【海粟按语】

   这篇文章是瓮翁斋先生为海粟的《临江仙·知青短歌系列34首》撰写的评论，发表于2010年7月22博客。拟收入《一海粟诗词》集。因原文过长，俺作了些删节。近日呈作者过目并修改定稿。再次感谢瓮翁斋先生对拙作仔细深入的品读，详尽具体的鉴赏。我很珍惜先生的诗友之谊，敬重其师长风范，感佩其深厚的文学底蕴。这篇文章之后先生的视力就衰退基本不上网了。所以成为珍贵的文字和回忆。特此转发并存念。

    【闲居采真吟长转来瓮翁斋先生邮件】

    人生无涯，知己难得；肝胆轮囷！自目眇之后，上网颇觉疲劳，视力模糊，不能像以前那样认真阅读网上诗词，因又不敢拜读网友诗作，尤不敢评论。很对不起包括您和“一海粟”教授在内所有认识的朋友。心有愧愧然。今接来信，阅悉“一海粟”教授手泐，愧疚不能自已：均请原谅！

   前几年，刚学上网，有几位网友诗词令我每日必读，如“一海粟”“酎泉老人”“樾下客”“潇湘来客”“闲居采真”等。

   当时，对“一海粟”《知青系列•临江仙》佩服有加，认为“字字古人有，句句古人无”，情感真挚，“系列”贯穿“真”“诚”“美”。当时也并不知道她是中文教授，以为是“知青”而已，很了不起。原计划从辞章学角度专门研究她的词，写几篇文章于网上，待积日再修改成文出版。岂料上天作祟，2010年秋爆发“青光眼”，就像一个刚打气的皮球一下瘪下来，终无法再按计划写评论文了，殊甚遗憾。

   因为网上阅读十分疲劳，一切作罢。因此，很对不起“一海粟”教授。网上写文比较率意。当时写的评论5000字，不计章法，几乎是信马由缰。如今“一海粟”教授竟将它录入她的诗集，我很感不安，幸赖她作修剪，否则网上写作、如此粗糙很丢脸。再次感谢“一海粟”教授。

