春色三分，二分尘土，一分流水。
【译文】
三分春色姿容，二分化作尘土，一分坠入流水无踪影。
【出典】 北宋 苏轼
《水龙吟•次韵章质夫杨花词》
注：
1、 《水龙吟•次韵章质夫杨花词》 苏轼
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
2、注释：
这首词大约是宋神宗元佑四年（公元1081年）春，苏轼谪居黄州时所作。次韵：用原作之韵，并按照原作用韵次序进行创作，称为次韵。章质夫：名楶，浦城（今福建蒲城县）人。当时正任荆湖北路提点刑狱，经常和苏轼诗词酬唱。他的《水龙吟•咏杨花》原文如下：“燕忙莺懒芳残，正堤上柳花飘坠。轻飞乱舞，点画青林，全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。
兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。绣床渐满，香毬无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。”
水龙吟：调名。首见于柳永咏梅之作。又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》、《鼓笛慢》、《海天阔处》、《丰年瑞》等。
次韵：依照别人的原韵和诗或词。章质夫：名栥（jié），字质夫，福建蒲城人，历仕哲宗、徽宗两朝，为苏轼好友，其咏杨花词《水龙吟》是传诵一时的名作。
从教坠：任（杨花）坠落。
“思量”两句：指杨花看似无情，实际却自有其愁思。
无情有思：言杨花看似无情，却自有它的愁思。韩愈《晚春》诗“杨花榆荚无才思，唯解漫天作雪飞。”这里反用其意。
思：心绪，情思。
萦：萦绕、牵念。柔肠：柳枝细长柔软，故以柔肠为喻。
白居易《杨柳枝》：“人言柳叶似愁眉，更有愁肠如柳枝。”
“困酣”二句：用美女困倦时眼睛欲开还闭之态来形容杨花的忽飘忽坠、时起时落。娇眼：形容柳叶。柳叶初生时，如人睡眼初展，故称柳眼。
“梦随”三句：化用唐代金昌绪《春怨》诗：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”
落红：落花。缀：连结。
萍碎：相传杨花入水化为浮萍。苏轼《再次韵曾仲锡荔支》：“杨花著水万浮萍”。自注云：“柳至易成，飞絮落水中，经宿即为浮萍”。
3、译文1：
像花又好像不是花，也无人怜惜任凭它衰零坠地，它抛离家乡倚路旁，细思量仿佛无情，却是含有深情。受伤的柔肠婉曲，困倦的娇眼昏迷，欲开又闭。梦魂随风飘万里，追对情郎去自动了又被黄莺儿叫起。不恨此花飘飞落尽，却恨西园，满地落红枯萎难再旧枝重缀。清晨淋过陈雨，何处有落花遗踪？它飘入池中，化成一池细碎浮萍。三分春色姿容，二分化作尘土，一分坠入流水无踪影。细看来，那不是杨花呵，点点飘絮是离人泪盈盈！
译文2：
杨花像花，又好像不是花，也没有人怜惜，任由它飘坠。离开了树枝，飘荡在路旁，看起来是无情物，细想却荡漾着情思。它被愁思萦绕，伤了百折柔肠，困顿朦胧的娇眼，刚要睁开又想闲。正像那思妇梦中行万里，本想寻夫去处，却又被黄莺啼声惊唤起。
我不怨杨花落尽，只怨那西园，落花难重缀。早晨一阵风雨，杨花踪迹何处寻？一池浮萍，全被雨打碎。满园春色分三成，两成变尘土，一成随流水。细细看，不是杨花，点点全是分离人的泪。
译文3：
像花又好像不是花，也无人怜惜，任凭它衰落坠地。它抛离家乡倚在路旁，细思量，它看似无情，却自有它的愁思。受伤的柔肠婉曲，困倦的娇眼昏迷，欲开又闭。梦魂随风飘去万里，正追随情郎而去，无奈却被黄莺儿叫起，惊醒了好梦。
不恨此花飘飞落尽，只恨西园，满地落红枯萎，难再旧枝重缀。清晨小雨初歇，何处有落花遗踪？它飘入池中，化成一池细碎浮萍。三分春色姿容，二分化作尘土，一分坠入流水无踪影。细细看来，那不是杨花，点点飘絮是离人泪盈盈！
译文4：
像花却又不是花，从来没有人怜惜它，任凭它飘零坠地。它看似抛离家园，飘落在路畔，仔细思量，虽说无情，却也有它的愁思。它如同闺中的少妇，寸寸柔肠受尽离恨的折磨，娇媚的眼睛如春困未消，似睁非睁，似闭非闭。梦魂中飘飞了千里万里，好像寻到了情郎的去处，却又被黄莺的啼鸣唤起。
