画家董晓光艺术简介：号辛怡斋主，又署少陵逸农，南山人，终南樵天。陕西长安人，结业于西安美院国画系。

    幼承家传，酷爱书画，几十年如一日，坚持不懈，并不断深入生活，创作了大量作品。多年来，在全国各级书画大展中多次获奖，作品及个人艺术简历被全国多家权威刊物收录。    

现为中国书画研究院院士、陕西省美术家协会会员、陕西省山水画研究会常务理事、西安文史馆艺术研究员、中国西部文化艺术交流发展中心副主任、中华书画学会常务理事、长安山水画研究院副院长、长安美术家协会主席。

                 晓光的画

         -----文/杨晓阳（作者系 中国国家画院院长中国美术家协会副主席）

        用“朴厚”来形容晓光兄的话，我以为比较合适。

    晓光为人纯朴，做事实在，他的画一如他的人，写实、认真、不求花样翻新，用一个“朴” 字；用功、努力、几十年不间断，积攒起一个“厚”字，所以“朴厚”便成了他的特色。

    有特色的艺术未必是有价值的，但没有特色的艺术则肯定是没有价值的。晓光的画占住一个“朴厚”的特色，便使他的人在朋友的心里有了“可交可靠”位置，同时使他的画在观者的眼里有了“耐看不烦” 的价值。

       晓光作画，从题材的选择来看，完全是他生长生活的长安樊川的土塬和终南山的景色，几乎没有任何其它题材。感情真挚，取材真实，有感而发，绝不虚造，并未强调“深人生活”的口号，而生活自在其中，使人看了亲切，好像这些地方我们都去过一样。从构图来看，是在取景的基础上，经过综合移植，使画面整体谐和饱满，又不失变化均衡，开合有度，掌握的心里有数，这是几十年借鉴钻研传统山水画章法的结果。从笔墨来看，主要是运用笔墨塑造生活实景，笔墨为表现实景服务，多于独立的表现，又不失借鉴黄宾虹一路的深厚与凝重，在生活与技法中寻找着他们的结合点，同时也在寻找着自己的位置和价值。我以为这样稳健的探索是有价值的。近十年来他埋头苦干，不事张扬，画了大量的画，随之取得了预料之中的长足的进展。他的画看似笨拙，而不失实在，笔笔叠加，层层渲染，又无浮烟涨墨，从美学取向来看，若能再推进一步，似乎又靠近於“深厚”；若能实中有虚，取得空灵，便能更上一层楼。

    造形之法曰： “写实” ，曰 “取舍” ，曰“意造”，曰“忘形”，用笔之法，曰“执着”，曰“从容”，曰“放纵”，日“忘情”；用墨之法，曰“明丽”；曰“苍茫”，曰“深厚” ，曰 “沉绝” ，既是一个过程，又是不同的境界，这是我二十多年的小小体会，说来与晓光兄一起探讨，希望能够共同进步。

    艺海无涯，共同努力吧，祝晓光兄取得更大的成绩！