一、以教师为主导、学生为主体的策略

(一) 策略提出缘由

在传统音乐教学中, 往往以教材、教学目标甚至教师为中心, 教师发挥主导作用的同时极易忽视学生在教学中的主体地位, 这是一种“以教师为中心”的教育思想在指导教学。这种教育思想指导下的音乐课, 学生往往处于一种被动的学习状态, 学生的学习积极性和创造性没有被充分调动起来。而受激进建构主义影响的一些国家 (如, 美国) 的教育一味强调以学生为中心, 把学生置于学习活动和教学活动的核心地位, 忽视了知识的客观性, 否定了知识的可传授性, 严重削弱了教师的作用, 不利于形成全面的知识观、学习观和教学观。我们不应将学习者的主动建构与向其他人学习绝对地对立起来, 恰恰相反, “在明确学习者主体地位的同时, 也必须清楚地指明向其他人 (包括各种教材与书本) 学习, 特别是教师的指导性工作的必要性和重要性”。 (2) 小学音乐课中, 特别是知识与技能教学有其一定的特殊性, 一方面需要教师的有效引导, 另一方面需要学生对音乐的感知、领悟和练习, 离开学生为主体的教学活动会导致教学无的放矢;而离开教师为主导的教学, 学生则得不到有效的引导。所以, 应该在小学音乐课中应采取“主导-主体”相结合的教学策略能有效提高教学效果和质量, 实现学生对该领域知识和能力的意义建构。何克抗教授也认为“正确的教育思想应当把这二者结合起来, 既不是‘以教师为中心’, 也不是‘以学生为中心’, 而是既要发挥教师的主导作用, 又要突出学生在学习过程中的主体地位”。 (3) 在这种“主导-主体”相结合的教学中, 既要教师设计出能提供与学习主题有关的情境、必要的信息资源和组织合作学习等有利于学生自主建构知识的良好环境;又要学习者有较高的学习主动性和积极性, 教学活动中的教师和学生是一个“学习共同体”。这种学习环境对学生的知识建构有独特的重要性, 也是开展“合作式学习”的基础, 实现教师和学生的“对话”、学生和知识的“对话”。

(二) 教学策略的运用

小学音乐课中的音乐感知、审美体验等是音乐课的重要组成部分。将音乐要素感知与审美体验结合起来, 在音乐实践中达到知识与技能的统一是课程的重要目标之一, 一方面需要教师的引导;另一方面需要学生的体验、理解和练习, 所以在教学策略中要充分运用“主导-主体”相结合的教学策略, 既可以发挥教师的主导作用, 又能调动学生的学习积极性。

首先, 要发挥教师在教学中的主导因素。在建构主义的音乐教学课堂中, 教师不是把音乐感受、音乐知识和技能传授给学生, 而是帮助学生学习和掌握这些知识和技能。“教学是学习环境创设” (4) , 而创设学习环境是教师最基本的教学任务。教师不但要进行适当的教学设计, 创设易于学生对音乐风格、音乐背景文化以及知识和技能实现意义建构的情境, 而且还要组织学生进行讨论、竞赛、角色扮演等合作学习。教师在教学中要揭示音乐要素 (节奏、旋律、和声、音色、速度、力度等) 在音乐中的表现作用, 并设计和提供一定的音乐情境和信息使学生能充分感受这些音乐要素在音乐中的作用, 学生在理解这些要素概念的同时也能将其和生动多样的音乐作品结合起来, 既能将知识和技能与音乐审美结合起来, 又能提高学生体验、感受和分析音乐的能力。

其次, 要体现学生的主体地位。建构主义的教学理论强调学习者在学习过程中的主动性, 学生在教学过程中通过体验音乐、在教师创设的情境中学习感受音乐风格、要素及进行音乐实践, 无论是教材的组织、教学活动的开展都是围绕“学生”这个主体进行。在一系列的教学过程中均需学生参与其中, 在真实或接近真实的情境中去理解有关音乐的风格、要素、情绪情感等因素;在活泼多样的学习形式中掌握识谱、唱谱、感受音高、音色等技能。在此过程中, 无论是学习情境的创设、合作学习的开展, 教师所做的一切都是为了能使学生达到对知识和技能的意义建构。

