扬州八怪是清代中期活动于扬州地区的、一批风格相近的书画家总称，或称扬州画派。其代表人物公认指：金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔。

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“扬州八怪”是一个画风接近的群体，据各种著述记载，计有十五人之多。有种说法是“扬州八怪”由于扬州八怪追求自然、真实、现实，作品趋于生活化，平民化，甚至揭露社会的阴暗面，这种艺术风格不被当时所谓的正统画派所认同，说他们都是画坛上不入流的“丑八怪”，扬州八怪因此而得名。

 

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郑燮（怪在传奇），擅画兰、竹、石、松、菊等，而画兰竹五十余年，成就最为突出，代表作是《竹石图》，图中之竹，艰瘦挺拔，节节屹立而上，直冲云天。其书法自称为“六分半书”，他以兰草画法入笔，极其潇洒自然，参以篆、隶、草、楷的字形，穷极变化。

高翔（怪在淡泊），终身布衣，善画山水花卉。所画园林小景，多从写生中来，秀雅苍润，自成格局。线描简练，神态逼真，精刻印，学程邃，亦善诗。

金农（怪在才），博学多才，长于花鸟、山水、人物，尤擅墨梅。其画造型奇古、拙朴，布局考究，构思别出新意。独创一种隶书体，自谓“漆书”，另有意趣，又谓金农体或冬心体。精篆刻、鉴定，善画竹、梅、鞍马、佛像、人物、山水。

李鱓（怪在命），早年学画山水，继承黄公望一路，画法工致，崇尚写意。喜于画上作长文题跋，字迹参差错落，使画面十分丰富，其作品对晚清花鸟画有较大的影响。

黄慎（怪在悟性），擅长人物写意，间作花鸟、山水，笔姿荒率，设色大胆，为“扬州八怪”中全才画家之一。早年多作工笔，后以狂草笔法入画， 变为粗笔写意，创造出将草书入画的独特风格。黄慎的人物画，多取神仙故事，对历史人物和现实生活中樵夫渔翁、流民乞丐等平民生活的描绘，给清代人物画带来了新气息。

李方膺（怪在倔），工诗文书画，擅梅、兰、竹、菊、松、鱼等，注重师法传统和师法造化，能自成一格，其画笔法苍劲老厚，剪裁简洁，不拘形似，活泼生动。作品纵横豪放、墨气淋漓，粗头乱服，不拘绳墨，意在青藤、白阳、竹憨之间。

汪士慎（怪在人），工花卉，随意点笔，清妙多姿。尤擅画梅，所作梅花，以密蕊繁 枝见称，清淡秀雅，不论繁简，都有空裹疏香，风雪山林之趣。

罗聘（怪在使命），画人物、佛像、山水、花果、梅、兰、竹等，无所不工。笔调奇创，超逸不群，别具一格。他又善画《鬼趣图》，描写形形色色的丑恶鬼态，无不极尽其妙，藉以讽刺当时社会的丑态。

 

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扬州自隋唐以来，即以经济繁荣而著称，进入清代，虽惨遭十日屠城破坏，但经康熙、雍正、乾隆三朝发展，又呈繁荣景象，成为东南沿海大都会。经济的繁荣，导致了对物质和精神上的大量需求，各地文人名流，汇集扬州。当时的扬州，不仅是东南的经济中心，也是文化艺术的中心。对字画的大量需求，吸引和产生了大量的画家。当时中国绘画受到保守思想的笼囿，以临摹抄照为主流，画坛缺乏生气。而以“扬州八怪”为代表的作品，无论是取材立意，还是构图用笔，都有鲜明的个性。这种艺术风格的形成，与当时画坛上的创新潮流和人们审美趣味的变化有着密切的联系。

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