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别急着骂，好戏这才刚刚开始
(2021-08-02 22:22:02)去年夏天，一档原创说唱节目横空出世。
在没有大流量支撑的情况下，霸屏「音乐榜热搜」。
说唱榜单的前三甲，都来自于这档节目。
不仅创造了极大的话题度，也贡献过让人记忆犹新的名场面。
今年夏天，它重磅回归。
却出乎很多人的意料，未能上演王者归来的好戏。
两期播毕，遭遇了一系列质疑声。
难道这档节目就这样「过气」了？
好在，昨天播出了第三期。
很多人发现，骂错了！
鱼叔说的正是——
《说唱听我的》第二季
正值奥运会举办期间。
在观看完紧张激烈的比赛之余，找一档不错的综艺进行调节，是大多数人的需求。
也因此，低调归来的《说唱听我的》让一大批观众抱有期待。
别的先不说。
刘聪、谢帝、法老、弹壳等中国说唱界元老级人物的加盟，就足够叫说唱爱好者兴奋的了。
可节目播出两期后，反响却不如预期。
不少被第一季吸粉的观众表示：
「怎么味道和第一季不太一样了。」
甚至有说相比于之前严重拉垮的。
鱼叔同样也有些不理解。
明明上季还挺成功的，照着之前的模式制作下去就好了。
干嘛要大幅度调整，「花式整活」呢？
不过，赛场上的有慢热型运动员，综艺节目也有很多是渐入佳境的。
随着第三期的播出，《说唱听我的》打了个漂亮的翻身仗。
也让鱼叔逐渐看清了一些门道。
观众质疑的根源在于第二季调整了赛制。
在这一季中，节目使用了一种名为「双子星」的全新赛制。
除了93位参赛选手外；
节目组还邀请了胡彦斌、龚琳娜、吴克群、尤长靖、朱婧汐、单依纯
他们将和选手们深度合作，一起表演，一起创作，以组合的方式一起争夺「说唱双子星」的桂冠。
在说唱节目中邀请流行歌手？
这样的操作前所未见。
所谓术业有专攻，六名歌手在说唱领域的水平参差不齐。
聚在一起不纯属胡闹吗？
第一期一开场，确实有点叫人大跌眼镜的意思。
但随着节目节奏的加快。
肉眼可见的，「槽点」居然逐渐成了「亮点」。
流行歌手们还真请对了！
一方面，由于刘聪、谢帝、法老、弹壳四大实力rapper的坐阵。
节目在说唱方面的专业性自然是不用怀疑的。
对于每一位选手的表演，他们都能第一时间给出最犀利的见解。
对于部分人的高调，他们也撑得起场子。
另一方面，六位流行歌手作为新加入的「外来者」，带来了明显的鲶鱼效应。
在以往的说唱节目中，作为业内有名望的前辈，专业评委们基本是不容置疑的。
选手们出于尊敬，对他们都毕恭毕敬。
但流行歌手们却不用受到这种约束，可以进行大胆的质疑。
比如，龚琳娜便成了最大的「X因素」。
在对于选手孙竟东的评价环节中，她和刘聪直接「开战」。
刘聪觉得选手表演曲目中流行音乐占比太大，不认同这样的说唱方式。
「我们是在选一个rapper」
而龚琳娜却开怼。
表示自己只关心作品的质量。
「作品第一 ，把作品表达出来就行」
场面一度剑拔弩张。
显然，这是一场关于说唱音乐和流行音乐「该不该结合，怎样结合，结合多少」的讨论。
孰对孰错先不论。
能在综艺中看到两位不同音乐风格的大佬进行这样一场「摩擦」，当真是一大惊喜。
凭借这一点，《说唱听我的》成功地和其他说唱类节目区隔了开来。节目内容不再是单一的导师选人，组队PK。
取而代之的是，不同音乐理念的碰撞与摩擦，影响与结合。
看似是一锅乱炖，实则暗藏玄机。
对于选手、明星和rapper大神们来说，都极具新鲜感。
也让观众获得了全新的体验。
凡事不破不立。
这便是《说唱听我的》的「破」。
当然，一档综艺想要精彩，保持长久的生命力和新鲜感——
依靠的是优秀内容的持续输出。
具体到说唱节目上来，便是歌曲的表演。
挖掘有实力的说唱歌手，一直以来都是《说唱听我的》的宗旨。
去年「魔动闪霸」名噪一时的场景，相信很多人都还记忆犹新。
今年，这种态势继续延续。即便是被评价一般的前两期，也贡献了不少出圈曲目。
比如张子豪及其作品《restart》：
「不是吧不是吧难道单押也算押」
仅此一句，便技惊四座。
而到了第三期，全新赛制开始发力。
在这一期中，六位流行音乐人分别带队进行了对抗赛。
音乐人会和选手们一起创作歌曲。
而使用了相同伴奏的两个队则会进行面对面的battle。
有了六位资深音乐人的加持，舞台表演也是水涨船高。
每一个，都堪称惊艳。
先上场的是胡彦斌和吴克群。
两位都是能编善写，尤以旋律出名的知名歌手。
在相同的伴奏下，两人所带领的团队却创造出了截然不同的曲风。
胡彦斌这边曲名《开山》，气势十足。
在团队讨论环节，大家早早就确定了具体的方向——
「我们这个东西就是要帅」。
事实也确实如此。
选手们在这首歌中选择了比较快的节奏，效果明显。
一开腔，便惊艳全场，氛围瞬间被调动起来。
随后，胡彦斌登场，用他极具辨识度的声音唱出：
「卧薪尝胆是筹码，让你看清谁是最后的赢家」歌词狂放不羁，旋律又异常洗脑。
