宋徽宗曾问米芾，本朝书法家有哪些人？米芾历数之后逐个评论道:“蔡京不得笔，蔡卞得笔而乏逸韵，蔡襄勒字，沈辽排字，黄庭坚描字，苏轼画字。”他戏称自己是“刷字”。自负狂傲的米芾虽然一时戏言，以偏概全，却也一针见血地指出了那些书家书法的弊端。

且不说勒字、排字、描字、刷字,倒还真有画字者。特别是当今书坛,常见一些江湖中人以字为画；写一“舞”字竟能描画出一对男女搂抱共舞模样。

写“海纳百川”横批，竟将草书“海”字最后一划拖曳成海水波浪状。

呜呼，此等恶俗，真不堪入目！这样的东西根本算不上是书法艺术作品，只能算作是用毛笔涂鸦罢了。

为什么这些画出来的字不是书法作品？因为书画同源，却并不同弊，这是书法与绘画的流布方式和艺术对象决定的。书法过多地讲究书以人传，而绘画则相对以“文本”为尺度。绘画的表现对象是生活，是人的物质世界与精神世界最具人性的深切体验；书法当然也要讲究作者的精神世界，但是这个精神世界的表现是含忍的，而它的对象就是文字。也因此，绘画不断地接受新生活，表现人类活动的足迹，这也包括人类的精神活动。

书法却要坚守古老的文字，惟恐不能守住古人的阵地。绘画与书法都讲究临摹，但是，绘画除了必要的临摹古代经典外，更强调写生。而书法几乎无生可写，临摹毕生也不足为耻，上追到远古时代，甚至史前也无不可。各有书体可以炫耀师门，或者一生瞽矇于书而不觉，书法创作几乎成了独木之桥。如此等等。中国当代俗恶书法充斥书坛，更有胡乱涂鸦者混杂其中，让人不可忍耐。

赵孟頫曾说:“石如飞白木如籀，写竹还应八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。”“以书入画”是古代画家一直在实践和追求的，“骨法用笔”指的就是书法用笔。虽然绘画史上像苏东坡、米芾、赵佶、赵孟頫、沈周、文徵明、董其昌、徐渭、八大山人、郑板桥、金农、赵之谦、吴昌硕、黄宾虹、齐白石等等，都是书画兼擅的大家，但这并不等于画家自然就是书法家。

图“天下第一龙”

当今有些人甚至是已有大名的画家，没有书法功力和水平，却在公开场合扮书家状，以画法作书法,“任笔为体，聚墨成形”，如作画般描画涂抹出来的字如死蛇烂蟮，毫无生动气韵和神采。甚至有的画家认为书法很容易，写一幅字不像画一幅画那样费功夫，便以书充画。他们还没有掌握好书法的笔法、结字，就画出“书法作品”出售。其实，书法是一门需要长年累月练习的艺术，习书者要心怀敬虔，临习取法古代书法名家碑帖。只有当能够熟练掌握了书法的笔法、墨法、字法(结体)、章法以后,才能进入自然书写、信笔挥洒的状态,而不再是生硬地拼图画字。

当今社会出现了一些“书中有画”的文字写法，图画很恶俗，很多人很喜欢，认为很有创造性、艺术性，大概是受了中国字是象形字、书画同源这一说法的影响。请看图：

 图“天下第一马”

“福”字是应挂在中堂中的字，这个福字你挂在家中中堂、客厅，不怕人笑话吗？

这是写字吗？这个佛字就是涂鸦

写这个、挂这个“佛”字的人，你不怕亵渎佛祖吗？

书法史上从来没有靠花样花哨成功的大师。面对这样的流俗现象，提升自身鉴赏与辨识能力更为重要，最重要的方法就是深入传统，多看、多读、多汲取传统书法营养，从传统书法里建立起端正厚实的审美观。

在书法道路上，凡是背离传统精华而盲目创新的人，凡是不想踏实临帖而投机取巧的人，凡是“没学会走就想奔跑”的人，都会融入不堪之流俗。​​​​