我喜欢听周杰伦的歌曲，觉得他的歌词很优美、细致，中国风韵味很浓，后来经过了解，知道周杰伦的大部分的歌词都是方文山写的。方文山，台湾著名词人，周杰伦的最佳拍档。擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。其创作的词中充满强烈的画面感、浓郁的东方风，是华语歌坛“音乐文学”的创作才子，更是各种音乐奖项的常客。文字独树一帜。他的歌词作品促发了音乐创作另类革命。这一次就，收集了一些方文山的有代表性的中国风的歌曲，分析其中的比喻，排比，拟人等修辞手法，还有素颜韵脚诗的运用。

 

一、比喻，排比，拟人等修辞分析

（一）《花恋蝶》

1幽幽岁月，浮生来回，屏风惹夕阳斜

拟人，“惹”字，要是改为“遮”，它的语意没有“惹”来的强烈，“遮”只是一种与他物接触的用词，但“惹”字却有不请自来的招惹之意，主动性很强，比较具有侵略与戏剧性。表示出黄昏时因屏风的阻挡致使照进屋内的光线倾斜的画面展示出来。

2落款中署名悔，你伤过谁，不忍看宣纸内，晕开的泪

比喻，把宣纸内的墨汁比喻成晕开的泪，很贴切，形象，同时也能感受到歌中的悲伤，眼泪的洒落，一片一片，斑驳着。

3梅雨时节飘落叶等满满的水位    全身而退我不会我等时间惭愧

“飘落叶”等水位，“时间惭愧”把物当作人写，赋予物以人的思想、感情、活动，用描写人的词来描写物。

（二）《小小》

1、回忆像个说书的人  用充满乡音的口吻   跳过水坑绕过小村   等相遇的缘分

比喻，把“回忆”比喻成一个“说书的人”，浅显易懂，使人容易接受，有一种把记忆一页一页翻读出来的感觉。

2、你用泥巴捏一座城    说将来要娶我进门

联想，想象着希望，趣味无穷。“泥巴”“城”都是古典词汇，很有中国风。

3、小小的誓言还不稳    小小的泪水还在撑

工整，对仗，读起来朗朗上口，要是唱起来更是蕴含感情。

（三）《东风破》

1、一盏离愁 孤单伫立在窗口   一壶漂泊 浪迹天涯难入喉

“盏”，本是灯的量词，“壶”，本是酒的量词，“离愁”与“漂泊”都是无形的，现在用两次来修饰，具体化了，让读者对“离愁”和“漂泊”都有一个形象生动的意识。

2、你走之后    酒暖回忆思念瘦 

“瘦”字用得好，“瘦”本是用来形容人的，但是现在用来形容“思念”，可以让人联想到“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔”，用思念来借代了人对人的愁思。

3、岁月在墙上剥落 看见小时候    犹记得那年我们都还很年幼   枫叶将故事染色 结局我看透

离笆外的古道我牵著你走过     荒烟漫草的年头 就连分手都很沉默 

歌词中的“剥落”“染色”“牵着”，用的很好，形象的把“岁月”的流逝的样子表现出来，把“枫叶”“染色”，用动态的手笔展示，“离笆外的古道”，蜿蜒悠长，用“牵着”，给人一种温馨，融合的感觉。

（四）《牡丹江》

1、谁在门外唱那首牡丹江  我聆听感伤你声音悠扬  风铃摇晃清脆响

江边的小村庄午睡般安祥

把“江边小村庄”的安静拟化出来，安详的就像是人“午睡”。

2、牡丹江弯了几个弯  小鱼儿甭上船咱们不稀罕
捞月亮张网补星光    给爷爷下酒喝一碗家乡
牡丹江弯了几个弯   小虾米甭靠岸咱们没空装
捞月亮张网补星光   给姥姥熬汤喝一碗家乡

