我最敬佩的女书画家已经写了四位，其实心目中的人很多我敬佩她们也爱她们，爱她们的作品也爱她们的人品，有年龄长我很多的也有风华正茂的年轻人。但当写这个东西时还是愿意本着她们的作品当年给我的震撼力以及了解她的时间的早晚来安排顺序，那么下边该写的人应该是聂欧了。她曾经是我的偶像，因为我太喜欢她的画了。 画面稚拙的用笔和巧妙的构图形成的意境之美使人心醉。可是我几次坐在电脑前却没能写下去，因为我怎么也找不到她最新的信息。直到有一日，在我的博客好友三惜草堂博主博文中见到一篇文章《 聂鸥：固守遥远而亲切的世界》让我能够得到比较完整的画家信息。文章写得好，可谓图文并茂，情真意切。谢谢老人家！我就直接转了过来。下面就是这篇文章：

          聂鸥：固守遥远而亲切的世界

聂鸥与周思聪是北京画院历史上两位杰出的女画家，均以现代人物画创作蜚声画坛。她们都致力于自身画风的变革与探索，在作品中引入西方现代艺术表现形式，同时对笔墨加以提炼和强化，使之更为精练，并富有意趣。聂鸥素来低调，其作品在坊间也少之又少。最近，我收藏了一组四件她的人物小品，是当年应哈尔滨著名收藏家、新文人画赞助人、黑龙江大学臧伟强教授之邀创作的精品。作品人物造型稚拙、可爱，画面色调追求淡雅的情调，传达出一种东方式的神韵意味。

     （三惜草堂藏品：聂鸥“牧驴图”，尺寸：34cm×46.5cm）

聂鸥1948年出生在辽宁新民，后来随父母来到了北京，自幼迷恋绘画，上学时在北京少年宫学画六年。1968年深秋，随北京女三中、十三中学560名同学，相应“最高指示”，集体来到塞外高原古长城脚下的雁北左云县贫穷山区插队落户。在简陋的农舍里，荒凉的田野下，聂鸥并没有觉得寂寞和落魄，却感到处处新鲜如画，他经常独自手拿本本，一个人四处转悠，采风写生。在那个特定的年代里，她的绘画特长很快有了用武之地，被抽调到县文化馆，成为了一名“红画兵”。后来，她相继放弃了进入山西大学艺术系、北京师大美术系读书的机会，30岁时直接考入了中央美术学院中国画系研究生班。

     （三惜草堂藏品：聂鸥“农作图”，尺寸：34cm×46.5cm）

中央美术学院“1978中国画研究生班”是“文革”后中央美院第一次招收中国画创作研究生，人才济济，人物画专业16位学子来自全国各地，分别为褚大雄、朱振庚、楼家本、李少文、杨力舟、王迎春、谢志高、李延声、翁如兰、胡勃、韩国臻、刘大为、杨刚、聂鸥、华其敏、史国良。他们怀揣着中国画艺术的梦想踏进了学习，成为叶浅予、李苦禅、蒋兆和、李可染等前辈大家的研究生，如今都已成为当代中国画坛的“大碗儿级人物”。

         （三惜草堂藏品：聂鸥“秋凉图”，尺寸：34cm×46.5cm）

    聂鸥不论插队当知青、返程读研究生还是成为北京画院的名画家，为人处世一如她的作品：富有个性又朴实无华。聂鸥插队落户时在农村生活了好几年，深刻地体验了山沟、河流、田野、耕牛、红日、明月、春种、秋收、冬藏、农家、农夫、家禽、家畜、草木、树林、庄稼、果园……人和自然在山雨欲来时，仍然那么从容散淡，这些都是画家聂鸥挥之不去的亲切记忆，在作品里表达是情之所至，不需要刻意矫饰。她的作品，都是表现农村生活题材的，画作巧妙地采用夸张手法，把人物刻画得惟妙惟肖、活泼可爱。不论版画、油画、水墨人物画，还是连环画，聂鸥浑厚的笔墨意趣、稚拙可亲的造型，既是她对传统文化精粹的继承，又是她返朴归真的心灵追求。强化个性体验的独特语言，使她的画作富有原创意味。

      （三惜草堂藏品：聂鸥“歇晌图”，尺寸：34cm×46.5cm）

关于自己的创作，聂鸥曾动情地写道：

当我年轻时，非凡的动荡年月带给人们的压力、痛苦、困惑。而封闭落后的小山村给了我宁静，村民给了我们友爱。贫穷的土地也有草木复生的春天。大自然和淳厚的民风似乎让我们去宽容和淡忘生活中的烦恼，我们的心境像是莫名其妙的开朗、平和、也像是自然而然地开朗、平和。亲切地体验着大自然的朝朝暮暮真切地体验农夫老幼的年年月月。没有想到的是这些记忆走进我的作品。没有想到的是这些印象在二十年后会更清晰。

          （“秋凉图”局部，聂鸥笔下标志性人物形象）

聂鸥是我国上世纪80年代涌现出的当代著名水墨人物画家之一，她的画风被称为田园风稚拙派水墨人物画风。她从少年宫、到农村、到美院，有着过硬的艺术功底，加之她身为女性，用更加柔软的视角来观察事物，在由男性画家占多数的画坛中，显得尤为独特。她的绘画从题材到作品面貌都有着自己独特的追求和深厚朴实的意味，并且极富天趣，创造出一个质朴童真却意趣隽永的水墨世界，为当代水墨画带来了一股回归自然的田园之风，成为现代社会意味永恒的精神财富。

           (聂鸥与丈夫、中央美院原副院长孙为民及丈夫的学生合影)

    在当代热闹的画坛上，聂鸥始终保持着特有的朴素与低调，坚持着自己的追求，固守着自己的精神家园，外面的喧嚣似乎与她无关。正如她的老朋友、美术评论家邓福星所说：“每个人都有心中的世界，聂鸥的画就是她自己的世界，她的世界遥远而亲切。”

                             2012年11月21日凌晨于三惜草堂

作者简介：聂鸥，1948年生于辽宁新民。自幼爱画，在北京市少年宫学习绘画六年，中学毕业后到山西雁北农村，1978年入中央美术学院中国画系研究生班，曾受蒋兆和、叶浅予、李可染、刘凌沧诸先生指导。现为北京画院画家，一级美术师，中国美术家协会理事。擅长版画、水墨人物画、油画、连环画，作品多次参加全国、地区及数人联展，多次赴国外参展。曾在新加坡及台湾分别举办个展。连环画《人生》获第六届全国美展铜质奖章、全国第三届连环画创作评奖荣誉奖，藏于中国美术馆；《五个女子和一根绳子》获全国连环画十佳作品奖；中国画《早霜》等获中日水墨画优秀奖。另有作品为中国画研究院、北京市美协、中央美术学院等国内外美术机构和个人收藏。 1987年、1988年分别在新加坡、台湾举办个人画展 。出版有《聂鸥水墨画》、《水墨——聂鸥》，《梦归园田聂鸥画集》等9集。是继周思聪之后又一位杰出的女性水墨画家。