今天上午带领九色鹿周末班的学生一起在川音绵阳艺术学院的王蒙文学艺术馆参观来自中国美术馆馆藏的作品展，展览作品很好，于是就这些作品给学生们上了一次别开生面的美术鉴赏课，课程非常成功，这离不开家长的积极参与和配合，在这里一并表示感谢。下面我整理了一下美术鉴赏方面的知识和注意事项，以供大家参考。
美术的范畴很广，包括国画（中国画）、油画（西洋画）、版画、漆画、水彩画、水粉画、素描、雕塑、建筑、设计等，这就是我们的大美术（我们平时说到的美术是狭义的，主要指平面的绘画）。以上的每一个门类中根据一些不同的形式又有一些分科，比如国画根据不同的题材又分为山水、人物、花鸟；根据不同的画法又分为工笔、写意和小写意。油画的分类更大，根据绘画的技法分古典主义（写实细腻优美）、表现主义（对现实扭曲、抽象化，注重表现内心情感）、浪漫主义（奔放、想象、夸张的手法塑形）、印象主义（注重表现色彩变化）、立体主义（把物体分解重组）、现实主义（表现或批判残酷现实）等，今天画展上油画的风格这些都涉及到了。下面的美术鉴赏我们主要就绘画来阐述。
不管是什么样的绘画形式，它都有总体的欣赏模式和规则，这个模式和规则包括绘画的构图、绘画的色彩、绘画的内容和时代背景。
一、构图
构图是画家在画面上对自己要表现的形象进行组织安排，也就是主要物体的摆放。它包括艺术形象的空间位置，大小，各部分之间、与其他陪体形象的关系。主要的构图形式有水平式、垂直式、S形、三角形、圆形等。
主要的线条在画面中形成了构图的形式，要研究构图的美感还要注意形式美的法则，它有两类：均衡与对称、渐次与重复、对比与调和、比例与尺度、节奏与韵律、特异与秩序，前者生动，后者秩序，是变化又统一的整体。
其中对比的规律是构图的首要法则，也是一切艺术的表现技巧。其中包括：黑白、动静、强弱、疏密、虚实、大小、高矮、粗细等两类相反关系。
二、色彩
色彩有有彩色和无彩色之分。无彩色是指黑白灰。有彩色包括暖色的红橙黄和冷色的绿蓝紫。这些颜色可以在相互调和中转化，形成一个渐变的色相环，参考下面色相环，其中有同类色，比如黄绿、柠檬黄、淡黄、中黄、桔黄、土黄；邻近色就是一种颜色与加入一种三原色得到的颜色的关系，比如：黄色和加入蓝色得到绿色之间是邻近色，黄色与加入红的得到的橙色之间也是邻近色；对比色是相距较远的颜色，比如红黄蓝之间，或绿橙紫之间；补色是相距最远的颜色：红和绿、蓝和橙、黄和紫。这些颜色中，同类色和邻近色为主组成的画面和谐又统一，对比色和补色两色因为颜色差距过大，不能作为画面的主色调来用，只能当配色，或者以一种颜色为主，另一作为配色。
每幅画都有一种统一和谐的色调，是暖色调、冷色调、绿色调、黄色调或亮色调、暗色调等，其中都有同类色、邻近色、对比色或补色在里面形成对比变化来活跃画面。
三、内容
内容也就是形象，是人物、风景、还是抽象的几何符号，绘画的内容不是关键，只是通过这些内容抒发画家的情感。
四、时代背景
欣赏了解绘画离不开绘画所表现的时代背景，只是有的作品时代背景要强，有的弱。时代背景可以帮助我们理解画家在作画时要告诉我们的内容和情感。
从以上方面进行绘画鉴赏甚至是美术鉴赏都是绝对没有错的。可是我们怎样来培养和提高自己的鉴赏能力呢？
1、多看优秀艺术作品，提高自己的眼光。就象是多看真钱你就能分辨出假钱是一样的道理。
2、多了解美术的基本知识和规律，就像上面所说的。
3、其他文化的积累。也就是说文化知识水平高欣赏水平也会高。小朋友文化水平低一些，只能通过多看好画来弥补。
4、丰富的人生阅历。这就是在今天的展厅二楼我们家长看得津津有味，孩子们却兴趣缺失的原因。
说了这么多，希望对大家有所帮助。这次我对整个活动和孩子的作品评价的少，主要是因为这次活动我已经尽了最大努力，该讲的都讲了，孩子们会选择自己理解的地方和方式来吸收，因此，今天孩子的作品有的是临摹有的是创作的原因，我相信在我们老师和家长的共同努力下，孩子们的艺术眼光会越来越高，技法也会越来越高。祝他们的艺术道路越走越宽。