另外, 要促进教师和学生之间的交流。教师和学生之间的交流不但是学生在教学中主体地位的体现, 还是提高学生学习效率的必要条件。在“主导-主体”的教学策略中, 作为教学的主导者——教师要时刻了解“服务”对象——“学生”这个教学主体的学习动态变化和心理变化, 以便能及时调整教学进度和教学方法。如果不能进行有效的了解和沟通, 教师的教学设计、教学方法将不能做到有的放矢, 当然也不能达到预期的教学效果, 学生也不能实现对音乐的审美乃至音乐创造。比如, 在学唱歌的过程中, 教师不但要预知一些学生在学习过程中的难点, 而且还要在学习过程中时时了解学生的学习情况, 对学生在学习中出现的新问题及时发现并调整教学进度和教学方式、方法。通过教师的组织和指导以及学生有效地学习, 既让教师发挥了主导的作用、学生成为了课堂的主体, 又将基本知识和技能教学和音乐审美结合起来。

二、重视情境的策略

(一) 策略提出缘由

“情境”要素是建构主义的学习理论中的四大要素或属性之一。对学生达到所学内容的意义建构起到了至关重要的作用, 建构主义的教学理论中重视情境性的原则。情境性原则不但是指教学中知识的呈现方式应是置于一种复杂的、“真实”的情境中;还应保证教学是在一种适当的 (包括知识呈现方式、课堂文化等) 情境中进行。这种基于“真实情境”的教学不但有利于学生形成综合性的知识, 增强学生解决实际问题的能力, 还有利于实现与学生原有经验相联系, 同时能激发学生学习兴趣, 培养学生探究能力和创造力。当今信息化快速发展、网络、多媒体等教学媒介日益丰富, 便于创造一种有利于学生达到对知识实现意义构建的环境, 同时也能在“回归生活”、“贴近生活”的真实情境中汲取学生切身的生活体验, 与学生展开直接的面对面的对话。这样, 学生才会习得富于真情实感的、能动的、有活力的知识, 学生的人格才会真正得到陶冶。

(二) 教学策略的运用

小学阶段的学生, 多不喜欢生硬的知识讲解和枯燥的技能练习, 而注重在音乐教学中的情境性则会引发学生对音乐知识和技能的兴趣, 同时也能调动学生的学习积极性, 提高教学效果。在小学音乐课中重视情境化的教学方式需要注意以下几点:

首先, 结合学生原有的经验, 将音乐感受、审美体验以及基本知识技能同音乐作品结合起来。建构主义学习观强调基于真实情境的探究性学习, 将音乐感知能同生动的、形式多样的音乐作品结合起来, 就为体验、创造音乐创设了一个真实的情境。在多次教学调查中发现, 学生对于音乐强弱、快慢、情绪情感的掌握较好, 主要是教师在教学中将其与音乐作品密切结合起来的结果。试想, 如果只是讲解什么是强弱、什么是音乐情绪而不结合实际的音乐作品, 音乐术语只是一个空洞的概念, 学生并不能将音乐风格与实际作品、知识和实际的音响效果联系起来, 不能实现对知识的意义建构。教师在授课过程中将音乐的风格、历史、知识与技能与多种多样的音乐结合起来, 并充分考虑学生实际具备的知识和经验, 让学生在实际音乐的情景中感受和实践这些知识可以有效提高学生在该方面的能力, 使学生已有知识与新知识与产生“同化”, 扩充认知图式。

其次, 向学生呈现的是全面综合的音乐要素。一部经典的音乐作品, 不是单个, 或几个音乐要素的组合, 而是所有音乐要素共同协作的结果。目前教师在教学中较多注重引导学生感受音乐中的旋律、力度、速度和情绪情感, 但这只是音乐中的一部分而不是全部。美国音乐家Jean Sinor根据皮亚杰的理论, 在1 9 7 9年美国加州举办的教学法研讨会上提出了《儿童音乐能力发展分析表》中列出了儿童应学习的十项音乐基本概念:力度、速度、音色、节奏、拍子、重音、单拍复拍、乐句、曲式、曲调等。学生“感知音乐是从感知和知觉声音的物理属性开始的, 如力度、速度、音色等, 逐渐发展到对人声和乐器声的区分、对声音长短、轻重的辨别, 节奏的掌握和思辨, 最后发展到对高级技能如概念的识别和区分等知识的学习和掌握上。” (5) 而培养学生音乐听觉能力的发展是使学生具备以上十种基本音乐概念的首要任务。所以, 在欣赏音乐的旋律同时, 既要感受音乐中的强弱、快慢、情绪, 还要感受音乐的风格、调性、和声、结构等因素, 也就是采用布鲁纳“螺旋式”课程理念, 用适当的方式把学科的基本原理介绍给不同发展阶段的学生。在小学各个阶段坚持采用这种教学策略不但可以提高学生分析音乐的能力, 还可以提高感受音乐、鉴赏音乐的水平, 为其一生奠定良好的音乐欣赏习惯。