没有人怨恨此花已经飞尽，只恨西园的百花凋零，再难连缀在枝头。拂晓一阵小雨过后，哪里还有杨花的踪影？只见那杨花已化作一池浮萍，花残身碎，如将春色分作三分，二分化作路旁尘土，一分已成流水上的浮萍。细细看来，那纷纷飘落水中的，不是杨花，是思妇的滴滴清泪。
译文5：
（杨花）像花又不像花，也没有人怜惜任由它飘落。离开本家，飘荡在路旁。细细思量，它看起来像是无情实则荡漾着情思。愁思萦绕，伤损柔肠，困顿朦胧的娇眼，刚要睁开又闭上。梦中她随风行万里，本想寻找夫君的去处，却又被黄莺啼声惊起。
不怨这花飞尽，只怨那西园，落花难重新缀上枝头。早晨一场雨过后，（杨花）遗踪何在？一池浮萍全被打碎。若把春色分三份，两份化作尘土，一份随流水而去。仔细看来，不是杨花，那一点一点都是离人的泪。
译文6：
看去像花却又不像花，无人爱惜任它飘飞。离开枝头飘落路旁，看似无情却有愁悲。愁思萦绕伤损柔肠，困倦稍解渐睁娇眼，欲开又闭更觉柔媚。幽梦随风去万里，渴望寻到郎君处，却被黄莺啼叫惊梦寐。
不恨柳絮飞尽，只恨那落花难连缀。拂晓风雨过后，柳絮何在？落水化萍满池流碎。倘说春色有三分，只不过，二分化为尘土，一分付与流水。仔细看来，哪里是杨花，点点都是离人泪。
4、苏轼（1037～1101，出生于公元1036年12月19日），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。北宋著名文学家、书画家、诗人、词人，豪放派词人代表。眉州（今四川眉山，北宋时为眉山城）人。
苏轼的文学观点和欧阳修一脉相承，但更强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有为而作”，崇尚自然，摆脱束缚，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。他认为作文应达到“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止。文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》）的艺术境界。苏轼散文著述宏富，与韩愈、柳宗元和欧阳修三家并称。文章风格平易流畅，豪放自如。释德洪《跋东坡（左忄（xīn）右允）池录》说：“其文涣然如水之质，漫衍浩荡，则其波亦自然成文。”苏轼与欧阳修并称“欧苏”，是“唐宋八大家”之一。
苏诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。
苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”
苏轼还擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、五代名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家
，自创新意。 用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣.。
苏轼在绘画方面画墨竹，师文同（即文与可），比文更加简劲，且具掀舞之势。其论书画均有卓见，论画影响更为深远。如重视神似，认为“论
画以形似，见与儿童邻”，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程式束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，并明确提出“士人画”的概念等，高度评价“诗中有画，画中有诗”的艺术
造诣。为其后“文人画”的发展尊定了理论基础。
苏轼在诗、文、词、书、画等方面，在才俊辈出的宋代均取得了登峰造极的成就。是中国历史上少有的文学和艺术天才。
