诗人,要带着镣铐跳舞
(2018-05-25 11:19:07)
标签:
诗词文化诗词格律绝句格式 |
诗人,要“带着镣铐跳舞”
——谈格律绝句写作中的几个要点
闻一多先生在五四新文学运动犹如一阵飓风席卷了整个文坛,使新诗从原先的格律诗中解脱出来,却又走向太过自由的另一个极端时,他说:“作诗作文,古今中外都得带着镣铐跳舞”。“越有魄力的作家,越是要带着镣铐跳舞才跳得痛快,跳得好。只有不会跳舞的才怪脚镣碍事,只有不会做诗的才感觉得格律的碍事。对于不会作诗的,格律是表现的障碍物;对于一个作家,格律便成了表现的利器。”他坚决主张:诗人作诗,必须“带着镣铐跳舞”!就是说,要讲规范,作新诗要如此,作格律诗更当如此。
律诗的规范就是诗律诗韵。学写律诗就要重视诗韵和诗律,就必须遵循沈约周颙的四声律和杜审言的粘对律。只有带着这样的“镣铐”,才能“跳”出好“舞”,才能写出绝美的格律诗。但写律诗得先从绝句起手,把绝句写成熟了,才能再去写五律七律以至于排律。再由写诗,到写词和曲。
那么,如何学写绝句呢?
第一步得识平仄,也就是要过好四声律的关。
古汉语有四个调类:平上去入。其中的平声,基本对应的是现代汉语中的阴平和阳平,即所谓第一声和第二声这两个调类;古汉语中的上声和去声对应于现代汉语的上声和去声。无论古代汉语或现代汉语,上声和去声都全归属于仄声。这对初学律诗者掌握仄声字无疑就显得极为简单和容易。但古汉语中的入声字,比较复杂,它分别归入了现代汉语的四个调类中去了。归入现代汉语上声和去声的入声字没有问题,因为上声和去声这两个古汉语语音的调类对应的是现代汉语的上声和去声,这两个调类本来就都是仄声,归入的入声也是仄声字,所以就不用再去区分了,皆以仄声论。但是归入现代汉语语音的阴平声和阳平声中去的入声字,还得从阴平和阳平中剔除出来,再将其归入仄声类。这样,在剔除了入声字后的阴平阳平,就全部都是平声字了。有什么办法识别并进而剔除现代汉语中的阴平和阳平中的入声字呢?从语音的角度看,那就是,入声字读音都很短促,不能拉长音调;同时,入声字一般都是四声不分明,任你怎么颠来倒去,总还是那么一个调类。比如日,月,木,屋,祝之类,就四声不分明,而且也读音都很短促,拉不长音调。符合这个语音特点的,就是入声字,得从阴平阳平一类字中将其剔除出来,再归入仄声去。只要你能把入声字从阴平阳平中剔除出来,剩下的阴平和阳平字就全是平声了。退一步说,你就是不能准确的把入声字从现代汉语中的阴平阳平字中剔除出来,你就按照阴平和阳平作平声,以上声去声作仄声并按照诗词特定的平仄格式去写格律诗词,再注明你用的是普通话新韵,也是被认可的。如果读者有意深入探讨并想彻底认识入声字,那么,你可以从网上下载“平水韵”中的全部入声字,在写诗词时将其归入仄声就好。
第二,掌握好绝句的平仄固定格式,是写好绝句的又一关键。
绝句分五绝和七绝。五绝就是每首两联四句,每句五个字,按律句的平仄格式的要求去写成的诗。七绝就是每首两联四句,每句七个字。也是按照律句平仄格式的要求来写成的诗。
(1)
五绝的特定的平仄格式:
A,首句为仄起平收式(首句入韵,第一第二第四句末押韵。首联不对仗,第二联对仗):
仄仄仄平平,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。
B,首句为仄起仄收式(首句不入韵,第二第四句末押韵;两联都对仗):
仄仄平平仄,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。
C,首句为平起平收式(首句入韵,第一第二第四句末押韵;首联不对仗,第二联对仗)
平平仄仄平,仄仄仄平平。仄仄平平仄,平平仄仄平。
D,首句为平起仄收式(首句不入韵,第二第四句末押韵。两联皆对仗)
平平平仄仄,仄仄仄平平。仄仄平平仄,平平仄仄平。
五绝以首句不入韵为正格,以首句入韵为偏格,共有以上四种格式。
(2)
七绝的特定的平仄格式:
A,首句为仄起平收式(首句入韵,第一第二第四句末押韵;首联不对仗;第二联对仗)
仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
B,首句为仄起仄收式(第二第四句末押韵。两联皆可对仗)
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
