人究竟会因为失去而做出什么事？人为什么会端坐在电脑前，看每一个人的人生、看这世界的改变？因特网的出现，是拉近人与人的距离，还是扩张每一个人自我内在的恐惧和占有？

　　《第五号房》结合网络发展故事，除了个人封闭世界的描写以外，添加各式各样待在电脑前的众人，让它透过网络的多元和诡异多变，将看似扩及他人的生活，呈现出一种窥探自我内在的冲突感。

　　塔德是一个自小失去母亲、渴望母亲的男人(或说恋母)，想要囚禁一个与母亲同龄的女人来夺回童年逝去的母爱关怀。并在囚禁的过程中，开启了与网络的对话，网络上蔓延开“第五号房”的疯狂，甚至到最后整个社会都对“第五号房”的注目。

　　“第五号房”到底是什么？作为书名的四个字，要在故事的中后段，才能看见它的原形——实体是个房间，在虚拟的网络空间里是一个账号，在每个人的心里，像是不能揭露的空间、黑洞，埋藏那些无可见日的任何心情。

　　作者安排女人在被囚禁的过程产生斯德哥尔摩症候群(Stockholm syndrome)，她期待塔德、渴望塔德。让囚禁者和被囚禁者成为相互倚赖的关系，开启了“第五号房”的门，看来有些简略地交代着斯德哥尔摩症候群，像是要合理化后续的故事发展，但对照整个故事之后发展出的各式心理上的人格变异，可看出确是精准的拿捏。

　　整个故事发展最淋漓尽致的，是塔德恋母的部分，他没有得到他心中那个孩童对母亲为何消失的答案，也没有解开这个被他囚禁的女人到底跟母亲是什么关系，却在链接网络的“第五号房”以后，让恋母成为一种合理的自我疗愈。

　　那些放在“第五号房”的一支支影片，因为没有暴力、血腥，只是将内在的渴望，透过影片剪接的那双手，传递那些隐藏在心中绝美的情感，那是必须倾全力地去爱恋存在自我内在的信仰，即使它不是现实，即使它原来只是建筑在一种心理状态的变异。

　　透过网络传播，故事达到高潮。大量复制“第五号房”信仰，透过不同的人不同的解读，掀起每个人观望存在于心里的渴望。这些穿透伦理、道德，达到的内在满足，在那样的过程里，一个个被禁锢在网络空间中的人也像患上斯德哥尔摩症候群那样，迷恋待在房间内的美好。

　　在这网络当道的时代，多数人习惯待在电脑前窥探、瑕想，长时间与机器对话后，膨胀成各式各样的想象。而想象中，各自不同的立场放在现实生活，虚拟和真实少了一些差异而彼此融入。情节随着这样的差异延伸，最后也分辨不出，究竟这是一个网络上的流传，还是一个真实的存在？(或者两者都是虚构的？)

　　塔德的下场是无法收拾的暴力，那是排山倒海的舆论，更是吞噬的自我对话。如果没有办法阻止心里的逃避，最后不管到哪里，心理层面的扩张，变化了不同的自己，形成一个又一个不同的“第五号房”。

　　要把复杂的心理，以自我的描述来表现，需要不断地与内在对话，和大量的观察。利用文字将这样的观察和对话，把这些复杂的内在结合完整写出一个故事，实在不容易。

　　最后故事的结局，主角已经不是塔德。但接下来的故事情节，像是故事一再地重复，说着结局的人，才是说故事的人。让人想起电影《隔离岛》(Shutter Island) 的故事结尾，究竟是主角疯了，或是说故事的那个人疯了？还是所有的人疯了？或者是这个世界，本来就是个疯狂的世界？

　　这部小说，从一开始主角塔德的现身，就像是场电影。场景的描述简直就是进入视觉的想象，可以构筑成一段一段电影的场景、分镜，让画面立体起来，利用塔德过去与现在的描述，是电影的淡入、淡出，以此来衔接每一个场次。结尾的转折，或许在故事的剪辑上做变化，说不定还能串起不同的结局，就像那些模仿第五号房拍出的影片，都说着每一个人不同的想象。

　　台湾书市长期充斥着翻译小说，本土创作经常被淹没在书架中，谢晓昀这本《第五号房》就是一例。如不靠着强大有力的营销手法，或是书店店家的陈列来让这些作品得以见得阳光，就必须靠着读者的口耳相传，才有可能让更多人发现还有那么多值得阅读的书籍。

　　若不是《第五号房》恰好放在网络书店新书页面的第一本，大概也会被大量、大量的书讯给掩盖。而作为一部小说，《第五号房》是相当不一样的台湾本土创作，媲美翻译小说的大作，可以不歇息地一口气读完。若要将它视为电影的脚本，也可是精彩万分的影像作品，一部拥有唯美却暴力的内在的精彩电影。