“给爷爷下酒喝一碗家乡”这是一种逻辑上的变异，用“家乡”借代“一碗家乡的酒”，给人清新感，不缺乏新意。

（五）《千年之恋》

1、海风一直眷恋着沙    你却错过我的年华    错过我新长的枝丫  和我的白发

拟人手法，海风本是无情的，用眷恋一词，把海风赋予感情，让读者联想着海与沙的缠绵，相互的思念。
2蝴蝶依旧狂恋着花   啊轮回的记忆在风化   我 将它牢牢记下

“风化”一词用的具体，本是沙石风化，现用来形容记忆，记忆在岁月的侵蚀下，像石头一样慢慢的化掉，随风而去。

（六）《菊花台》

1、你的泪光 柔弱中带伤    惨白的月儿弯弯 勾住过往

“月儿勾住过往”，拟人，月儿弯弯的，根据形状，联想着月儿把过往勾住，生动，有趣。概括来说方文山歌词超常规搭配的本质就是先以修辞手段如比喻为桥梁，连接具体事物和由修辞手段得来的抽象事物，然后撤去桥梁，将两者直接放在一起，呈现在读者眼前，让人有一种耳目一新的感觉。这种超常规的搭配借助了修辞手段，根据特定的语境进行搭配，形象生动，表意深刻。

2、菊花残 满地伤   你的笑容已泛黄   花落人断肠 我心事静静躺  你的影子剪不断

很优美的句子，用满地的菊花，来把感伤具体化。

（六）《敦煌》

敦煌，情路难，这一生，纠缠   遗憾，已收藏，我的泪，千行

敦煌，情路难，这一生，纠缠   孤单，在路上，我在想，答案

这两句歌词很工整，对仗，短句，字数少，结构比较简单。

（七）《发如雪》

1、繁华如三千东流水 我只取一瓢爱了解   只恋你化身的蝶你发如雪 凄美了离别 

 我焚香感动了谁  邀明月 让回忆皎洁    爱在月光下完美
把“繁华”比喻成“三千东流水”，把“发”比喻成“雪”都形象、生动的体现了本体，中国风强烈。

（八）《青花瓷》

1、素胚勾勒出青花笔锋浓转淡   瓶身描绘的牡丹一如你初妆  宣纸上走笔至此搁一半      釉色渲染仕女图韵味被私藏   而你嫣然的一笑如含苞待放

优美的歌词中，“勾勒”“搁”这两个词用的恰到好处，都是动词，给读者动态的感觉。“走笔至此搁一半”十分传神，生动地描绘了“我”由于出神而顿笔于纸上的情形。

2、釉色渲染仕女图  韵味被私藏   你嫣然的一笑  如含苞开放

你的美一缕飘散    到我去不了的地方

“韵味被私藏”私藏二字应是国画的写意手法，不在形，而在神韵，与随后的“嫣然”二字相呼应。

3、天青色等烟雨 而我在等你   炊烟袅袅升起隔江千万里

“等”，一般是人在等人，歌词中用“天青色等烟雨”，烟雨意境很美，拟人化，同时让人联想到纯净被雨洗涤过的天青色，在耐心的等待着烟雨，把下面的“而我在等你”，渲染的更加美丽。一连用了二个“等”字，是为来强调爱情里最无力的无奈就是“等待”。“伏笔”一词用来暗示二人的相遇是一种天意，“前朝”似乎可以理解为前生的缘分。

4、月色被打捞起晕开了结局   如传世的青花瓷自顾自美丽  你眼带笑意

用“打捞”“晕”两个动词，把不具体的“月色”具体化，给人展示着一幅“月色晕开“的画面。。“月色被打捞起”，用“动”来描绘“静”，将月色从水中打捞起来，极生动地描绘了月光照耀下的水面，水上映着月亮的影子。“晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽 ,你眼带笑意”描述了“我”粼粼波光中仿佛看见了佳人的笑容。“晕”字可理解为波光荡漾。
5、色白花青的锦鲤跃然於碗底   临摹宋体落款时却惦记著你  你隐藏在窑烧里千年的秘密  极细腻犹如绣花针落地   帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿   而我路过那江南小镇惹了你

