费德门的美术鉴赏程序分为四个步骤；叙述、  形式分析、解释、评价。

 1．叙述。“即用语言陈述被欣赏作品画面上可以直接看到的东西，暂不顾其含义和价值判断。 对具像作品，应指明作品表现了哪些东西，而对抽象作品，则应指出主要的形状、色彩和方向等。”这一点不需要运用美术基础，只是如实地表述眼睛所看见的内 容。它的目的是通过观察、叙述，引起学生对画面的注意，使学生开始进入画面，观察画面内容，并为下一个步骤作必要准备。

2．形式分析。“是指探讨一件作品的造型关系，包括各种形状的相互依存及作用方式、色调处理、空间营造、构成原理的应用等。”

    如果说上一步骤是要求学生观察“有什么”，那么这个步骤则是要求学生观察那件物体是“什么样子”。对于形式的观察，少数学生能较快、较敏锐地发现物体形式 上的差异，而大部分学生都无法自发地观察到，这时，运用对比的方法，则是启发学生的最好途径，特别是同一题材对比法。同一题材对比法，就是指教师收集与被 欣赏作品题材相同，形式不同的作品，让学生从相同的题材内容中去对比出形式上的差异。例如，欣赏一幅荷花作品时，  我们可以找出荷花的照片、莫奈笔下的睡莲油画作品、工笔的荷花作品、八大山人的荷花作品让学生观看，并要求他们从对比中找出每  件作品构图、形状、色彩、质材等方面的差异，这就不难分析出作品形式上的特点了。

3．解释。“即推测美术作品的含义，或者说探讨美术家通过作品想表达的观念。”

这也就是指让学生猜测艺术家为什么要画成这样?他通过这样的形式想表达什么观念。例如，莫奈为什么把睡莲画成色彩摈纷的小碎点?八大山人的荷花为什么画得那么简单，这样的形式给你什么样的感受。

    这种解释不仅关系到形式传达规律的问题，而且往往还涉及到历史时期、派别、画家的个人风格等范畴的问题。例如，毕加索作品中的人物为什么被“分割”成碎 片，阂扮的马为什么画得那么肥胖，这些都无法单纯用形式方面的知识来解释。这时，教师就可以有针对性地向学生介绍有关的背景、历史了。

4．评价。“既在一定范围内进行比较，以判断这一作品的优劣。这种比较应尽可能在相当广的范围内进行，不能仅局限于某一流派或时溯。再就是要充分注意形式与表达内容是否有协调性与统一性。”注④

当学生了解了作品的形式，并对作者的意图都有了  定的了解，就不难去判断它们之间是否协调与统一了。这也就理所当然地比单纯用“好”与“坏”去套作品要全面、有依据得多，也比单纯用“喜欢”与“不喜欢”去评价作品要合理得多。以上就是费德门美术鉴赏程序的四个步骤。