师 说
——自察
自医
人们都喜欢美好的事物。比如，当你出游某地时，见到一处赏心的风景，总不免要驻足看上一会儿。如能令你感兴趣，那么你还要循其周遭再转转，以求发现更美的景色。倘若你被他们所吸引，在这种冲动之下，很有可能你还会想在此逗留几日，好好享受一番……其实，人们对艺术的欣赏又何曾不是这样呢？正如我们对国画中的山水画的要求，不仅是可观，还要可游、可居。也就是当你见到一幅好的山水画，你总要顺其亮眼之处继续寻其精彩，及至在“画眼”处注目，久久不忍离去。
书法亦是如此。一件好的书法，不仅是粗看时觉得“好看”、“不错”，更应能够“耐看”，让人愿意品味其中。而要做到这一点，书者就必须在自己漫长的修行中不断地精进。
因此，每当我们完成一件创作或临作，总会将其悬于壁间，此时，你最盼望的恐怕是有一位名师来指点迷津。就如同我们去医院看病，似乎总希望请一位知名的专家来给自己看病一样。对此，我倒以为这些名师於位、於务通常已无暇顾及你。当然，你也绝对不能找那自诩之人，因为他们的思想方法决定了他们的不求甚解，书法於他们可能只是附庸风雅而已。因此，你应寻求的是一位肯予你摘瑕指瑜的人、一个格物致知、於书艺仍在默默求索的人。倘能觅得如此“良师益友”，实乃你之大幸！但如囿于客观条件，如此“良师益友”亦属难遇，能帮到你的只有你自己了，就只能学会“自察”、“自医”，你的角色就转换成了自己的医生。而如何完成角色的转换？答案是求助于先贤，向古人问道。比如，孙过庭老先生所告诫的“翰不虚动，下必有由"、“察之者尚精，拟之者贵似"。这里的“由”即是先贤的楷模，即古人的碑帖或原作。你自己就必须以此为鉴去“察"、去“医”。实则，我们习书的整个过程，本就是寻着古人的足迹，踩着古人的肩头，在摸索和借鉴的基础上前行的。
因此，面对悬於自己面前的作品，首先须清楚自己的本意何在？是何所宗？是宗其笔法、字法、章法、笔意、气韵?是求其酷似?还是宗己之所好?遂据此加以对照，以古为鉴。而这一对照，必现差异。客观地讲，你的临作无论如何也不可能与原帖(作)完全合拍。即使是古人自己，也不可能“拷贝”出与前作完全吻合的作品。但对于你预期想要学到之处，是万万不可放过和马虎的，是必须酷似或绝似的。倘不能为之，必是不得法；必是你没有真正懂它，没有真正知晓在书写过程中笔锋是经过了何种提、按、偏、转、衄、挫……手上又少玩了多少微妙的“花活“。在这一点上，你是必须苦费心思的。我的体会是只要写不出相同的效果，定是笔法不合。此处你这位医生就必须不断地去望、闻、问、切，去找出症结之所在，不断加以调理、摸索，直至与古酷似。久而久之，你握笔之手也便形成了好的肌肉记忆。
当然，除了笔法之外，结字、章法、墨法、气韵等也在自察、自医之列。要想当好一个称职的、能自医的、有真实本领的好医生，就需不断地充实自己。而这一自察、自医的过程，应伴随你习书的始终。
这里不得不提及的是学习书法理论的必要性。然古人有关书法理论的论述浩瀚。依我之见，孙过庭的《书谱》是必须认真反复研读的。且古人书法理论中的一些形象的比喻则更是必须真正地去“悟"，真正地去消化吸收，使之落实到你的笔墨之中，使之成为自己笔下的自然流露。诸如：屋漏痕、折钗骨、印印泥；还有高山坠石、百岁枯藤、千里阵云、飞鸟出林、惊蛇入草、担夫争道、孙二娘舞剑……这些几乎被人们说烂了的东西，都要反问自己，真正懂了多少？用到手上的又有多少？
这里还需提及的是：要做一个好“医生”，你还应该再读些有关美学方面的书。因为一个书者的审美情趣的高下，直接影响着你作品的品味。而对姊妹艺术的触类旁通，也决定着你这位医生医术的高妙程度。无论是京剧、舞蹈、歌咏、弦乐、太极拳……之美，无不与书法艺术相通。难怪人们常说“功夫在字外”呐。若此，你就是一位能以古为鉴的、可以自医的明师了！
说到这里，难道你还不认为最好的“医生”是自己吗？你习书为的是什么？是为消遣？为修养性情？是出自于内心的爱好还是附庸风雅？是浅尝辄止还是默默求索？是追风逐潮还是潜心修行？是三天打鱼两天晒网还是一日不可无此君？是一丝不苟还是敷衍了事？是否爱读书……
所有这些你还需要别人来“望闻问切”吗？再者，这可是位”家庭医生”，可随时随地伴随着你啊。哪位医生可以如是？何乐而不为！
下图仅以我的临作《吴玉如题元略墓誌》为例。图中朱批即为我的自察、自医。
癸卯年桃浪下浣子时记於于古燕容膝之室
李瑞雯
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(2023-05-20 10:33:55)