这个表演作为开场实在是太上头了！
而吴克群那边，则走了完全相反的一条道路。
在取名《我害怕活成自己最痛恨的模样》的歌中。
他的团队更倾向于展现出一定的深度。选用了稍慢一点的节奏，唱出自己对于生活的感悟，引发观众更深层次的共鸣——
「病入膏肓怯不知轻重」
一快一慢，一动一静，一放一收。
这么两个高水平的演出，实在是叫人难以抉择。
而在随后，余下四队继续两两对决，精彩程度丝毫不减。
其中，龚琳娜及其队伍不得不提。
她平时的曲风相信大家都是非常清楚的。
对她的评价两极化明显，很多人都表示难以接受。
但在这第三期中，还请大家不要先入为主。
她的演出绝对是一大亮点。
放在以前，鱼叔绝对是不会想到龚琳娜会和说唱产生交集的。
两者显然分属两个世界。
但实际呈现的效果却让人会心一笑。
非但不突兀，还十分有新意。
充分利用了龚琳娜在高音上的优势。
说唱混搭美声。
就问这种神奇组合你见没见过，好不好奇吧！
不得不承认，第三期中六首歌的编排都非常出色。
在突出六位流行明星的同时，也没有忽视那些参赛选手。
每个人都可以拥有专属的表演时间，肆意展现自己的特色。
在此基础上，又能做到整体的统一。
风格更是千变万化。
炸的，嗨翻全场。柔的，声入人心。搞怪的，别具一格。
欢快的，感染力十足。
明星、素人同台竞演。
抛掉包袱，放下架子，只为全力争胜。
毫无疑问，《说唱听我的》实在是「燃」。
还得是有想法的制作理念。
表面上来看，《说唱听我的》第二季有着不错的主题，即——
说唱音乐与流行音乐的结合。
这是世界乐坛发展的一种趋势。
在国外，我们总是能看到天王天后们和说唱巨星们的亲密合作。
每一次都几乎是炸裂级演出。
但是在国内乐坛，说唱界和流行音乐界泾渭分明，壁垒较为明显，缺乏长期、有效的交流。《说唱听我的》敏锐地捕捉到了中国音乐在这方面的空缺。
大胆地以说唱歌手为主，流行音乐明星为配，强调说唱和流行的结合，才创造出了第三期中那些让人耳目一新的舞台。
这么一看，节目组属实是有想法的。
但实际上，鱼叔却觉得，它的「野心」还不止于此！
说唱推荐官之一的谢帝，他最脍炙人口的成名作是《明天不上班》。
在中国说唱还未被人所熟知的2014年，这首曲子就曾火爆过大江南北。
为什么大家对它如此钟爱？很简单。因为它唱出了大家的心声。
「老子明天不上班
想咋懒我就咋懒」
谢帝用这种近乎于黑色幽默的方式，消解了这个时代上班族繁重的压力。因此能引发极大的共鸣。这是在用事实证明——说唱音乐也能如此「接地气」；
说唱音乐也是能面向大众的。
之后，说唱类综艺爆火，讨论度确实是比以前高了。
发展的方向却有些偏了。在部分说唱歌手的带动下，说唱朝着「酷炫、狂拽、屌炸天」的方向一去不复返。
虽然红了不少人，也火了不少歌。
却也走进了误区，发展趋于停滞，疲态尽显。
再也没有出现《明天不上班》这样在大众层面被广泛接受的经典。
说唱在中国，仍旧是小众。
所以，在《说唱听我的》中，说唱和流行的结合绝不是偶然。
节目组并不是为了更大的流量，一拍脑门决定邀请六位流行音乐人来参与。流行，即意味着更符合大众的审美。当说唱和流行碰撞。
既给说唱带来了更贴近大众的机会。
也让大众拥有重新认识说唱的可能。
也因此，说唱需要离开舒适区，勇敢地「走出去」。
在《说唱听我的》第二季中，我们看到的不再是以往的那些套路。
不再是一味的炫技。
不再是对押韵和flow极端的追求。
相反的，我们可以看到选手们纷纷向流行音乐看齐，有的十分接地气地尝试用说唱讲述故事。
比如说何克林的《学校男孩》。
借用说唱，这个大男孩分享了自己的奋斗经历。
有的甚至借用说唱进行社会表达。
比如达娃央宗的《美甲完成》。
同样是借用说唱，她道出了社会物化女性的问题，彰显了女性该有的自信。
正如刘聪所说：
「说唱音乐其实并不是你们想象那种。可能以为我们很坏，我们只是看起来叛逆。实际上我们也在传递正能量」
从一档说唱综艺中竟然能发现对于整个说唱生态的考量。
有借鉴，更有思考。
在交流合作中把中国说唱推向新的高度。
对此，只能说一句：
《说唱听我的》真的太「敢」！
《说唱听我的》变了吗？
答案是肯定的。
相比于第一季，在大刀阔斧地改编之下，它完全可以说是一档全新的节目。那《说唱听我的》水平下滑了吗？
这倒不一定。
目前来看，它确实让老观众产生了些许的不适应。但冷静下来，细细品味，却也能发现大量亮点。破，意味着不拘泥于形式。燃，代表着爆炸的观赏性。
敢，则承载了整体的格局和视野。
有破有立，能燃还敢。
《说唱听我的》第二季绝不平庸！
无论如何，现在下结论都为时尚早，新生难免伴随着阵痛。
无论如何，《说唱听我的》都在寻求着突破，在发生着剧变。
无论如何，它仍在路上，中国说唱在路上，中国音乐在路上。
就值得我们驻足期待。
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