“苏东坡是一个无可救药的乐天派、一个伟大的人道主义者、一个百姓的朋友、一个大文豪、大书法家、创新的画家、造酒试验家、一个工程师、一个憎恨清教徒主义的人、一位瑜伽修行者佛教徒、巨儒政治家、一个皇帝的秘书、酒仙、厚道的法官、一位在政治上专唱反调的人。一个月夜徘徊者、一个诗人、一个小丑。但是这还不足以道出苏东坡的全部……苏东坡比中国其他的诗人更具有多面性天才的丰富感、变化感和幽默感，智能优异，心灵却像天真的小孩——这种混合等于耶稣所谓蛇的智慧加上鸽子的温文。”（苏东坡传(林语堂著)）
5、《水龙吟·次韵章质夫杨花词》是宋代文学家苏轼的词作。此词咏杨柳，上阕主要写杨花（柳絮）飘忽不定的际遇和不即不离的神态；下阕与上阕相呼应，主要是写柳絮的归宿，感情色彩更加浓厚。全词不仅写出了杨花的形神，而且采用拟人的艺术手法，把咏物与写人巧妙地结合起来，将物性与人情毫无痕迹地融在一起，真正做到了“借物以寓性情”，写得声韵谐婉，情调幽怨缠绵，反映了苏词婉约的一面。
这首咏物词约作于宋神宗元丰四年（1081年），时为苏轼因“乌台诗案”被贬谪居黄州的第二年。章楶，是苏轼的同僚和好友。他作有咏杨花的《水龙吟·燕忙莺懒芳残》，原词曰：“燕忙莺懒芳残，正堤上杨花飘坠。轻飞乱舞，点画青林，全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起。兰帐玉人睡觉，怪青衣，雪沾琼缀。绣床渐满，香球无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰黏轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。”
苏轼的这一首是次韵之作。依照别人词的原韵，作词答和，连次序也相同的叫“次韵”或“步韵”。苏轼在一封给章质夫的信中说：“《柳花》词妙绝，使来者何以措词。本不敢继作，又思公正柳花飞时出巡按，坐想四子，闭门愁断，故写其意，次韵一首寄云，亦告以不示人也。”有人认为这首词作于哲宗元祐二年（1087年），时苏轼与章楶同在京城，交往频繁。但信中提到章质夫“正柳花飞时”出任巡按，则与元丰四年（1081年）四月章出为荆湖北路提点刑狱的经历及季节特征相吻合。故定为元丰四年更为妥当。
苏词向以豪放著称，但也有婉约之作，这首《水龙吟》即为其中之一。它藉暮春之际“抛家傍路”的杨花，化“无情”之花为“有思”之人，“直是言情，非复赋物”，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪，”实为显志之笔，千百年来为人们反复吟诵、玩味，堪称神来之笔。
上阕首句“似花还似非花”出手不凡，耐人寻味。它既咏物象，又写人言情，准确地把握住了杨花那“似花非花”的独特“风流标格”：说它“非花”，它却名为“杨花”，与百花同开同落，共同装点春光，送走春色；说它“似花”，它色淡无香，形态细小，隐身枝头，从不为人注目爱怜。
次句承以“也无人惜从教坠”。一个“坠”字，赋杨花之飘落；一个“惜”字，有浓郁的感情色彩。“无人惜”，是说天下惜花者虽多，惜杨花者却少。此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下片雨后觅踪伏笔。
“抛家傍路，思量却是，无情有思”三句承上“坠”字写杨花离枝坠地、飘落无归情状。不说“离枝”，而言“抛家”，貌似“无情”，犹如韩愈所谓“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”（《晚春》），实则“有思”，一似杜甫所称“落絮游丝亦有情”（《白丝行》）。咏物至此，已见拟人端倪，亦为下文花人合一张本。
“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”，这三句由杨花写到柳树，又以柳树喻指思妇、离人，可谓咏物而不滞于物，匠心独具，想象奇特。
以下“梦随”数句化用唐人金昌绪《春怨》诗意，借杨花之飘舞以写思妇由怀人不至引发的恼人春梦，咏物生动真切，言情缠绵哀怨，可谓缘物生情，以情映物，情景交融，轻灵飞动。
下阕开头“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀”，作者在这里以落红陪衬杨花，曲笔传情地抒发了对于杨花的怜惜。继之由“晓来雨过”而问询杨花遗踪，进一步烘托出离人的春恨。“一池萍碎”即是回答“遗踪何在”的问题。
