纵横山水勤耕耘

                                                     ——齐卫国艺术印象篇

   自秦汉而远，画迹可寻矣。晋唐之间，贤圣继起，妙迹名著，蔚成经典。宋元明清，大家辈出，操觚立言，流派纷呈。近代至今，承继者众，“师造化”、“法心源”尽抒人心，笔墨纸砚亦在绘者手中彰显传统文化之高度概括力和想象力。中国画由致用而竞美，风貌繁衍出新，汇为中国艺林千年繁盛气象。

今有长安画坛青年才俊，齐卫国者，幼成家学，习字绘画，乡野驰名。成年供职于航空央企，屡获嘉勉。然其丹青之志耿耿，数十年笔耕不辍，终获陕西美协会员殊荣，艺术作品亦荣登京城航空档案馆等诸多殿堂。甲午秋爽，幸于卫国君相识于“三意斋”中，待见其数幅佳作上墙一展，顿觉惊讶，画意深远，笔墨老辣，哪似他那青壮之年所为？盏茶之间，更见其展纸挥毫，刷刷点点，一幅焦墨山水便已跃然眼前。细观得见满满雄健，盈盈云山。其中意韵恰如秋日朗照，密林藏幽，石径飞瀑，似幻如梦。绘事真人，确实一观即知。

愚始终以为，书画之道，首当为勤；更上层楼，则得益于博；若终能立世扬名，必以人品为道以彰其作。与卫国君之一茶、一谈、一画之际，对其勤之累积，博之广阔，人之耿爽已了然于心矣。

   卫国君的个性气质，愚以为有多维性。在其举手投足间，能感受到陕西关中人的豪情率真，洒脱质朴，还有一份内心的细腻，深具男人气息亦暗合从艺者的达观心性。画由心生，其山水作品中有苍茫萧瑟者，亦有灵秀清润者，时而还有二者美妙融合之作。饱满的构图辅以苍茫的用笔，极具扩张力，有西北笔墨传统的影像，而云水、 山房、林曦、暗光又使其颇为灵动，雅致。所塑造之美学品格之多维性，定是其作品的第一特征。 欲读懂卫国君，就该与他熏醉一回。推杯换盏，洒至半酣，须听其表演陕北弦子，可谓声情并茂，动感十足。这种率真与动感引得他笔墨之动感，从而生发出来作品“生动”的气息。创作之际，看似随意随机，但并非散漫敷衍，而是动而不走，活而不乱，笔墨意、趣、气鲜活运行，相生相应。这即是其另一个显著特征。因量变而求质变、唯勤勉方能补拙。卫国君深晓此理。坚持不懈的笔墨训练、如饥似渴的求知精神，才使其得心应手，下笔如神。其画既有既有以苍茫雄健之笔墨和充盈之构图表达出来的力量之美、豪放之美；也有用黑墨、粗笔所追求的浑厚华滋之美。实是其多维个性之造化。用笔有力、有速度感，似有千钧之势，虽可造就情趣盎然的动感享受，但画面易乱；用黑墨，虽能厚重，但容易呆板。挑战这样的艺术难题，绝非易事。傅雷先生曾评说黄宾虹先生：“笔法亦趋于纵横理论之途，近视之几无物象可寻，唯远观始景物粲然，五光十色，变幻浮动，达于极点。。。。。。”可见，宾虹先生在这个难题上终是往滋润、灵动的美感去了，而齐卫国又该往何处去？毕竞年轻的卫国君仍在求索，方向是正确的，且气象已成雏形。

   若说卫国君之画业已有成熟气象，未免言之尚早，但其作品没有甜俗的市井气，亦无萧散雅逸的书卷气，既有庙堂之概，亦有现代气息，确实让我欣赏不已。随其所见愈广，所练愈精，其作自当属上乘也。且记此，满心期待与祝福。

                                                                       作者：收藏家李宗宝