画现实主义、纯想象或者寓意的肖像，也画神化，宗教和叙事性、超时间性和隐喻性的作品。

   对于意大利艺术家而言，必须赋予作品一种现实性。形象，不管是在构图还是在形式上，一方面从未来主义、形而上学和基里科的形而上学的绘画和超现实主义绘画中吸取灵感，另一方面又从文艺复兴和象征主义者们的表现中获取灵感。

   他们创作出好几公里长的画布，上面沾满了成吨的颜料。。。，并带着疯狂沉浸到抒情色彩的激流中，在具象和抽象之间摇摆，追随的是野兽派的传统。

   他们认为：艺术是一种与别的事物相关联的体系。艺术成为直接的表现，而不去顾及痛苦以及生存的负罪感。那时与世界接触时的直接症状，艺术家变得偏执、古怪、而且以风格主义的方式去表现自身的古怪和偏执。例如Francesco Clemente画着许多自画像，幽默画和一些阿拉伯风格的隐喻作品，从中体现柔情，野性和色情。他通常把人定位为7种类型：观察型，无所事事型，知识分子型，恋人型，政客型，商人型和吸毒型。很有意思的分类，这也有助于他的创作。下面是他的力作：

  还有就是Sandro Chia他的作品融入了意大利风格主义，立体派，未来主义和野兽派的经验，画出叙事性和宗教性的场面。欣赏一下：

  Enzo Cucchi专画梦幻的场面，表现巨人和魔山，和从飞机上俯瞰的人物和城市，一些别的元素，例如陶瓷和金属也结合起来，非具象的表现与色彩源于超现实主义。下面是他的作品：

  Mimmo Paladino创作大型的神话作品，其灵感源于意大利的民间信仰符号的几何形被具象的题材打破了。