以下“春色三分，二分尘土，一分流水”，这是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。这里，数字的妙用传达出作者的一番惜花伤春之情。至此，杨花的最终归宿，和词人的满腔惜春之情水乳交融，将咏物抒情的题旨推向高潮。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪”一句，总收上文，既干净利索，又余味无穷。它由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花，可谓虚中有实，实中见虚，虚实相间，妙趣横生。这一情景交融的神来之笔，与上阕首句“似花还似非花”相呼应，画龙点睛地概括、烘托出全词的主旨，达成余音袅袅的效果。
名家点评
王国维：东坡杨花词，和韵而似原唱；章质夫词原唱而似和韵。（《人间词话》）
朱弁：章质夫杨花词，命意用事，潇洒可喜。东坡和之，若豪放不入律吕。徐而视之，声韵谐婉，反觉章词有织绣工夫。（《曲洧旧闻》）
魏庆之：章质夫咏杨花词，东坡和之，晁叔用以为：“东坡如王嫱、西施，净洗脚面，与天下妇人斗好，质夫岂可比哉！”是则然也。余以为质夫词中所谓“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起”，亦可谓曲尽杨花妙处，东坡所和虽高，恐未能及，诗人议论不公如此。（《诗人玉屑》）
唐圭璋：此词是和作。咏物拟人，缠绵多态。词中刻画了一个思妇的形象。萦损柔肠，困酣娇眼，随风万里，寻郎去处，是写杨花，亦是写思妇，可说是遗貌而得其神。而杨花飞尽化作“离人泪”，更生动地写出她候人不归所产生的幽怨。能以杨花喻人，在对杨花的描写过程中，完成对人物形象的塑造。这比章质夫的闺怨词要高一层。（《唐宋词选注》）
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6、苏轼《水龙吟。似花还是非花》，“春色三分，二分尘土，一分流水”，是这首词的词眼、核心所在。如果把春色分作三分的话（春色三分），那么二分可以像路旁柳絮一样化为尘土厮守（二分尘土），一分只能像入水落红一样付与流水相思。人生警句，铭心谨记。
原词：
似花还是非花，也无人惜从教坠。抛家路旁，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是杨花，点点是、离人泪。
解词：
似花非花：此处指柳絮，也称杨花
惜：怜惜，关心，在意
从教：任由
抛家：抛离树枝
萦：萦绕，缠绕
又：再次
莺：一般指黄莺
恨：伤感，遗憾，感叹
落红：落花
缀：收拾
萍碎：指漂浮的花瓣似细碎的浮萍
春色：这里代指人生最美好的爱情生活
尘土：代指能够相守的爱情生活
流水：代指相思情
解译：
杨花是花还是不是花（似花还是非花），也没人在意，任由它自然凋落（也无人惜从教坠）。风吹杨花离开柳枝，坠落在路旁（抛家路旁），看到随风飘落的杨花却勾起我不尽的思量（思量却是），看似无情的杨花似乎有着绵绵情思（无情有思）。萦绕心头的愁绪折磨着我相思的柔肠（萦损柔肠），困乏酣睡中娇媚的睡眼，想要睁开却还紧闭（困酣娇眼，欲开还闭）。梦里随风飘飞万里（梦随风万里），去寻找我心爱的郎君（寻郎去处），此时却被吵闹的黄莺再次唤起（又还被、莺呼起）。
心中并不怨恨杨花将要凋零落尽（不恨此花飞尽），只感叹西花园落花无数，难以收起（恨西园，落红难缀）。天亮时春雨已停（晓来雨过），地上的落花已找不到踪迹（遗踪何在）？只见落花洒满池塘好似浮萍细碎（一池萍碎）。如果把春色分作三分的话（春色三分），那么二分可以像路旁柳絮一样化为尘土厮守（二分尘土），一分只能像入水落红一样付与流水相思（一分流水）。由此细细看来那随风飘落的不再是无人理睬的杨花（细看来不是杨花），路旁的点点杨花恰似离别之人的眼泪（点点是、离人泪）。
词的上阕写柳絮，下阕写落红。词中“柳絮与落红”对比鲜明，人们对柳絮的态度是“似花非花，也无人惜从教坠”，表达的是一种漫不经心的蔑视。然而人们对落红的态度却是“晓来雨过，遗踪何在？”，表达的却是十分牵挂的关爱。