另外, 教师在教学中应发挥主导作用, 提供恰当的教学情境。建构主义的教学设计有两大部分:“一部分是学习环境的设计, 另一部分是自主学习策略的设计” (6) , 教师是音乐教学中的主导者, 需要创设与学习主题相关的情境, 提供必要的信息资源以及组织学习等等。比如在歌曲《木瓜恰恰恰》教学中, 通过信息资源的呈现、课堂气氛的营造、学生学习积极性的调动、创设合作学习等学习形式, 让学生有身临其境的感觉, 不但能使学生掌握歌曲结构、切分节奏这一教学难点, 还可以让学生感受东南亚风情。我们倡导以学生为主体, 教师为主导的课堂教学策略, 将学生置于教学核心地位和主体地位意味着对教师的工作有更高的要求, 因为以学生为主体的教学方法要比简单地站在教室前面做讲解难得多, 要求详尽的计划、工具和器材以及对学生的全面了解。同时以学生为主体和核心也意味着无论是教学目标还是授课内容必须是有意义的、能使学生深刻理解的。

三、重视合作的策略

(一) 策略提出缘由

联合国教科文组织在《教育——财富蕴藏其中》一书中提出了终身教育的四个支柱:学会认知、学会做事、学会共同生活、学会生存。学生既要学会学习知识的方法, 又要学会做人的道理, 同时又要学会沟通与合作, 与人共处, 而这种与人沟通及合作的能力成为目前社会重要的能力之一。在中国多数家庭中只有一个孩子, 孩子习惯了一家人围着自己转, 容易养成娇惯、以自我为中心等不好的习惯, 学会与人合作共处就成了孩子在成长过程中非常重要的课题。在学习过程中学会与人共处不但可以提高学习的效率, 还会使孩子主动融入群体和社会环境中, 增强他们适应社会生活的能力。建构主义学习理论重视合作在学习中的作用。建构主义认为, 学习是知识的建构, 是知识的增长, 是新旧经验的相互作用, 而不简单是知识的传授和接受。“学习受社会交互作用、人际关系以及与他人的交流的影响” (7) 。学习者在学习中有机会与他人相互合作时, 学习就会得到加强。在建构性的学习中, 作为教学主导的教师和教学主体的学生之间的交往将更为充分, 教师在课堂中起到的是设置情境、引导和洞察学生想法的作用, 同时为学生提供必要的帮助。此外, 学生-学生之间也会进行更充分的沟通和合作。在相互作用与合作的教学环境中, 学生个体有机会进行观察与思考, 并且分享伙伴的思维过程和观点, 不但能使学生形成更高水平的认知发展, 而且还能促进学生的社会性发展、品德发展, 有助于学生之间建立相互信任、相互关心的良好人际关系以及塑造积极的学习气氛。恰当的采用合作的学习及教学方式可以促进教师-学生、学生-学生之间的交流和沟通, 学生能学会表达自己的见解;也会聆听、理解他人的想法;学会相互接纳、赞赏、争辩、互助及反思。

(二) 教学策略的运用

合作的教学方式目前被广泛地运用在教学中, 并取得了较好的教学效果。小学音乐课教学中, 可以采用的合作学习的方法有很多, 如:讨论、辩论、相互指导、竞赛、角色扮演等等。在小学音乐课中进行合作的教学方式需注意以下几个原则:

首先, 学生的组合形式。小组成员有许多不同的组合方式, 在建构主义理论中主张3-5人, 最好是4人, 这样学生可以结对进行交流。我国的小学中, 学生人数较多, 一般都在3 5人以上, 有的甚至6 0人以上, 如果按照4人一组的方式则会小组过多, 教师不能一一照顾和观察到。所以, 一个班级的小组数量最好不要超过5-6个, 并且在小组成员的时候要考虑到学生实际水平的差异, 应将不同水平、性别的学生安排在一起, 避免过多同水平的学生安排在一起。同时, 通常情况下, 学生被分到各个合作小组中一起学习, 持续时间为几周或几个月, 这样有利于小组成员之间更好的了解、合作、交流与沟通。

