《收租院》是一组创作于上世纪六十年代的大型现实主义泥塑群像，今陈列于四川大邑县刘氏庄园，群雕以连续情节展示出历史上地主收租的全过程。

  

《收租院》根据当年地主收租情况，现场构思创作，共塑7组群像：交租、验租、风谷、过斗、算账、逼租、反抗。它们以情节连续形式展示出地主剥削农民的主要手段，共塑造114个人物。雕塑家将西洋雕塑技巧与中国民间传统泥塑的技巧融而为一，生动、深刻地塑造出众多不同身份、年龄和个性的形象，可谓中国现代雕塑史上空前的创举。

 

 

《收租院》因时代背景的需要而诞生。大邑县安仁镇的刘氏庄园占地百余亩，极尽奢华。1958年刘氏庄园设立“地主庄园陈列馆”，以期展现大地主刘文彩对农民的压迫和剥削。陈列馆制作蜡像模型、陈列收租工具等，让实物说话。然而，庄园内部空间太大，展品稀少，使得陈列缺乏感染力，于是决定塑造地主收租系列的泥塑群雕。

 

 

《收租院》泥塑正式动工于1965年6月，采用中国古代民间庙宇泥塑的传统方法，即用稻草与棉絮和泥在木扎骨架上塑成，眼睛是黑色玻璃球镶上去的。人物结构则运用西方写实雕塑的手法，造型准确，具有真实感。《收租院》泥塑是中国传统民间塑像手法与现代雕塑方法相结合的典范，从而取得了雅俗共赏的艺术效果。创作组没有采取传统设计方法，而是请当地农民和川剧团演员现场自编自演，模拟情节和人物位置排放。雕塑中采用流水作业方式，搭架、上大形粗泥、细泥刻画等分阶段交叉进行。雕塑中土洋结合，各有所长，美院师生长于结构学，民间艺人则善做衣纹、布饰。

 

 

《收租院》通过大邑刘文彩折磨农民阶级的个体形象，从而反映了整个地主阶级对农民的剥削的本性，生动地再现了旧中国农村两个阶级之间剥削与被剥削、压迫与反压迫的关系，是政治与艺术结合的范例，是特定时期的政治色彩造就的产物。《收租院》塑造过程中，农民群众一直是最好的鉴定人，雕塑过程中，几乎每天都有农民来参观。当年国庆，《收租院》在北京展览，观众如潮，新闻报道铺天盖地，其后影响迅速波及到国外，曾在德国卡塞尔、阿尔巴尼亚、意大利威尼斯、越南等展览。