“柳絮与落红”的对比，也可以看做是生活与情思，现实与想往的写照。伴随我们的情思、想往常常是“晓来雨过，遗踪何在？”。
解译差异：
“春色三分，二分尘土，一分流水”，结合全文我认为作者用“春色”比作爱情生活，认为假如可以三分“爱情生活”的话，那么其中的二分可能像柳絮一样化为尘土相互厮守，而另外一分可能像落红一样化作流水缠绵相思。由此告诫人们要珍爱“春色”，善待现在。
“百度”对此句有各种解释，但几乎全部是字面意义上的三分法，没有解释其中的深层含义，即便在词面上也是如此，比如春色、尘土和流水。
一己之见，欢迎商榷。
7、这首词是苏轼婉约词中的经典之作。词家一向以咏物为难，张炎《词源》曰：“诗难于咏物，词为尤难。体认稍真，则拘而不畅；模写差远，则晦而不明。要须收纵联密，用事合题。一段意思，全在结句，斯为绝妙。”章质夫的柳花词已经以其摹写物态的精妙成为一时传诵的名作。步韵填词，从形式到内容，必然受到原唱的约束和限制，尤其是在原唱已经达到很高的艺术水平的情况下，和韵要超越原唱实属不易。苏轼却举重若轻，不仅写出了杨花的形、神，而且采用拟人的艺术手法，把咏物与写人巧妙地结合起来；将物性与人情毫无痕迹地融在一起，真正做到了“借物以寓性情”，“即物即人，两不能别”。全词写得声韵谐婉，情调幽怨缠绵。反映了苏词婉约的一面。此词一出，赞誉不绝，名声很快超过章的原作，成为咏物词史上“压倒古今”的名作。
此词约作于公元1081年（元丰四年），苏轼45岁，正谪居黄州。当时其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，内容是咏杨花的。因为该词写的形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，达到了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了这首《水龙吟·次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要给别人看。章质夫慧眼识珠，赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首千古绝唱得以传世。
这首词的上阕主要写杨花的飘忽不定的际遇和不即不离的神态。
“似花还似非花，也无人惜从教坠。”开头一韵，非同凡响，道出了杨花的性质和际遇。“似花还似非花”：杨花即柳絮。看着柳絮像花又毕竟不是花。艺术手法上显得很“抽象”，但仔细品味琢磨，这“抽象”超出了具体形象，一语道出了柳絮的性质。这一句与欧阳修的“环滁皆山也”可谓异曲同工。一般来讲，艺术要求用形象反映事物。而苏东坡却“反其道而行之”，匠心独运，以“抽象”写出了非同反响的艺术效果。因此，在艺术描写上，“抽象”有“抽象”的妙用。“也无人惜从教坠”，则言其际遇之苦，没有人怜惜这像花又毕竟不是花的柳絮，只有任其坠落，随风而去。“无人惜”是诗人言其飘零无着、不被人爱怜的际遇，也正说明了唯独诗人惜之。一个“惜”字，实在是全篇之“眼”，妙不可言。
“抛家傍路，思量却是，无情有思。”这一韵承接上一韵中的“坠”字展开，赋予柳絮以人的性情。“抛家傍路”说杨花的飘忽无着，仔细思量，那柳絮坠离枝头，“抛家”而去，不是很无情吗？可是柳絮“傍路”飘零，却又依依难舍，恋“家”之情跃然纸上。真是“道是无情却有情”！“有思”言其不忍离别的愁思和痛苦。其实，这是诗人的想象，“思量”是“惜”的进一步的深入，使杨花飘忽不定的形态具有了人的情感。
“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。”这一韵承接上一韵的“有思”，采用拟人的手法，以极其细腻独到的笔致，尽写柳絮飘忽迷离的神态，让人柔肠百转，思绪万千，叹为观止。从上阕“无情有思”开始，诗人便展开想象的羽翼，把杨花比喻为一个思亲少妇，将“有思”具体化、形象化，活脱脱地展示出她的完整形象。这里，“有思”成为思亲少妇的“愁思”。因“愁思”而“萦损柔肠”，因“愁”而“柔”，因“柔”而“损”；“愁思”煎熬则“困”，“困”则“娇眼”“欲开还闭”。思亲少妇的情态被诗人描写、刻画地极其细腻，从而把柳絮随风而坠、时起时落、飘忽迷离、勾魂摄魄的形态，生动地呈现在读者面前，真乃神来之笔。
“梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。”少妇“有思”，“有思”的情态也描摹出来。那么少妇为何而思？上阕的最后一韵作了回答：她在思念远方的夫婿。这一韵化用了“打起黄莺儿，莫叫枝上啼。啼时惊妾梦，不得过辽西”的诗意。“梦随风万里”既写少妇之梦，又关合柳絮飘忽迷离，轻盈若梦。愁中入梦，梦里与远在万里的君郎相逢，却被莺儿的啼声惊醒，怎不让人愁更愁，简直让人恼恨了！
纵观上阕是以人状物，虽然是在咏柳絮，却叫人难分诗人是在写柳絮还是写思妇。柳絮与思妇达到了“你中有我，我中有你”，水乳交融，貌似神合的境界，不禁令人想起了庄子做过的一个梦：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。不知周之梦为蝴蝶，蝴蝶之梦为周与？周与蝴蝶，则必有分矣。此之谓‘物化’。”
词的下阕与上阕相呼应主要是写柳絮的归宿，感情色彩更加浓厚。
“不恨此花飞尽，恨西园落红难缀。”在上阕“惜”和“愁”的情绪基础上，诗人下阙的头一韵直抒胸腻，“愁”化作“恨”，倾注惜春之情，也是在更深的层次上写柳絮“也无人教坠”的际遇。这一韵应和上阕首韵“似花还似非花，也无人惜从教坠”。表面上看，因为柳絮像花又毕竟不是花，所以不必去“恨”，应该“恨”的是西园遍地落英，“零落成泥碾作尘”，春去无奈，最可怜惜。然而，细细斟酌，“落红难缀”更反衬出柳絮的“无人惜”的遭际，诗人用这种手法进一步写出了对柳絮独“惜”的情愫。
“晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。”拂晓的一场春雨过后，那随风飘舞、“抛家傍路”却“无人惜”的柳絮上哪儿去了呢，为何无踪无影，荡然无存了？“一池萍碎”即是回答。看到满池细碎的浮萍，诗人蓦然清醒——原来那沸沸扬扬，满天的飞絮都化作了水上的浮萍。这里，“遗踪何在”是问题，“一池萍碎”是结果，而“晓来雨过”是柳絮化为浮萍的客观条件。柳絮化为了浮萍，用现在的科学观点来看，是不可能的。但诗人“惜”柳絮又不忍看到它凭空消逝的伤感却得到慰藉。何况柳絮坠落，化为浮萍也是当时的“公认”。“遗踪何在”一句写得极好，把诗人对春雨过后，柳絮消失后的心理情态尽写出来，又起到了“承上启下”的作用，实属难得。
“春色三分：二分尘土，一分流水。”这一韵从柳絮的“遗踪”荡然无存生发，以简洁洗练的句子写出了春光易逝的伤感。虽然花落无情，好景不长，然而春去有“归”：一部分归为尘土，一部分归为流水。即使如此，也是“无可奈何花落去”，柳絮不复存在，大好的春光也随着柳絮的消失一去不复返了。“惜”柳絮，进而“惜”春光，诗人的情感袒露无遗。“春色三分”一句很是别出心裁。把光景分为若干份并不是苏东坡的创造。诗人写这首词之前，许多骚人墨客写下了不少类似的句子，如“天下三分明夜月，二分无赖是扬州。”、“三分春色两分愁，更一分风雨。”等都是经典名句。但是读者仔细玩味，推敲比较，却不难看出，上述名句都不如苏东坡的语意蕴藉、含蓄、巧妙。
“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”这最后一韵，是具有归结性的震撼全篇的点睛之笔。那沸沸扬扬，飘忽迷离的柳絮在诗人的眼里竟然“点点是离人泪”！这一韵照应了上阕“思妇”“愁思”的描写，比喻新奇脱俗，想象大胆夸张，感情深挚饱满，笔墨酣畅淋漓，蕴意回味无穷，真是妙笔神功！
8、苏轼!一个震撼人们心灵的诗人，他的词或空旷，或雄放，或凝重，或空灵，可以到达人们心灵深处，一个出生于北宋时期的人，留下百篇诗句……
“明月几时有?把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年?”一首咏月抒怀的词勾勒出一种皓月当空，月下有一抹清影正在独自望月的情景，只是那一抹清影可是他正念着“水调歌头”词一首?