C,首句为平起平收式(首句入韵,第一第二第四句末押韵。首联不对仗,第二联对仗)
平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
D,首句为平起仄收式(首句不入韵,两联皆可对仗)
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
无论五绝和七绝,各自都有以上四种固定的平仄格式,写作绝句务要依此格式写。当然,还有一种所谓折腰体的绝句,特点是四句皆律句,只是两联之间失粘。因为不是常格,故不再介绍。
第三,绝句在写作上,务要遵循其结构上起承转合的特点。
绝句无论五绝或七绝,每首都只有两联四句。但这四句,每一句都要分别承担其结构上的起承转合的任务。下面举例详说。
例一,
王安石的《夜泊瓜州》:
首句“京口瓜洲一水间”,这是起句,它点明京口与他所夜泊的地点瓜州只是一水之隔,已经是咫尺之遥了。第二句:“钟山只隔数重山”,这句是承上面第一句而来,进一步描写所泊之地瓜州离家乡之近。但即使是家乡钟山已和他所夜泊的瓜州只隔着几座山就到了,但诗人身在封建体制里,身不由己,虽然家乡离泊居地“只隔数重山”,但也是咫尺天涯,可望不可及。这是承。第三句“春风又绿江南岸”,这句是转。诗人把诗意转到另一个侧面,一笔荡开上文对京口对家乡钟山的思绪,写起了泊居之地的环境:明月春风,草长莺飞。这一句对第一第二句是荡开,是转;但对于第四句而言,又为“合”作好了铺垫。第四句“明月何时照我还”是收合全诗。这是把诗意又回合到第一第二句对京口对家乡钟山的思念之上了。又使第三句的环境描写有了着落和交代。睹月思亲,虽然尽在咫尺,但又不知那年那月得见家人。通观这首七绝,四句诗各分别负有起承转合之使命,有情境之间的相承(第一第二句),又有对前后意境的转换(第三句),还有对全篇的收合(第四句)。于方寸之间寓以起承转合之妙,拓大开大合之局。非大手笔断不能为!
例二,
李白《朝发白帝城》
首句“朝辞白帝彩云间”,这是起句。它点明辞别的时间和地点。“彩云间”又烘托了白帝城早晨的绚丽景色。第二句“千里江陵一日还”。这句诗是承第一句之“辞”而来,进一步写“还”。“千里”“一日”极写所“还”极速。第三句,“两岸猿声啼不住”。这句是荡开上文,是转。诗人把笔触由写“辞”和“还”,转到对沿途环境的速写上。第四句“轻舟已过万重山”。一笔收拢上文的所有描述。是大合之笔。这句既是对第一二句的收结,又使第三句的环境描写的烘云托月的作用有了着落。实在是妙笔。
由上面的两个例子,可以清楚地看出七绝诗由于结构上的起承转合的妙用,使诗在短小的篇幅里大开大合,波澜起伏,收到了出神入化的奇妙的艺术效果。七绝诗的结构之妙是如此,那么五绝即可由此类推。不必累述了。
第四,绝句的写作,要注意诗韵的运用。
格律诗一般都用平水韵。严格的平水韵的使用规则是一韵到底,偶要出新,也只是允许在首句入韵时,可以押邻韵,这种用法美其名曰:叫“孤雁出群格”。但在实际用韵时,历来有两种声音,其一是主张一韵到底,比如在一首诗中用一东韵,那就不能与二冬韵互押,否则就会被认为出韵了;另一种是主张邻韵可以互押。比如在一首诗中用一东韵,为了表达的需要,还可以与邻韵二冬互押。需要指出的是,自从唐律定型的时候起,对唐律的改革在某些层面也就开始了。即使是像诗圣杜甫,及李商隐,王维这样的唐诗中的经典作家,在一般的场合,也有邻韵互押的实践。不过严格信守一韵到底的,都是在极为正规的场合,比如被要求写“试贴诗”“应制诗”,或者是参加科举考试,那是一定要一韵到底的!不然会影响到作者的成绩和评价。如果是非正式的场合,还是可以邻韵互押的。当下而言,如果是参加诗词大赛或者是向刊物投稿等很正式的场合,还是一韵到底比较好。一般场合可以一韵到底,也可以邻韵互押。可以各凭所喜。(平水韵可以从网上下载)
以上四点是写好绝句,必须遵循的规范。努力实践,久而久之,就会熟能生巧,成为行家里手。就会写出美妙的令人称道的格律诗词来。“带着镣铐跳舞”,跳得久了,也就不觉得“镣铐”是障碍,而只会是你乐意遵循的规范,成为你获得成功的不二法门了。那时,你就会跳出美妙的“舞蹈”,甚至成为卓有成就的“舞蹈”大师!
——带着镣铐跳舞!凡事都得有规范,写诗也是如此!

加载中…