   眼睛开始糊了，明天再写。向“一海粟”教授遥问玉安。

   祝您    

著祺！

                                             瓮翁斋

读《临江仙·知青短歌系列三十四首》笔记 
             ——从修辞角度略谈一海粟诗词艺术特色（修改稿）
       姚恩健（瓮翁斋）

    今春以来，一海粟先生在新浪网陆续发表《临江仙·知青短歌系列》三十四阕，以取材优势、创作“活法”及驾驭古汉语能力，博得众多吟友激赏，争相唱和。余每雒诵新作，尤喜其炼字严谨，修辞灵活，风格沉郁缠绵，音韵流畅清新。
    一、《临江仙》词牌不求对仗，了无领字，易于以诗入词，“无事不可入，无事不可言”（艺概•词曲）。《知青系列》皆身心体验，真情真性表达，不朦胧、隐晦、艰涩，每阙皆有标题，揭示词旨昭然。凡经历“知青生涯”者，览之明晰，诵之亲切，记忆犹新，历历如昨。“沧桑游子意，坎坷异乡歌”（《凝思》），“遥遥坡岭路，血渍透春衫”（《抗旱》），“灶膛炊断处，心意也彷徨”（《砍柴》），足见艰辛备尝。作者以其悯农善心，写下“穷家难担待，最苦是农耕”（《决算》）句，曲笔折射知青之苦惑。余以为，其表现手法与艺术特色似乎一脉相承于李易安，沉郁而缠绵，顿挫而忠厚；而其组词缀句，或白描铺叙，明白如话；或句斟字酌，修辞立诚；结构严谨，不黏不脱；心路明晰，逻辑缜密；收束含蓄深厚，脱尽恒蹊。谓其“字字古人有，句句古人无”“不徒俯视巾帼，直欲压倒鬚眉”，当不为过也。
    二、元代杨载云：“诗要炼字，字者眼也。”是故，作诗填词必不可少之苦功是推敲眼字。盖眼字安得精准，如同下棋，一子活全盘。《知青•早耕》：“朝霞缠我袖，莺鸟噪堤间。”此“缠”字“为古所未见者”（借用石遗语）：一个“缠”字，把霞光比作绳缠绕人袖，动态飘逸栩栩，神采飞扬。若换作“染”、“映”、“照”、“印”，则既静态平淡又乏味，了无神韵。
    三、一海粟修辞立诚，必欲巧妙，变瓦砾成黄金，推敲动词常用的修辞手法是“拈连格”即：适用于彼事物之词语（主要是动词）顺势拈来用到此事物上。《知青短歌系列》能平处见奇，浅处见深，得益于娴熟活用拈连修辞手法。如“携得陌头烟柳色”（《归思》）、“携来风雨走前庐”（《读书》）、“盼得春风携紫燕”（《复课》）等，词中“风”、“雨”、“色”、“愁”如何可“携”？作者偏偏用“携”字极写这一群“游子”甘苦与共之情景与心愿，一如 “眨落几颗星”（《电影》）、“愁向梦边裁”（《念母》）、“行囊一裹风尘”（《归思》）、“韶光正载穷途”（《读书》）等等，几个动词都是非常格妙用，乃一海粟胸中流出之惊人之妙语。由此可知，诗词创作中所谓炼字，主要炼动词。诚如是，可臻“情馀言外，含蓄不尽”（白雨斋语）之艺术境界。
    四、创作诗词还须斟酌形容词下法，炼形容词借助“移就格”：将听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉相互沟通，借助联想，化抽象为形象，引导读者进入更新更深之艺术境界。例如“卧听燕语暖檐栊”（《愁思》）句中，“燕语”何曾有冷暖？何况又“暖”此“檐栊”？“暖”字安在此处极妙：作为形容词，对“燕语”是移就修辞手法；作为使动词，对“檐栊”是拈连修辞手法：一箭双雕，极力婉曲表达“愁思”。这就是古人所谓“文饭诗酒”者也。一海粟诗词中类此变格修辞很活脱，不胜枚举。
    五、笔者钦佩其沉郁、浑厚、缠绵、清新、流畅的同时，钦佩其诗词甚少用典用事，全凭深厚之古汉语功底，挥洒自如。《知青系列》首尾共计三十四首，仅几处见典语，且羚羊挂角，撒盐入水，笔者纵不挑出，读者概无不详。如：《离城》中“慷慨起骊歌”之“骊歌”，《村望》中“窈窕依依纤柳质”之“柳质”。《想家》一阕用了两个典故，十分贴切：“记得鲈鱼慈母念”之“鲈鱼”， “难酬反哺愿，挥泪写怀襟” 之“反哺”；《终结篇》亦用两典：一为“鸿泥渐自消磨”之“鸿泥”，一为“挽舟沧海意，再唱大风歌”之“大风歌”，信手拈来，化典无痕。
    六、 “临江仙”词牌上下片的第三句一般是演绎或归纳前两句、转承下两句，类同“浣溪沙”第三句。倘若巧妙运用“点染”手法，则可令人后顾徘徊，前瞻踌躇，情怀各具。所谓“点染”即点明与渲染，旨在演绎、烘托或强调某种思想情绪。《知青系列》就运用得颇为成功，勾连上下，一以贯之，情景相生，警策之语迭出不穷，意味深长；成句尤为隽永、缠绵、蕴藉，修辞效果凸显语言艺术特色。诸如：《离城》之“远峰历历掠云过”，《路上》之“平芜何处是乡俦？”《别后》之“劳蛛缀网各心知”，《终结篇》之“一肩烟雨对山河”，等等，皆前点后染，烘托渲染，极具韵味。
    七、“列锦”格的使用自如。“列锦”句表面全由名词组缀而成，不用动词，似无谓语，但动感栩栩、意境幽幽。《知青系列》用列锦格约四五处：《凝思》句写“沧桑游子意，坎坷异乡歌”，字面没有谓语却“跳跃”给人以阔大的时空感，任凭驰骋、想象，用简洁、明快而又凝重之笔调自况自嘲。《农家》中句 “旧灶弯梁粗土坑”，以农家之苦，曲笔反衬知青之痛。《读书》中的“春秋无语过，天地一囊书”，两个列锦颇妙，相映成辉，紧接“厚茧粗笺和泪看，昏灯残叶清梧”，可以想见“我”酷爱读书的情形，收句以“示现格”展示期望，“尘窗瞭望眼，隐隐远山孤”，无限渺茫、空疏！
    八、袁牧云：“做人要直，写诗要曲。”诗词最宜婉曲、含蓄，最忌直白；修辞“婉曲格”诚乃一剂神药。“婉曲”为何？曲表本意，委婉含蓄是也。一海粟的《耪地》中有云：“神农何处忆？梦里豆花香。”折回点染上句“田边小憩枕黄粱”。《读书》中的“免将热血润荒芜”、《复课》中的“凝神河汉远，许我卸农妆？”诉尽“乡心难对鸡窗”，多么渴望回到遥远的城市！《电影》中有句道：“归途眼已倦，眨落几颗星。”、“屈指旧片都看厌”，那个时代，就几个老片子和八个样板戏，能不令人生厌？诚如谢脁所言：“好诗圆美流转如弹丸”。余读一海粟诗词，圆润流美，婉转含蓄，“不着一字，尽得风流”，甚得“诗家三昧”。
    九、读一海粟诗词，尤喜其束句，或寄慨如“离合天意远，来去且由之！”、“由它天地广，从此自淹留！”；或蕴藉如“分襟山水际，眉黛系斜晖”、“青山云树远，甘苦入清茶”；或慷慨如“从今同井饮，若个种田人！”、“挽舟沧海意，再唱大风歌！”；或空疏宕远如“天高思展翅，心事入飞云”、“柴门虚掩罢，弄笛入云霞”；或议论思考如“饥肠炊断处，方解食为天！”、“穷家难担待，最苦是农耕”；或描摹情景如“同窗拥泣罢，慷慨起骊歌！”、“春衫何处觅？人在水渠东”；或神韵空灵、剔透玲珑、回味无穷如“神农何处忆？梦里豆花香”、“为谁云鬓减？独自夜听钟”皆含蓄天成，思致微渺，“其寄托在可言不可言之间，其旨归在可解不可解之会”（清•叶燮语）。其结句几乎每阕可味，百过不厌。“意惬关飞动，篇终接浑茫。”（杜甫诗句）

    写知青题材网上屡见不鲜，亦多佳构。然相较之下，余以为一海粟《知青系列》尤为靓丽清新，老到感人。关键在于切入点、选取典型片段，以有力之擒题功夫，以个性化之表达技巧，抒写空前绝后之知青生涯，以留作历史殷鉴。黑格尔云：“诗所提炼出来的永远是力量的、本质的、显出特征的东西。”当然，其成功还有家学渊源、个人勤奋等因素。不揣固陋，忝奉一海粟先生，谨祈粲政。诗云：

起凤腾蛟脱旧蹊，紫霓出处是新溪；
寻常燕岭非常笔，横扫长空恣肆题。

                                             2010-7-22

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