“似花还似非花，也无人惜从教坠…”春色三分，二分尘土，一分流水点点是离人泪”一首“水龙吟”仿佛已苍老了前世今生。一朵朵鲜艳的红花已衰零坠地，却再也无法将它重坠到枝头上，三分的春容，其中两份化为尘土，一份坠入流水已无踪影，其实那是离人的眼泪啊。一份份缠绵悱恻的情思，早已到达物语神游的境界。又有何人能比?
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物，故垒西边，人道是，周郎赤壁。”他的词婉转，空灵，却也很豪放。奔腾的大江滚滚的向东流去，淘尽了那些风流千古的人物，他感慨:人生如梦，岁月流逝的遗憾。他说，千古风流人物即使身名惧灭，但江山在，江月长留，当举酒当杯。
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉……惟有泪千行。”整整十年，唯有相思伴终生，可惜相思比梦长，望也望不到尽头……凄美的感慨，永明深处的是一份执着的感情。满腹的凄凉，唯有对千里之外的孤坟倾诉，到生命的尽头，也只有泪千行……
“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生…也无风雨也无情。”披一身蓑衣任海湖中度平生，等到老的时候，再回首来程风雨潇潇时的情景，早已不管它是风雨或是晴，只要飘摇一生，长夜漫漫也不会觉晓……
“但屈指，西风几时来，又不道，暗中流年偷换。”流年似水，抓也抓不住，漫步在寂院中，时而可见稀疏流行度过银河，夜色已过，月波淡玉绳，星随着北斗低旋。是的，苏轼在感慨，年华似水，岁月如此轻易的逝去。因思秋风而感念流光飞逝的胀惋之情，无一显露。
“墙里秋千墙里到，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼“墙里佳人一笑，便让墙外行人枉自多情，而徒加惆胀，不知这些“愁”是不是诗人的一番情操。
《水调歌头》、《蝶恋花》、《念奴娇》、《江城子》都是他留下的宝物，婉约清丽的词震撼了人们的心灵，也影响了我们，无论怎样，她是一个流芳千古的诗词家，谁又会忘得了……
9、春色三分，二分尘土，一分流水。
这是苏轼《水龙吟》里的句子，意思是埋怨东风暗换了年华，春色飘零，都归了尘土和流水。
那时的苏轼，正谪居黄州。不知道黄州的模样，只是从地图上看出，黄州在湖北的东部，在长江中游的北岸，在大别山的南麓，亚热带湿润气候，诗里的“三分春色”说的是黄州暮春时候的情景。
也说的是洛阳早春的情景。
眼下的洛阳，虽然已过了雨水、惊蛰和春分，依旧燕子不回、柳絮不飞，依旧春草不绿、桃花不开，依旧东风不来、足音不响……心，是向晚的青石的街道，是紧掩的雕花的窗棂，是寂寞的小小的城。早春的洛阳，有风，但剪不出一树的绿叶；有雨，但浇不开满山的桃花；有雪，但唤不回远去的梅朵……只有乍起的风，吹起二分的尘土、吹皱一分的流水，更吹得人心里乱乱的。
10、似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
▶我不讲这首词的意境，不讲苏轼的意思，我只讲我自己读后的感受。
我喜欢那句“似花还似非花”，似又不似，我所读到的是分与合，诸如乐极生悲、否极泰来！像太极一样，一分为二，但又相互包容着，没有全白也没有全黑。生活也就是这样，没有完全的是与非，是就是非，非就是是。就像你站在不同的角度去看杨桃，得到的结果就是“横看成岭侧成峰”！所以，我们所经历的这一切，虽苦却也不苦，虽乐却也不乐，只要看透、珍惜，那也就没有忧愁了。