拟人，“惹”字，要是改为“沾”或是“染”，它的语意都没有“惹”来的强烈，“沾”与“染”只是一种与他物接触的用词，但“惹”字却有不请自来的招惹之意，主动性很强，比较具有侵略与戏剧性。。“芭蕉惹骤雨  门环惹铜绿”，骤雨是偶然的，打在帘外芭蕉上却是必然的，三个“惹”字，描绘了“我”偶然的邂逅“你”，却必然难以忘怀“你”的情形.这一句也生动描绘了江南梅雨季节的情景。

（九）《茶汤》

山岚像茶杯上的云烟颜色越来越浅    你身后窗外那片梯田像一段段从前

北风它吹过多少村落来来回回绕过

优美的句子中，用了比喻的修辞手法，“山岚”是指山中的云雾，把“山岚”比喻成“茶杯上的云烟的颜色” 两种事物都有着相同的特点，飘渺，虚幻。

“身后的梯田”比喻成“一段段的从前”赋予“从前”层次感，同时也把“从前”这种抽象的概念具体化，语言新鲜活泼，不枯燥，不呆板，表现力强，感染人。

（十）《胡同里有只猫》

1、他的家乡话无人知晓   连侃大山都没人肯聊

“侃大山”这是方言，具有特殊的表现力，比普通话形象生动。

2他寻不著 啾不到 那传说中的美好   想起胡同里的姊妹淘 他抹不掉 忘不了

他寻不著 啾不到 那传说中的美好     想起胡同里的姊妹淘 他抹不掉 忘不了

句子工整、对仗，形式整齐，充分抒情，感情深挚而强烈，用一只猫来写出来了人的感情。

（十一）《周大侠》

一截老老的老姜 一段旧旧的旧时光   我可以给你们一张签名照拿去想象

赶紧穿上旗袍   免得你说我吃你豆腐

“吃豆腐”是近年来在国内流行的词，也是“性骚扰”在民间的说法，用其来代替“性骚扰”这样显的更加文雅，也没有失去本意，更加有韵味。

（十二）《上海一九四三》

1、泛黄的春联还残留在墙上  依稀可见几个字岁岁平安

 黄金葛爬满了雕花的门窗    夕阳斜斜映在斑驳的砖墙

“残留”一词，把“春联”时间的远久描述出来，与下面的“依稀”相呼应，给人展示了一幅画面。

二、中国风歌曲里的素颜韵脚

　按照方文山自己的定义，“素颜”，即素着一张纯文字的脸，“韵脚诗”，是流动着旋律与节奏的心事，“素颜韵脚诗”是一种新诗美学的风格流派。根据我个人理解，纯文字的脸，就是文山的诗只有中国文字写成，没有图片的陪衬，没有外文单词，没有阿拉伯数字，甚至没有标点符号。韵脚，指的是诗歌每行的最后一字押韵，读起来有琅琅上口的感觉，而且行内的断句可以营造出节奏感。方文山无论是填词还是写诗，其创作语法和思维角度都自成一派，自称为“方道·文山流”。而素颜韵脚诗就是文山风格的最真实写照。

　　例如

　　方文山的一首素颜韵脚诗：

　　《管制青春》

　　我用第一人称

　　将过往的爱与恨

　　抄写在我们 的剧本

　　我用第二人称

　　在剧中痛哭失声

　　与最爱的人 道离分

　　我用第三人称

　　描述来不及温存

　　就已经转身 的青春

全诗没有一个标点符号，全部由文字去完成，行末“称、恨、本”等字押韵，还有行间独特的断句方式，营造出歌词一般的节奏，正如文山自己所说“在这个诗歌贫乏的年代，我要把词写得像诗，把诗写得像歌词。”而这些都是“素颜韵脚诗”的特点。

 

方文山所创作的中国风的歌词可谓独树一帜，不但蕴含浓厚地中国古典文化意境，而且风格独特，与其他流行歌曲迥然不同。认真的欣赏他的歌词，就会发现，每一首歌词都像是一幅画，画中有着古老的故事。听而不腻，看而不厌，品而有味。正是这样，方文山的中国风歌词的独特魅力，深受歌迷朋友的喜爱，因此中国风的歌曲便广泛的传唱开来。