其次, 小组合作的类型。在小学音乐课合作教学中, 小组与小组之间既可以形成相互配合的合作形式, 小组内部也可以形成一个相对独立的团体, 成员之间相互协作, 共同完成学习任务。比如, 要完成音乐中的“音色”的探讨, 每组分到了不同的学习任务, 有的小组负责查找、搜集不同音色的乐器种类;有的小组负责查找音色和色彩以及与人类情绪之间关系相关的有关信息;还有的小组负责为自己创造的音乐或特定的音乐配上适当的音色等。小组工作结束之后, 各组之间进行交流, 这样既能使小组成员较深入的理解了音色的涵义, 又分享了其他小组的工作成果, 从而实现对“音色”概念的意义建构。小组内部成员之间也可以采用相互指导的形式实现意义构建。比如, 对音乐中的有关要素的讨论甚至演唱歌谱的练习及纠正都可以在小组内部进行, 这样调动了学生学习的积极性和创造性。

另外, 教师要起到适当的指导和协调作用。教师是教学活动中重要的设计者和组织者, 在合作的教学策略中起到的是设置问题、设计情境、提供帮助等作用。教师在每组学生分配任务后, 对于如何寻找素材、查找资料, 甚至制作等方面的工作给学生提供适当的指导。在有关“音色”问题的探究中, 教师不但要向学生介绍什么是“音色”的概念, 还要展示给学生一些乐器的音色, 引导各组学生针对本组的任务进行分析, 并对寻找不同乐器音色素材提供适当的咨询帮助等, 活动结束后还及时对音色在音乐作品中的表现、音色与色彩的联系, 以及对人类情绪的影响等进行总结, 并评价各小组的工作情况。同样, 对于小组内部相互协作的任务教师也可以进行指导和协调。比如, 在唱歌谱的教学活动中, 教师可以向各组学生示范作品, 然后请学生自己练习, 在这一环节结束后再进行小组内的互相指导评价, 之后再由教师进行点评。通过教师-学生、学生-学生之间的学习合作则能实现学生自主性的学习, 教师也能较为容易的了解到每组、乃至每个成员的学习情况。

结语

建构主义学习理论是符合建构主义相关原则而派生出来的理论, 是作为学习理论中的行为主义发展到认知主义以后的进一步发展, 也是一种元理论。建构主义不是一个具有固定模式的理论, 在不同时期, 不同文化语境中会呈现出新的特征与倾向。我们既不能将国外有关理论原封不动的搬过来指导我们的理论研究, 更不能将其僵硬的运用到有关教学实践中, 而是要和我国二十一世纪音乐课程实际教学特点以及学科改革的方向结合起来。建构主义教育理论在西方 (特别是美国) 在近二、三十年来的教育中发挥了重大的作用, 但是由于过分注重学生在认知过程中自身的建构, 强调“以学生为中心”、“重学轻教”, 没有有效发挥教师在学生建构知识过程中的作用, 致使学生在基础知识掌握方面有一定程度的欠缺。正是看到了这种在教学中将“以学生为中心”的原则走向极端的弊端, 再结合小学音乐的教学特点, 从而认为应该采用以“教师为主导, 学生为主体”的教学策略, 在教学中既关注学生的审美体验、思维过程以及学习积极性, 又发挥了教师在教学中的不可或缺的主导作用, 使教师成为架构起学生与教材、教学工具、知识技能与音乐感受之间的桥梁, 通过教学情境的设计、教学手段的运用有效促进学生对音乐听赏以及知识与技能的掌握。

摘要：自2001年我国实施基础音乐教育改革以来, 新课标中的相关建构主义学习理念不断深入课堂教学。教学策略是教学中重要的一个环节, 是课堂教学成败的关键因素之一。该文就课堂教学中的主体、情境、以及合作式教学策略等提出作者的观点并展开论述, 以期音乐课教学策略中融入建构主义学习理论有助于达到学生对知识与技能的意义建构。

关键词：建构主义,音乐课,教学策略

参考文献

[1]张奎明.建构主义视野下的教师素质及其培养研究 (博士论文) .华东师范大学, 2005年.

[2]高文, 徐斌艳, 吴刚.建构主义教育研究.北京:教育科学出版社, 2003年:第389页.

[3]同上, 第403页.

[4]同上, 第149页.

[5]杨玲.建构主义理论与基础音乐教学.信阳农业高等专科学校学报.2008年第4期.

[6]高文, 徐斌艳, 吴刚.建构主义教育研究.北京:教育科学出版社, 2008年:第403-404页.