我还喜欢那句“春色三分，二分尘土，一分流水”，人生也不过如此，只是人生三分，二分流水，一分尘土！为什么呢？因为人死后都是讲究入土为安，这一分也就这样了，另外那两分，也就像流水一般流逝，阻不断的！
二分流水，哪二分呢？一分清澈一分浑浊！是要让清澈清了浑浊还是让浑浊浑了清澈？这便是不同的人生不同的抉择。
11、春风落处
是一幕幕姹紫嫣红
循着一缕风岚，心儿漫溢
恬然，生命再一次如此地钟灵毓秀
四月的天放肆地荡起无边的诗意
四月的春天里总能让人联想到很多美好的事物：听雨、品茗、酌酒、莳花、寻幽、抚琴……
趁春色至，相约山间一茶事，将春天的味道和色彩，浪漫和风雅，轻轻捧于手中，看杯中茶叶沉浮，
尝春色袭人，品人生冷暖。
人老青山不老，春生草木丰融。况且茶生长于青山幽谷间，云雾缭绕，纳天地之精华，才造就茶的灵秀清雅与极致，为天涵地韵的灵物。
“春色三分，二分尘土，一分流水。茶源于尘土却化于流水，有一茶在手，便可以尽揽春色，将春色三分让全身受用。”
田艺蘅《煮泉小品》中说道：“若把一瓯对山花啜之，当更助风景”。那便选择这种即风尘又风雅的方式来给生活更加有色有味，既清且幽，大得隐者之乐，惟恐一日移去。
静坐品茗，观山看花，伴着丝竹之声，即入清幽雅净之境，一洗尘世喧嚣，与三两好友倾心一谈，是何等雅致。
山北诸涧，皆自西而东，独流香涧反道西行。汲泉烹茗，至水火相战，如听松涛，倾泻入杯，云光滟潋，草木间席地而坐，品之辛而不辣，幽而清雅，芳香怡人，香显持久，香入水骨，柔柔绵绵的，甚是舒爽。
情到深处，不多言语，只闻茶香，天地之间无风无雨也无尘，会体会出一种散淡的润物情致，至清至洁。此时幽趣，故难与俗人言矣。
畅然活在自己自由自在的心境里——云收便悠然共游，雨滴便冷然俱清，鸟啼便欣然有会，花落便洒然有得。
12、浑浑噩噩熙熙攘攘匆匆，不觉困意，醒来午时多少分？迷糊窗外房檐滴雨涟涟，乍眼望去，细点珍珠遗少许。远山雾蒙蒙，水汽湮没半壁天。绿叶映残红，稳中显败。
季节更换如云烟过眼，没来得及考虑，袅袅已腾远处去。定睛一瞧，烟散散，无形状，随风逝。春纵在，也无堪今天、明天！
昨夜梦回，桃花影，夕阳红，有书相伴。哪一时？哪一刻？哪一处？哪一个人？背对夕阳，眼观两行字，静听花争艳。
桃花依旧在，落点点残红，几分归尘土，几分逐水流。惜往时相应争辉，而今化春泥，和无情，杳然无踪。
不是遥远也难及。逐水东流而去，除却桃花，便是那时，那时的点点记忆，几行春思。
叹时间，总不饶人。停留固非我所愿，躁进也非我所想。花开花落终有时，缘定缘非莫强求。春已去，留三分。尘土可待来年芳，逐水而去何所终？
午时所思午夜空，散乱随笔也难懂；留住心底一团乱，何梦何缘何时终？
夜深沉，雨纷纷，四处静寂可闻声，听雨。雨落无声，感其意，穷其蕴。
阴雨绵绵无绝期。春耶？非也！何时？我所无知。愁绪，无从说起；烦心，何苦来哉！
如此时，可入梦乡；无来由，空自守候。守至丑时多少分，梦不破，也难眠。眼皮已灌铅，心智却不肯。夜无声，我无言。
闭目，养神，逢春。春意浓浓。置身事外，独我，一人沉梦。梦中花，花开，花败。败时不由我，只随春风去。春色三分，二分尘土，一分流水。
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(2018-03-31 08:51:54) 
